中国当代油画中民间美术的文化价值

中国民间美术源于各种民俗活动以及人们的日常生活行为,是人们为了满足社会文化需要而创造的艺术形式。油画在我国的发展历史较为悠久,其间逐渐融入了许多中国本土化元素,这些元素中大多属于民间美术,能够有效提升中国当代油画的艺术内涵。在现代化艺术事业发展的过程中,为了实现传统文化的保护与传承,应深入剖析中国当代油画中民间美术的文化价值,推陈出新,从而创作出富有中华民族特色的优秀油画作品。

中国民间美术主题单元教学实践策略研究

《义务教育艺术课程标准(2022年版)》中指出了教师应聚焦核心素养来合理安排课程内容,强调了艺术课程内容应以中华优秀传统文化为主体,在向学生传递学科知识的过程中必须适当渗透中华优秀传统文化的内容。因此,小学美术教师应以教材为依托,对与中华优秀传统文化有关的教学内容进行梳理、整合,以主题单元的形式向学生传递知识。基于此,文章结合作者的教学实践,从合理设计单元目标、整合主题单元教学内容、制订单元教学计划表、灵活选择教学方法这四方面提出了中国民间美术主题单元教学的实践策略,希望能为广大小学美术教师提供有益参考。

“抟土呈彰——中国美术馆藏民间彩塑精品展”举办

不久前,“抟土呈彰——中国美术馆藏民间彩塑精品展”在中国美术馆举办。此次展览是中国美术馆“典藏活化”系列展,共展出中国美术馆藏民间彩塑精品69件(套)。展览涵盖不同地域和主题的彩塑艺术,这些作品不仅体现了民间艺术家的精湛技艺,而且展示了彩塑艺术在中国各地的独特发展和地方特色。

“中国民间美术与艺术设计”跨单元项目式学习实施路径

普通高中美术课程是一门综合性的艺术课程,强调立德树人、以美育人,注重培育学生的健康审美观念和综合实践能力。美术项目式学习任务的设计要注重围绕特定学习主题设计具有内在逻辑关联的美术实践活动,促使学生发现和领会所学知识之间的内在联系,形成对某一学习主题的系统化理解,最终形成概念系统和审美观念。笔者基于美术学科核心素养和项目式学习相关理论,设计并实施了“中国民间美术与艺术设计”跨单元项目式学习。

民间美术造型观念对当代中国油画的影响

民间美术是根植于人们日常生活和劳作中,充满生活气息的一种艺术形式,它不仅丰富了民间的风俗活动,也为环境的美化注入了活力。这种艺术形式是极具代表性的民间传统艺术形式之一,除了具备一定的实用性、欣赏性以外,其造型丰富多样,如彩陶、秦俑等,且风格迥异,体现了极具特色的民族色彩。特别是那些人们生活中常见的剪纸、刺绣、风筝等民间美术元素,在当代中国油画中得到了广泛应用,这不仅丰富了油画内涵,更凸显了当代油画的民族特色。

中国民间美术色彩在 现代平面设计中的运用

在数字化时代背景下,平面设计作为一门迅猛发展的艺术领域,其创新依赖于技术革新及文化元素的深度整合,以满足多样化的审美需求。本研究追溯中国民间美术色彩的起源与历史演变,详细分析其独特特征,并探讨其在现代平面设计中的应用前景。本文探讨民间美术色彩与现代设计之间的视觉共鸣和灵感交织,系统阐述了如何通过使用纯色表现设计个性、调整色块增强视觉冲击力、运用色彩对比强化设计主题的表达,以及将民间元素与现代艺术风格相结合,提升设计的视觉效果和文化价值。这种文化与创新的结合,不仅强调了传统文化在现代设计中的重要性,也为设计领域带来新的思考和启示。

