《至暗时刻》:传记电影与电影人格

英国导演乔·赖特在《赎罪》中将普通人的故事置于战争岁月写成史诗,带给了观众莫大的惊喜,在《至暗时刻》中,赖特又一次将目光对准了二战初期以及敦刻尔克大撤退。这一次,他要做的是将符号式的历史风云人物还原为一个有血有肉的立体的人。而丘吉尔这一角色,也使加里·奥德曼加冕了金球奖和奥斯卡最佳男主角。这其中固然离不开演员本身的精湛演出,电影对传主形象的设计,尤其是电影通过人物而构建的电影人格,也是功不可没的。

从《至暗时刻》看传记电影的人物塑造

《至暗时刻》是由乔·赖特执导的传记历史片,讲述了温斯顿·丘吉尔顶住各方压力,率领英国人民赢得敦刻尔克战役的故事,并着重展现了这一过程中丘吉尔的心理和行为变化,给观众呈现了一个鲜活、丰满的丘吉尔。该片获得了第90届奥斯卡最佳化妆与发型设计奖。

浅析光影雕刻下的《至暗时刻》

《至暗时刻》主要讲述了备受纳粹势力侵袭的二战时期,英国首相丘吉尔面临黎明前的黑暗做出了影响世界历史进程的决定。本片在剪辑、音乐、摄影方面表现极佳,尤其在布光方面,光线的运用非常精致和复杂,同时也暗含本片的主旨——光明与黑暗的交织。本文主要通过造型、叙事和表意三方面来分析光与影在本片中的运用。

传记电影《至暗时刻》的多模态隐喻认知研究

隐喻是一种有生命力的认知过程。在日常生活中,人们可以通过隐喻实现对某事物的理解。而多模态隐喻将普通语言性质的概念隐喻与图像、音乐、动作等非语言性质的概念隐喻相结合,使表达方式更多样,表达效果更出彩。《至暗时刻》是一部讲述英国首相丘吉尔的传记电影,因丘吉尔为演讲大师,故对本片的解读多为语言层面与传统传记电影研究的叙事、人物塑造等层面。本文在多模态隐喻的视角下,对本片进行新的阐释,挖掘出电影通过音乐、光线、镜头切换等多模态所传递的不同概念隐喻,以期为观众带来更多维、更深入的理解,同时使传记电影的研究视角更加多元。

《至暗时刻》历史重塑与人物表达

人物传记书写在电影的叙事类型中并不算少见。时下大多数以现实社会生活为主要书写对象的电影文本,都是对现实生活中的真实故事和人物进行一定程度改编再呈现出来的。与一般的以真实普通人物的经历改编成的电影文本不同,历史人物传记的书写更需要在文本真实方面努力使观众信服。但在对众所周知的事件进行再度创作时,这种追求真实的努力与创作者的艺术审美之间又会产生一定的冲突。如何将历史的真实进行重塑从而实现艺术效果的表达,就成了历史人物传记类型电影要解决的重要问题。

由《至暗时刻》谈历史传记电影的叙事策略

《至暗时刻》是一部杰出的历史人物传记电影。影片叙事角度独特,把大历史聚焦到微观个人的视角叙事;将传记主人公的优缺点透过细节立体呈现;虚构"普通"人物带领观众进入历史;通过配角人物侧面塑造主角形象;将滑稽的生活场景和严肃的政治场面穿插表现,活跃影片基调。本文将从叙事视角、人物塑造和细节呈现三方面对其叙事策略的成功之道展开分析。

从电影《至暗时刻》看丘吉尔的领导艺术——基于对《君主论》的思考

本文基于对马基雅维利《君主论》的思考,选取电影《至暗时刻》中相应的场景片段,从影片赏析的角度对丘吉尔的领导艺术进行简要分析,尝试以这一新的视角领略丘吉尔“不列颠雄狮”的伟人风采。

浩渺深夜,永不放弃——人物传记片《至暗时刻》的意识形态解读

2017年9月,好莱坞人物传记影片《至暗时刻》陆续在全球上映。该片主要讲述了面对德国的侵略,丘吉尔临危受命,在20天的时间中改变了英国"山雨欲来风满楼"的危机状态,不仅向观众展示了一代伟人的"治国神话",而且借对丘吉尔生活细节、人物生活方式的描述,重新塑造了丘吉尔"人"的本性。将影片放置在意识形态分析的视域下分析,毫无疑问是为逐渐失去"日不落帝国"称号的英国民众打了一针强心剂,呼吁上下一心,共同面对来自世界各国经济、文化与政治的冲击,实现影片的社会教益功能。