基于叙事角度看物哀美学在《细雪》中的渗透

在《细雪》这部小说中,物哀美学可以被视为一个重要的叙事元素。本文将基于对物哀美学的文学艺术特点分析,探究《细雪》在人物形象刻画方面对于物哀美学的渗透策略,进一步结合叙事视角,针对物哀美学在《细雪》中艺术表现形式进行分析,了解《细雪》物哀美学艺术表达对现代文学艺术作品创作的启示。

《细雪》中的异端者:文学伦理学批评视角下的妙子的形象分析

《细雪》是日本唯美主义作家谷崎润一郎(1886-1965)后期创作的长篇小说。作品围绕关西名门望族莳冈家四姐妹的婚姻问题来展开,描述了三女雪子在婚姻问题上的不能自主,以及四女妙子作为“家族异端者”的大胆敢为。本文从文学伦理学批评视角出发,通过分析妙子的职业选择和婚恋择偶来展现其所面临的伦理困境,继而由妙子的伦理困境来阐释她作为家族及时代异端者的原因。

春有百花秋望月 夏闻蝉鸣冬映雪——日本电影《细雪》赏析

1983年，东宝映画创立50周年之际，市川昆导演改编并拍摄了《细雪》，电影以其所保留的完整深远的日本文化精髓及极致平静却似水粉画一般的完美画面而成为日本电影的一个新高点。居“最受欢迎日本本土电影”的第九位。《细雪》的原作者谷崎润一郎，是花八年时间编译了口语《源氏物语》的日本著名作家，他另一部为人称道的作品是《春琴抄》。

从恶魔主义到回归传统:《细雪》叙事视角分析

《细雪》是日本著名唯美主义作家谷崎润一郎的代表作之一,它描写了太平洋战争前夕大阪富商莳冈家四姐妹分家以后各自不同人生的故事。本文对作品叙事视角的特点进行了分析,指出小说的主线虽然是排行第三的雪子经多次相亲后终于找到人生归宿的故事,但作家通过她的二姐幸子这一典型的日本主妇作为视角人物,同时结合多视角叙事来展开情节和观察事物,创造出一个相对封闭的古典唯美的世界,使作品表现更显张力,这些也反映了作家中年以后思想由年轻时对女性肉体狂热崇拜的"恶魔主义"转变为向日本古典传统的回归,创作手法也日趋成熟。

繁华背后的空寂——读《细雪》

谷崎润一郎是日本现代唯美主义作家,他的文学活动从1910年第二次『新思潮』创刊开始,到1965年的绝笔『七十九岁的春天』为止,历时长达55年,字如珠玑的名篇不断问世.但是拥有大量读者、并被称为"大谷崎"的谷崎文学的研究却远远落后于其它作家.原金有很多,最主要的一点是谷崎文学在日本文坛一直是处于旁流的位置.

《细雪》女主人公雪子形象分析——典型的传统美人

一代唯美大师谷崎润一郎一生塑造了很多"美"的角色。《细雪》是谷崎润一郎在写作理念上回归到日本传统美之后的代表作,我们经常称之为谷崎润一郎的巅峰之作。无数学者在这部作品中寻找日本"传统美"的真谛。

简析谷崎润一郎的《细雪》——从人物名字看人物性格与命运

谷崎润一郎对于作品中人物的名字极为讲究。《细雪》被誉为现代版的《源氏物语》，主要描写了没落世家莳冈家的四姐妹的故事。四姐妹的名字和她们的性格命运都极其吻合，作者在起名上所费的心血由此可见一斑。

论文学翻译的语境顺应——以《细雪》的中译本和韩译本为例

语境顺应论认为语言的使用是对语言进行不断选择的过程,对语言的选择必须顺应语境,即语言语境和交际语境,其中交际语境包括心理世界、社交世界、物理世界。翻译作为跨文化的语言交际活动,也应遵循语境顺应论规则。并以谷崎润一郎《细雪》中、韩文译本为案例,从语言语境的顺应、社交语境的顺应、心理语境的顺应、物理世界语境的顺应四个方面加以分析比较,评价其翻译的正误,具体探讨语境顺应论在翻译中的体现和运用,不仅有利于我们发现翻译活动所要遵循的规则,也有利于我们评价翻译质量的标准。

谷崎润一郎的译介在中国——以《细雪》为例

上个世纪80年代以来,中国对日本文学的翻译进入了第二个高峰。尤其是对于唯美派作家谷崎润一郎作品的译介,出现了一些可喜的成果,但同时又反映出一些问题。实际上,翻译介绍外国就是对本国的再发现、再认识、再促进。当下日语翻译乃至外国文学翻译的兴盛,无疑对世界文化的交流起到了巨大的推动作用。

浅析《细雪》中的女性形象

日本唯美主义文学大师谷崎润一郎的力作《细雪》,描绘了生活在大阪船场一个旧式家庭中四姐妹的各自生活经历,向我们展示了四位女性在日常生活状态下的特定时代形象,她们的爱情抑或婚姻。在四位主人公的身上,氤氲着历史悠久的日本文化,夹杂着古典与现代意蕴。

论《细雪》汉译本中文化词汇的翻译

《细雪》是谷崎润一郎的代表作品,也是其展示日本传统美的巅峰之作。在《细雪》中出现了大量带有日本传统文化特质的词汇。本文以《细雪》三个汉译本为例,从衣食住行、风俗习惯、传统艺术方面比较各版本文化词汇的翻译,探索文化词汇的最佳翻译方法。