中国民间美术作品中“牛”的形象构成与审美意蕴

在全球化浪潮中,中国民间美术正面临前所未有的冲击和流变。寄托着世代劳动人民美好愿望和生活理想的“牛”是民间美术创作的重要题材。透过民间美术作品中“牛”的形象构成——转换与夸张、添加与完善的艺术方法,认识其坚韧与刚烈、和谐与圆满以及勤劳与财富的内在精神,发挥非物质文化遗产的文化建设作用,守护中华文化之根,开创中华文化的新未来。

民间美术资源在油画创作教学中的开发与应用

课题调研背景民间美术作为中国传统文化的重要组成部分,其独特的艺术魅力和文化内涵能够为中国当代油画创作提供沃土,使其具备民族生命力特性,推动当代油画创作的长远发展。然而,如何将这些宝贵资源转化为教育教学的有力工具,培养出既具有国际视野又富有民族特色的油画创作人才,成为当前亟待解决的问题。因此,研究民间美术资源在油画创作教学中的开发与应用,是促进民族文化传承发展以及油画创作教学创新变革的重要举措。

小学美术教学中引进民间美术资源的实践研究

小学美术是引导学生发现美、欣赏美、创造美的重要艺术课程,其能够提升学生对自然与社会美的感知,提高学生对美的鉴别与欣赏能力。在新课改背景下,传承与弘扬中华优秀传统文化,已经成为义务教育艺术课程的重要目标。民间美术是我国优秀传统文化的重要组成部分,将民间美术资源融入小学美术教学,是激发学生对民族文化热爱之情与学习兴趣的重要途径。教师应积极探索小学美术教学中引进民间美术的路径,以提升授课能力和教学效能。本文将基于在小学美术教学中引入民间美术资源的实践,探讨民间美术资源在课堂中的应用方式,为广大小学美术教师提供参考。

中国民间美术色彩对现当代油画的影响探析

本文探讨了中国民间美术色彩与现当代油画发展的关系,分析了传统绘画风格、色彩运用和装饰性色彩的特点,突出强调了中国民间美术色彩对现当代油画的深刻影响。通过考察艺术家的实践与创新,以及民间文化元素在油画中的融入,揭示了民间美术如何延续和发展现代艺术。研究发现,中国民间美术的色彩表达形式在现当代油画中得以延续和发展,为艺术创新提供了丰富的元素。

试析民间美术的简略用笔对中国画创作的影响

中国民间美术的类型丰富多样,涌现出了很多成就颇高的艺术家,这些丰富的资源对我们研究和创作中国画非常有利。进入21世纪后,如何推动中国画的创新已经成为美术领域最为关注的问题,而如何从中国民间美术中汲取精华,也是每一位当代画家需要思考的问题。彼时,林风眠曾借鉴民间美术的简略用笔,实现了绘画语言的创新。本文即由此展开,通过分析民间美术的简略用笔,探讨其对中国画创作的影响。

中国民间美术色彩在现代平面设计中的运用

在当今数字化时代,平面设计作为一门蓬勃发展的艺术形式,不仅仰仗技术的不断创新,更需要深度融合文化元素以满足多元化的审美需求。本文通过对民间美术色彩起源和发展的追溯,揭示了其深厚的文化根基。并对中国民间美术色彩的特点进行了解析。然后,通过相似的视觉感受和现代设计灵感源于民间美术色彩的阐述,揭示了二者之间的内在联系。最后,针对中国民间美术色彩在现代平面设计中的具体运用,从运用纯色彰显设计个性、调整色块提升视觉效果、色彩对比突出设计主题以及民间美术与现代艺术的结合等方面展开深入讨论。通过这一研究,我们将更好地理解并挖掘传统文化在当代设计中的价值,为平面设计的创新与发展提供新的思路和启示。

媒体融合背景下初中生审美能力的培养研究——以《中国民间美术》一课为例

审美教育是初中美术教育中的基础模块,可以培养学生的审美能力,赋予学生挖掘美、感知美的必要技能,创新美术教学方法。审美能力的培养涉及美术资源投放、审美鉴赏教育、美育实施等多方面的内容,借助媒体融合的新背景培养学生的审美能力,可以有效优化美术教学活动。该文作者以初中美术审美教育为研究对象,以《中国民间美术》一课的教学为切入点,思考如何在媒体融合背景下培养初中生的审美能力。

