黄庭坚行书《苦笋赋》考

黄庭坚创作《苦笋赋》的时间在北宋哲宗元符二年(1099年)初夏。因知笋而吃笋,因思笋而乞笋,因悟笋而写笋,这是黄庭坚创作《苦笋赋》的缘由。而黄庭坚的门生廖铎、宗亲黄斌老,是促成其创作《苦笋赋》的两个重要人物。南宋以来的文献不仅著录《苦笋赋》的赋文内容,也记载《苦笋赋》的递藏情况,还记录《苦笋赋》的书法行款、用印,以及传移摹写情况。

爱是冲突:《苦月亮》的萨特式解读

电影大师罗曼.波兰斯基在《苦月亮》中运用极度夸张的手法,讲述了一个触及人的灵魂深处的爱情悲剧。他告诉我们,爱是一场战争,一场为争夺各自的主体性自由的战争,最后的结局是两败俱伤。在萨特的爱情观中,爱是冲突,是一种动乱,是相互俘虏的谋划,从而摄取对方的主体性,使自己成为爱的主人。这部电影无疑是萨特的爱情理论的最好注解。

构造关于真善美的纯粹先验批判——对刘士林《苦难美学》的回应、支持和商榷

刘士林从思想史语境中发掘文明精神结构———真善美———的工作目标具有先验批判品格,富于理论建树意义。然而历史语境的经验性使其夹带某种与先验批判的纯粹逻辑普遍性要求的不一致性,成为一种不纯粹的先验批判。其消极影响是,这种先验批判的论断有效性缺乏必然保证。因此,应该努力寻找能够完成关于真善美的纯粹先验批判任务的逻辑语境,在这种纯粹先验批判中检验那种历史语境下展开的先验批判的真理性,即在逻辑的东西与历史的东西之间的切合中充分肯定和巩固这种先验批判。为此,笔者将真善美问题依其与存在的直接相关性而向普遍存在形式还原,并从意识存在中寻求超越主客对立的更高抽象水平的普遍存在形式,进而把真善美逻辑地确定为普遍存在形式的不同构成内容分别向特殊存在作评价使用的结果,由此,真善美被具体地统一于普遍存在形式上,并通过意识对存在形式的追求这一中介而成为精神活动的带有动力属性的普遍构成要素。

华裔女作家林小琴的戏剧《苦甘蔗》中的中西悲剧元素

作家林小琴,作为美国第二代华裔移民,接受的是美国的教育,内心深处却无时无刻不在接受着中国文化的晕染。在她的悲剧创作中,同时体现着中、西方的悲剧创作元素,实现了东西方悲剧审美元素的合二为一。

爱情的孤独者 生命的探索家——解读加西亚·马尔克斯的《苦妓追忆录》

加西亚·马尔克斯2004年创作的《苦妓追忆录》有别于东方的川端康成笔下的爱情故事。它彰显着人性的光辉、生命的顽强和对美好爱情的向往,让我们看到了人性的真善美与老年人生命的价值。该作品不仅是爱情的礼赞,亦可视为生命的颂歌。晚年的加西亚·马尔克斯既是爱情的孤独者,也是生命的探索家,更是殖民统治下受压迫人民自强不息、团结奋进、顽强拚博的杰出代表。

《苦从何来》——蔡若虹的漫画绝唱

1946年蔡若虹在山西农村参加土改,创作了漫画组画《苦从何来》,在土改运动中引起极大反响。《苦从何来》是蔡若虹深入观察、体验工农兵生活的结果,是为工农兵服务、为无产阶级政治服务的产物。蔡若虹将形象视作美术的本体。《苦从何来》形象鲜活典型、文图相生,集中体现了蔡若虹的漫画追求,是其漫画作品的绝唱。

碧落黄泉 两处难寻——作家林小琴《苦甘蔗》中的女性形象研究

作家林小琴是美国第二代华裔移民,她在《苦甘蔗》这部作品中对华裔女性的遭遇进行了深刻的描写,反映了当时社会文化背景下华裔女性在肉体和精神上遭受的双重压迫,展现了华裔女性为争取独立、改变自身社会地位而进行的不屈不挠的斗争。

苦乐张慈荣

一边是山，另一边也是山。群山环抱的山坳里，散落着十几户人家。这里就是安康市汉滨区恒口镇白鱼河村一组村民所住的地方。张慈荣是这个小组的组长。在山里生活了大半辈子，他却说，他对大山的感情，是恨大于爱。山下的房子在一天天建起来，再过不久，张慈荣和乡亲们就可以搬进新家了。

论《苦雪》的隐喻性

《苦雪》是青年作家关仁山小说创作的代表作品之一 ,无论从作品意蕴的角度看 ,还是从形式意味的角度看 ,这篇小说都与他的那些使他成为文坛“三驾马车”之一的现实主义创造有着明显的差异 ,这差异主要体现为小说叙事的隐喻特征。小说故事的表意性、环境背景的寓意以及人物形象的内蕴诸方面都体现出这篇小说叙事的隐喻性。作品摆脱了在生活表面的艰难匍匐 ,在文学与哲学的交汇点上实现了深度与力度。

