论姜夔《续书谱》中的书法美学观

姜夔《续书谱》是对孙过庭《书谱》的继承和发展,具有一定的独创性,在书法理论史上占有一席之地。其书法美学观点可归纳为四个方面:一是对楷、行、草三种书体特征的评析,崇尚魏、晋楷书的"飘逸之气",强调草书灵活多变的特性,最推崇王羲之的行书。二是对用笔、用墨等技法的见解,具体分析了执笔、运笔、笔画形态、笔势等,主张用墨要有变化,力避单调。三是阐述习字的途径,包括摹书、临书。四是推崇书法作品中的风神和书家的情性。

《续书谱》版本考

《续书谱》在书法史上具有一定理论价值。《续书谱》的版本一直流传有绪,但众多版本在章节与文字上有一定的出入。本文通过对其不同版本作比较,试图还原它本来的面目,以便今人更真实客观地认识、研究它。

从《续书谱》看姜夔的审美追求

姜夔的《续书谱》是南宋最重要的书法理论,其艺术要旨:根砥魏晋飘逸,强调风神萧散、高妙潇洒、主张法度与变化统一、反对尘俗等。这与他的诗歌理论、词创作风格亦有统一之处,表现为风神高妙与中和优美的审美理想。

姜夔《续书谱》“辨妄”之争的历史脉络及其启示

姜夔《续书谱》是南宋书论的代表之一,围绕这本书发生了一场绵延七百多年的“辨妄”之争。“辨妄”的提出者是南宋末赵必晔,其后影响了元、明的郑杓、刘有定、陶宗仪等,他们主要接受了赵必晔的看法;清代中期出现了对“辨妄”的批评性意见;现代以来更为学理化的阐释出现了;到了当代,“辨妄”之争仍在延续。回首“辨妄”之争,对书学批评而言,其经验在于需具体问题具体分析即“分类化”,同时不应局限于一时,而应将其放置在历史谱系之中即“历史化”,这有利于把书学批评建立在更为理性化、科学化的地基上,对于今天乃至以后的书法批评学科而言也不无启示。

《续书谱》书法美学研究的论题构成与热点趋向

本文在《续书谱》书法美学文献研究的基础上,从《续书谱》书法美学性质定位、《续书谱》书法美学倾向性定位、《续书谱》书法美学主题定位、《续书谱》书法美学研究四个方面,对南宋以来姜夔《续书谱》书法美研究的论题构成作了学术总结和思想提炼,以期为《续书谱》的后续研究提供参照,进一步促进对姜夔《续书谱》的研究。

释《续书谱》中的“八法”

姜夔在《续书谱·真书》中称其所谈为真书用笔之"八法",而实际所列只有七法,国内外各家注本均未发现这一矛盾,各家解释也未能对应"八法"。本文认为姜夔所列七法中"挑"可拆分为"永字八法"的"策(提)"与"啄(短撇)",这样"八法"便都有了着落。此外,本文还梳理与分析了姜夔所用的笔法术语,以与"永字八法"一一对应。

越文化对姜夔“古雅峭拔”审美意识的影响

从姜夔自编《白石道人歌曲》的编集方式和多次游越地并作词,可以看出姜夔对越地山水、文化的向往和喜爱。对比姜夔的书法著作和诗学著作,可以知道产生于越中的、楷法谨严、潇洒秀雅的二王书法,对姜夔"古雅峭拔"的审美意识产生了强烈影响,他书学思想与诗学思想的基本精神完全一致。

姜夔“风神”说的书法美学意义管窥

姜夔作为一代词宗,以空灵含蓄的风格尽领宋代词坛风骚。同时,作为继苏轼之后又一难得的艺术全才,其于散文、书法、音乐等亦无不精善。之于书法美学思想,姜夔则高标"风神"一说,并著《续书谱》而专论之,直可跻身宋代书坛。本文运用例证以结合的方法,从"风神"说之渊薮、内涵、外延以及影响入手,探析其美学意义之所在。

论姜夔书论及其诗论思想的相通性

在研究姜夔的文艺思想时,我们很难将其著作分开研究,因为其每部理论著作中都隐含着他在生活及艺术创作体验中所总结出的共同的审美观。艺术创作和鉴赏标准,可以说它们之间在思想上存在着一定的相通性。其中在姜夔的书论《续书谱》和其诗论《白石道人诗说》中就包含有许多相通的文艺思想。