民间美术造型观念对当代中国油画的影响分析

现阶段,油画在中国的发展已经步入新的探索时期,在油画与中国本土元素进行融合的过程当中,突出了创作的时代性特征,这说明中华优秀传统文化对于油画的发展与进步是有很强的现实意义的。民间美术造型观念作为中华优秀传统文化的典型代表,对当代中国油画产生了重大的影响,并带来创作启示,因此对其借鉴和应用是很有必要的。本文阐述了民间美术造型观念的内涵特征,以及当代中国油画对民间美术造型观念的应用体现,民间美术造型观念对当代中国油画的影响,总结出通过民间美术造型观念提升当代中国油画艺术价值的启示,以供参考。

民间美术色彩与现代设计流行色研究

民间美术色彩是我国传统民族文化中的瑰宝,拥有不朽的民族魅力,需要先了解民间美术色彩的演变逻辑,持续地对其进行运用与优化,积极地使用当代色彩方面的知识对其加工,持续地优化创作人员对颜色的表达能力,使其能与当代的设计理念相匹配,与大众的审美观念相互契合,确保现代设计颜色能获得更大的进步。为此,本文界定分析了流行色的概念内涵,厘清了流行色的发展,阐述了流行色的要素,并系统分析了我国民间美术的颜色特点,讲解了我国民间美术色彩对当代设计带来的影响,从而研究我国的民间美术色彩在现代设计流行色中的应用,以期在中国民间美术色彩的影响下开发现代流行色的新领域。

中国民艺传习学术研讨会在山东工艺美术学院举办

2024年5月16日,由中国民间文艺家协会、山东工艺美术学院主办,山东工艺美术学院博物馆、中国民间文艺家协会中国民艺研究院、《民艺》杂志社共同承办的“中国民艺传习学术研讨会”在山东工艺美术学院举办。研讨会由中国民间文艺家协会顾问、山东工艺美术学院“六艺学者”乔晓光教授和山东工艺美术学院院长董占军共同主持。

论中国民间美术意象结构的审美特征

中国民间美术是各民族人民自己创造自己欣赏的艺术 ,在历史的艺术实践过程中积累了丰富的艺术经验 ,独特的意象结构深刻的体现了它自身的艺术规律。简练概括的造型 ;以形写神的审美价值 ;托物言志的美学观念 ;合情不合理的审美趣味 ,在世界美学史上放射出夺目的光彩。今天我们研究它的审美特征 ,对我们在更高的人生境界上去追求“返朴归真” ,去获取“民间”艺术在精神上的自由以及继承和弘扬中华民族的传统文化都有重要的意义。

美术创作在皮革雕刻画中的应用--评《中国民间美术实验教程》

美术是研究美、创造美、运用美的学科。皮革工艺制作与设计,离不开美术元素的融入。将中国传统美术元素、现代美术符号融入到皮革雕刻画中,不仅提升皮革艺术品的美观程度与品质,更有利于中国传统艺术的传播与发展。《中国民间美术实验教程》一书,系统性介绍了中国民间美术种类,分析中国民间美术在工业设计、雕塑工艺等领域中的运用方法,对促进美术元素与皮革雕刻画的融合,具有较好的指导作用。本文主要围绕着该书内容进行研读,从中获取相关启示,提出美术创作在皮革雕刻画中的应用途径,从而促进我国皮革行业、美术行业的双向发展。

中国民间美术元素内在构成对平面设计的启示和借鉴

民间美术元素兼具中华民族独有的内在和外在的特质,既包含形而下的具体物质,又包含形而上的意识形态。在思想观念上就是强调人与自然的和谐统一,即＂天人合一＂。在某种意义上是中国文化追求的最高境界,