谷崎润一郎文学中的美学意识——以《细雪》为中心

文章主要对日本唯美主义作家谷崎润一郎晚年的集大成代表作《细雪》中的历史观,东洋与西洋的融合,时间性,女性描写等方面进行了详细论述。有别于国内关于谷崎润一郎研究传统流派的单纯强调日本古典美的学说,详细分析了谷崎润一郎作品中东洋和西洋文化的碰撞和融合,力求探索其在谷崎润一郎文学的美学意识中的体现。论述谷崎润一郎从呼吁回归日本传统到提倡日西合璧过程的同时,对作家对于女性描写的时代变迁作了深入解读。

从《细雪》看谷崎润一郎创作风格的转变

谷崎润一郎的创作一直在现代与传统、东西文化的传承之间摇摆。《细雪》是其回归日本古典写作风格的集大成之作,也是其创作风格模式的分水岭。该作品所表现出的故乡情结和民族情结,是谷崎润一郎作为"异端者"最终心性回归、立地成佛意识的体现。《细雪》也是谷崎润一郎对日本民族传统美学理念的研究和继承。该作品实现了作者从倾向对女子肉体进行狂热描述的"恶魔主义"向"上方文化"影响下的日本古典美学的转变,以及其作为文坛异端者向日本传统文化的回归。

从应答性和相互性看《细雪》中的生态美学

《细雪》是一部以日本关西地区为背景的优秀作品,充分展现了当地的古典美学和人文风貌。本文在以应答性和相互性为切入点分析地域性生态美学的同时,进一步研究《细雪》中人与生态的关系,倡导人与自然和谐相处的理念。进入21世纪以来,生态问题逐渐成为人们关注的焦点,而探究生态美学不仅可以让更多人意识到大自然给我们的宝贵馈赠,也可让人们更加尊重、热爱自然。

解读《细雪》中的六次相亲

《细雪》是日本唯美派作家谷崎润一郎的代表作,相较于之前恶魔化趋势显著的其他作品而言,充满了浓郁的关西风情和古典之美,是一部具有转折性意义的作品。本篇论文主要以小说中女主人公雪子的六次相亲经历为线索,分析、揭示隐藏在相亲背后的芸芸众生之相,对其隐性的恶魔化因素进行挖掘,窥探谷崎润一郎的创作主张和特色。

从“人格三结构”看妙子的自由追求——长篇小说《细雪》主人公形象分析

长篇小说《细雪》是享有'鬼才'之誉的日本现代小说家谷崎润一郎之代表作。《细雪》作品以太平洋战争爆发前夕为时代背景.描写大阪的名门望族莳冈氏四姐妹的故事。四姐妹按照年龄大小依次取名为鹤子、幸子、雪子和妙子。小说以雪子和妙子的婚姻问题为主线展开情节,雪子在自己的婚姻问题上。

日语对话中的“体恤表达”——以谷崎润一郎的《细雪》为研究对象

日语对话中的"体恤表达"十分丰富,有敬语表达、授受表达、委婉表达等。它们无一不遵循着一定的人际关系的原则,折射出日本人在人际关系上的"体恤",以及力求与他人保持"和谐"、"友好"的愿望。本文以谷崎润一郎的小说《细雪》中的对话文为研究对象,将其中"体恤表达"的表现形式按照不同场合分类,研究其使用原则,以及背后潜在的日本人对于人际关系的思维特性和独特的民族文化,同时旨在为日语学习者带来启发。

《细雪》与战争——中日《细雪》研究管窥

谷崎润一郎的《细雪》起笔于战争时期,连载初始即遭日本军政府封杀,因此,有日本学者将谷崎润一郎后来仍然坚持写作《细雪》的行为,看作是对"战争和战争政治"的一种抵抗。不少中国的谷崎润一郎研究者不仅移植和借鉴了日本学者的此类观点,还有人到《细雪》文本中找出男主人公与战争相关的只言片语,企图以此说明谷崎润一郎具有"反战"倾向,《细雪》不乏"反战、厌战"色彩。然而,他们却忽视了同样是在日本,也有学者以详尽的资料证明,所谓谷崎润一郎以《细雪》对战争进行"艺术抵抗"之说只不过是一个"神话"。本文将检证中日两国的研究者围绕"《细雪》与战争"这一主题展开论述时所呈现出的差异性,并探究之所以会产生这些差异性的社会、文化等根源。

从疾病描写解读《细雪》的战争内涵

引言谷崎润一郎是近代日本文学史上最优秀的唯美主义作家之一。其创作横跨明治、大正、昭和三个时代,在长达55年的创作生涯中形成了'恶魔主义'和'古典回归'的创作风格。谷崎文学在日本文学史上具有颇为重要的地位。《细雪》作为谷崎润一郎创作巅峰的古典回归之作,是一部向世人展现日本关西风俗、反映时代波澜的作品。

永远的《细雪》

得以参观谷崎润一郎纪念馆完全是因为一次偶然的发现。 一天，在乘坐阪神线电车从神户返回住地的途中，当车停靠在一个叫芦屋的车站时，漫无目的地四下张望中的我忽然看到站台上竖着的一块牌子上写着这样两行字：从此向东南方向步行十五分钟，可到谷崎润一郎纪念馆。这一意外发现令我十分兴奋，想不到这里居然还有一个谷崎润一郎的纪念馆？尽管我对谷崎润一郎的全部了解仅限于读过一本他写的长篇小说《细雪》，