苦乐岁月方为真

小时候，盼望着长大，盼望着在父母和叔叔阿姨的眼中“不再幼稚”。有幸见识博学长辈，真恨不得一夜间长大，也装备出百事通、活字典的神气。喜欢向大人们问这问那，遇到一时半会儿弄不明白的，大人们常常会自信而慈祥地摸着你的脑袋，说一句“等你长大就明白了”。为着这句巨大的诱惑，我们拼命地长大着。

苦在其中

前段时间，天气干燥，加上工作中的诸多不顺，心浮气盛，我很容易地就上了火。牙龈肿痛，嗓子也是一片火辣辣的疼。朋友说：“喝点苦丁茶，你的病都会好的。”

夜凉苦绿:游历与诗艺之途——以温健骝为中心的考察

香港诗人温健骝在当今诗坛已成陌生的名字。诗人因鼻咽癌早逝,得年仅三十二岁。身后较为整全的作品辑录,只有《温健骝集》一种。本文尝试从温健骝的诗文作品中透露的线索,譬如他与大陆三十年代诗人之私淑渊源、台湾现代诗坛的关系等入手探讨其美学风格的形成与文学观念的建立。其经历行迹都划出他与文学史上的不同时间阶段、地域经验与流派脉络之交互、融合与对话。而他爱荷华创作硕士的修读和《今日世界》的任职经历,亦反映了冷战年代美国与台港间的文化交流与扶助政策之种种关系。温健骝以其在台在美的所学所得,熔炼出怎样的眼光,又如何以之应对香港的现实,其审美观念和社会理念之间的参差错落带来了何种启示,是本文想要讨论的问题。

爱与死亡的合奏——探析《苦月亮》中爱欲与死亡本能的相互影响

弗洛伊德等心理学家提出和论证了死亡本能的存在,但爱欲究竟是与死亡本能相抗衡的主要力量,还是为死亡本能开辟道路,众说纷纭。电影《苦月亮》中的爱欲纠缠,则为研究爱欲与死亡本能的相互影响提供了一个独特的视角。

苦:人生之“盐”

生命,缺不得盐;而苦,是人生的"盐". 我曾见一个孩子练习骑自行车时摔倒了,母亲却在他幼嫩的伤口周围洒上了盐.仅仅是为了消毒吗?只见孩子痛得撕心裂肺般哇哇大哭,惹得路人都心痛地前来劝慰,更有人指责那位母亲的无情.然而她坦率直言:"痛点算啥?我是要让孩子从小知道,今后人生的自行车道上会有许多比这种疼痛更剧烈的痛苦,并且随时会出现.人要有勇气学会战胜它们!"

束缚与自由——《苦妓回忆录》、《恋爱中的男人》和《洛丽塔》中的忘年恋

马尔克斯的《苦妓回忆录》、瓦尔泽的《恋爱中的男人》和纳博科夫的《洛丽塔》均涉及忘年恋这一题材。比较之下,我们发现不同背景下的主人公们都面对着孤独、美、文化的束缚,但他们或挣扎其间,或冲破束缚。而冲破束缚的力量绝不来自于欲望肆意,失去标准,而是来自于富含自主性和创造性的生命力——孤独中的爱,爱中对美的包容,对自然情感的尊重。

困境与突围——重读小说《苦界》和《朗园》

通过对《苦界》和《郎园》两篇小说的评论，揭示出城市文明所面临的困境及人类精神家园的荒芜，同时更企望着突围后的新生。

存在主义视阈下的罗曼·波兰斯基电影--以《苦月亮》为例

罗曼·波兰斯基所导演的电影多聚焦于人物关系中的虚无状态,利用主观镜头以及扭曲畸变的影像来展现主题中的恐怖、暴力、爱情,这种二元对立状态下人物关系的探求,逐渐在波兰斯基的电影中回归于主体性的论断。这种剧烈冲突下却又相互捆绑的人物状态也正是存在主义视阈中对人与人之间复杂关系的完美展现。

颠覆传统:《苦月亮》中的观看与性别权力

主流商业电影中流行着一种性别差异的二元论:男性往往占据"理想观察者"的地位;女性在视像中的位置多处于"被观看状态",是不完整的、被阉割的形象。《苦月亮》拒绝凝固在二元对立的固定位置上,它的女性同样获得自己的主体性,颠覆了传统电影惯例。同时,隐藏在这种性别权力关系之下的,是导演对爱情本质与真相的追问。

苦乐年华

高三的学生都说自己苦，苦在高三教师讲课时把学生缺省设置为永远跟得上的天才；苦在同学见面时流行的问候语是“今天你考了没有”；苦在每天都要面对令人眩晕的模拟题、教辅书；苦在每次都看到考试卷上的那醒目的红叉。