条状透明临摹字帖

发明背景:书法是中国传统文化中的瑰宝,传承和发扬书法艺术是每个中国人尤其是青少年的责任。就习字而言,透过覆盖在字帖上的透明纸,对照所见的笔画进行描写的书写方法叫作描摹;置字帖于一旁,仿照其笔画进行书写的方法叫作临摹,二者都是学习书法的有效方法。南宋姜夔在《续书谱》中写道:“临书易失古人位置,而多得古人笔意;摹书易得古人位置,而多失古人笔意。”可见描摹的缺陷在于不易掌握笔法笔意,临摹的缺陷在于不易掌握间架结构。

论姜夔的书法思想及其审美观念

书法是中国文化的重要组成,作为独立存在的艺术形式,依托于汉字经历了多年的发展。不同朝代的书法艺术家都会将自身的书法审美、技法等加以探索与记录,姜夔便是南宋书法家的代表人物。姜夔影响力最大的书论是《续书谱》,此书论既是姜夔书法作品中价值最高的一部,同时也是南宋时期成就最高的书论之一。在这部书论中,姜夔融入了个人书法经验和技法,体现了其书法思想观念及独特艺术特色。因此,对姜夔的《续书谱》展开研究,探讨姜夔的书法创作时代文化背景、书法思想观及其审美观念。

从“德性至上”到“德情兼重”——宋代书法审美品评观念的演进

宋代书家论书尤以道德为重,他们将书学与儒学相结合,强调艺道合一的重要性。宋人的书法审美品评观念,从以欧阳修为代表的“德性至上”演进为以姜夔为代表的“德情兼重”,这有赖于尚意书风的崛起与帝王个人喜好的影响,此发展过程能够彰显出宋人对于道德一以贯之的强调,亦能体现出后者对于道德决定论的突破及其对于情性的关注。文章立足于宋代书法品评视角,以德性观与德情观为线索,梳理观念的演进过程并挖掘演变缘由,品评观念的演进丰富了以人论书观念的内涵,亦对后世更为辩证地看待人品与书品之间的关系有着积极影响。

姜夔的文艺批评观及其风雅词——兼论白石博涉多通的学养

从《白石诗说》《续书谱》两部重要的著作来看,姜夔不仅对王羲之、陶渊明之作推崇备至,还对唐宋的文艺成就给予了应有的认可。这在其词作中表现为合魏晋风骨与晚唐绵丽为一体的风雅气质。“清空”“清劲”等论实不能准确概括其词风。此外,姜夔的涵养与学问还体现在他的书法、收藏与印学等多方面。其以兵家言喻诗的创造力更足以显示出他广阔的视野和不凡的志向。

赵孟楷书临帖技法解析——结合笔法问题推演准确的笔锋运行路线(连载·12)

学习书法宜应讲求正确的路径和高效的方法,南宋姜夔在《续书谱》中云:“唯初学者不得不摹,亦以节度其手,易于成就,皆须是古人名笔,置之几案,悬之座右,朝夕谛观,思其用笔之理,然后可以摹临。”姜夔此中谈到的三个问题须予重视:首先,摹写字帖是学习书法的必要途径,其意义在于让学书者在字帖的约束下规范手部运笔动作,避免养成陋习,即“节度其手”;其次,对于范本的选择必须是历代名碑帖。

书法的“读”与“悟”——浅论书法学习之读帖

古人云:读书百遍其义自见。恩师也常常告诫我们,书法修习之法,无论初学或熟手,都要先读帖,再下笔,先学会"读",再学会写。南宋词人姜夔曾在《续书谱》中提到:摹书最易。唐太宗云:"卧王蒙于纸中,坐徐偃于笔下。"亦可以嗤萧子云。唯初学者,不得不摹,亦以节度其手,易于成就。皆须古人名笔,置之几案,悬之座右,朝夕谛观,思其用笔之理,然后可以临摹。

“二王”行书技法解析——相同字的变化(七)

“变化”是中国书法生命力与魅力的重要体现。在古代书法理论中,古人有大量关于这方面的论述。比如孙过庭《书谱》有语:“数画并施,其形各异;众点齐列,为体互乖。”明解缙《春雨杂述》有语:“学书以沉着顿挫为体,以变化牵掣为用,二者不可缺一。”姜夔《续书谱》云:“一字之体,率多由于变。有起,有应,如此起者,如此应,各有义理”。这些大量的精彩论述为我们学习书法提供了一个很好的理论指导。