《纽伦堡的名歌手》序曲创新性探析

《纽伦堡的名歌手》序曲从多个方面体现了对奏鸣曲式的继承与创新,文章从曲式结构、主题的处理方式及织体的特点等角度对序曲做了较仔细地分析与论述。

《纽伦堡的名歌手》序曲“特殊”聆听感从何而来

《纽伦堡的名歌手》序曲之"特殊",不仅是因为其作为瓦格纳唯一一部喜歌剧的序曲而存在。还在于,它使聆听者产生了十分明确的奏鸣曲式这一"特殊"结构听感,这在直观聆听瓦格纳其他作品中是少有的。本文试图以聆听者感性体验率先介入,并通过乐谱分析对乐曲音响聆听结果进行感性描述,从而猜想"特殊"听感成因。继而,本文还将探索这部作品音响之外营造聆听者"特殊"听感的因素。

传统与革新的交响:瓦格纳歌剧《纽伦堡的名歌手》中汉斯·萨克斯的艺术形象分析研究

歌剧《纽伦堡的名歌手》是瓦格纳唯一颇具喜歌剧特征的作品,是继《特里斯坦与伊索尔德》上演遭受质疑后紧随其后的歌剧。该剧自瓦格纳于1845年开始构思,直至1868年才在德国慕尼黑宫廷国家剧院首次公演。剧中的鞋匠汉斯·萨克斯出场频繁,是连接整部歌剧主题的纽带。通过该角色,瓦格纳探讨了艺术、创新与传统之间的关系。汉斯·萨克斯的智慧、幽默和深刻的人生观使他成为歌剧中最受人喜爱和尊敬的角色之一,是研究瓦格纳艺术理念必不可少的歌剧角色。本文依托歌剧剧情,对剧中汉斯·萨克斯的音乐特征以及艺术形象进行分析,同时揭示歌剧中瓦格纳关于传统与创新的艺术理念,以及音乐作品背后所反映的社会历史内容。

论《纽伦堡的名歌手》中“贝克迈塞”的非本土概念

本文以瓦格纳歌剧《纽伦堡的名歌手》中贝克迈塞这一角色为研究对象,探究该角色的声音、语言、行为与精神、名字源起,以及与《格林童话》中的隐喻等方面中的非本土概念,以此深入理解作品思想与瓦格纳创作歌剧《纽伦堡的名歌手》时的艺术观念。

房子在跳舞:新版《纽伦堡的名歌手》在柏林

此次在柏林上演的瓦格纳喜歌剧《纽伦堡的名歌手》由安德瑞阿斯·荷莫克伊（Andreas Homoki）执导,弗兰克·施罗斯曼（Frank Schl（o｜¨）ssmann）担任舞台布景总设计和帕特里克·朗格（Patrick Lange）执棒。由他们合作,并进行了为期12周的彩排,最终带给大家的这部长达5个半小时的歌剧演出,

从美好的梦开始吧——听国家大剧院版歌剧《纽伦堡的名歌手》

众所周知,瓦格纳乐剧基本以历史故事神话传奇为题材。《纽伦堡的名歌手》却是一个特例。这部夹在《特里斯坦与伊索尔德》和《尼伯龙根的指环》之间创作的三幕歌剧,既是他唯一一部以“终成眷属”为结局的喜剧,更是绝少以真实生活平民人物为原型的作品。

《纽伦堡的名歌手》:专为艺术节演出的歌剧

＂《纽伦堡的名歌手》到底是一部怎样的作品？＂一篇评论这样写道。格雷厄姆·维克（Graham Vick）导演的版本,最早见于1993年,之后被伊莲·恩基德改编,是一个彻头彻尾的喜剧作品。然而,在俗丽多彩的服饰,插科打诨的喜剧笑料中,我们失去了《纽伦堡的名歌手》之所以成为瓦格纳最伟大的作品之一的核心价值。它的笑话很笨重,有时候甚至不那么好笑;但其中的人性、智慧和有关规则与变革的认识,以及关于变革者和规定制造者的分界线,这才是作品的伟大和生命力之所在。

告别三重奏——记2006年慕尼黑歌剧节上的《纽伦堡的名歌手》

巴伐利亚国家歌剧院的2006-2007乐季结束了,回想这个乐季所观看的三十多场演出,回想整个乐季的节目安排,心中觉得非常失望,就像永远失去了心中最宝贵的东西那样。虽然乐季当中也不乏亮点,然而无论从演出水平还是经营管理上,在我看来这都远不是成功的一年。但去年歌剧节上那一幕幕令人感动的场景依然历历在目。也许这篇文章记述的事情早已失去了它的时效性,然而作者觉得在这个特殊的时刻把这段经历发表出来还是值得的。

澳大利亚歌剧院《纽伦堡的名歌手》制作再次换角

近日,澳大利亚男中音尚恩·劳伦斯夫(Shane Lowrencev)宣布已退出澳大利亚歌剧院《纽伦堡的名歌手》新制作,不再饰演剧中汉斯萨克斯一角。作为澳大利亚歌剧院坚定的支持者,劳伦斯夫是第一次在全舞台版制作中担任这个角色.今年8月他还在南澳大利亚国家歌剧院的音乐会版上演唱了该歌剧的第三幕。

国家大剧院参与制作的歌剧《纽伦堡的名歌手》亮相科文特花园

瓦格纳歌剧《纽伦堡的名歌手》3月11日登陆英国皇家歌剧院，剧团总监卡斯帕·霍尔滕选择这部瓦格纳唯一的喜剧作为他的告别之作，由英国低中音歌唱家布莱恩·特菲尔主演，剧团音乐总监安东尼奥·帕帕诺执导。据悉，北京国家大剧院和悉尼歌剧院也参与了这一最新版本的制作。

精进纯熟的“指环”系列与庞大制作的《名歌手》——二访拜罗伊特乐剧节

1998年8月,我夫妇应邀第二次访问＂拜罗伊特乐剧节＂,小女儿传璧也跟了同去,主办方居然也为她多预留了另一套票,供我自购。再度到访的主因是想看看三年前初访时所看的＂指环＂系列,在结束的那一年有何盛况,在演绎上又有多少改进。当年夏天上演的七出剧目,有五出与1995年的相同：＂指环＂系列四联剧以及三年前看过的《帕西法尔》;另有两出新戏：《漂泊的荷兰人》及《纽伦堡的名歌手》。

纽伦堡

纽伦堡的旧城内景点多而密集,如皇宫城堡、旧城宫廷酿酒坊、劳伦斯及塞巴德教堂等,相互之间步行几分钟就到。纽伦堡是以玩具城市和丢勒出生之地而闻名的拜恩州继慕尼黑之后的第二大城市。

德国纽伦堡交响乐团音乐会

9月29日德国纽伦堡交响乐团将在广州星海音乐厅举行音乐会，当晚的演出曲目包括瓦格纳的歌剧《纽伦堡的名歌手》序曲、贝多芬D大调小提琴协奏曲及第七交响曲等等。

爱与生的颂歌——评歌剧《纽伦堡的名歌手》在中国的演出

作为第十八届北京国际音乐节的重头戏,奥地利指挥大师古斯塔夫·库恩率领蒂罗尔音乐节原班人马以及全套舞台装置于2015年10月9日、11日在保利剧院上演了两部瓦格纳的歌剧——《纽伦堡的名歌手》（以下简称《纽》）和《特里斯坦与伊索尔德》,这两部分别表现＂爱与生＂及＂爱与死＂的传奇巨著为首都的舞台增添了亮丽的风景,尤其《纽》在国内演出使中国观（听）众近距离感受到了这部歌剧的艺术魅力。

歌剧《纽伦堡的名歌手》中人物形象的艺术魅力论析

《纽伦堡的名歌手》是理查德·瓦格纳唯一的一部喜剧作品。1868年,该剧在慕尼黑宫廷剧院亮相并大获成功。2018年,国家大剧院联合英国皇家歌剧院、澳大利亚剧院重新编排制作将该剧引入中国。《纽伦堡的名歌手》运用了丰富的表现手法对"汉斯·萨克斯"这一歌剧形象进行了塑造,给予了名歌手萨克斯这一艺术形象隽永的艺术魅力与不朽的审美价值。本文拟从《纽伦堡的名歌手》的创作背景、"汉斯·萨克斯"歌剧人物形象的塑造及表现,以及该歌剧形象的艺术魅力三个部分论析歌剧《纽伦堡的名歌手》中人物形象的艺术魅力。

艺术家的理想艺术与生活——解析瓦格纳的乐剧《纽伦堡的名歌手》

这部作品虽然有很多喜剧特点，但我们通常把它归入瓦格纳的乐剧。这部乐剧的音乐构思体现出瓦格纳乐剧理念中的诸多表现手法，诸如无终旋律、主导动机等。它对于生导动机的用法，

顶级的演艺享受——五访拜罗伊特乐剧节

2002年8月4日至13日间,内子与我在＂拜罗伊特乐剧节＂看了七部瓦格纳＂乐剧＂,包括2000年推出的四出崭新＂指环系列＂,还有当年夏天新制作的《汤豪舍》（Tannh？use）,以及演了一阵的《纽伦堡的名歌手》（Die Meistersinger von Nürnberg）和《罗恩格林》（Lohengrin）。

六月首演的歌剧

《被出卖的新娘》（三幕）；《璐璐》（未完成两幕版）；《纽伦堡的名歌手》.

近期国内国际歌剧/音乐剧演出预告

国家大剧院歌剧节·2018国家大剧院与英国皇家歌剧院、澳大利亚歌剧院联合制作瓦格纳歌剧《纽伦堡的名歌手》时间：5月31日-6月7日地点：国家大剧院歌剧院指挥：吕嘉导演：卡斯帕·霍顿合唱指挥：马可·奥兹比奇主演：约翰罗伊特饰汉斯·萨克斯 阿曼达·玛耶斯基饰 艾娃波格纳 约赫恩·库普佛饰

辛辛那提歌剧院瓦格纳歌剧计划缩水

深陷金融危机的辛辛那提歌剧院近日缩减了原本要制作的瓦格纳歌剧《纽伦堡的名歌手》的演出计划。该演出计划原本将在明年夏季演出季为庆祝歌剧院建院90周年推出。