《蜘蛛巢城》与《麦克白》的对比研究

日本著名导演黑泽明执导的《蜘蛛巢城》是对莎士比亚悲剧《麦克白》的一次成功改编，《蜘蛛巢城》在继承莎士比亚悲剧精神的同时，又将西方现代化的电影技巧与民族的传统文化结合起来，将武士道、能乐等日本传统文化融入其中，依据日本民族独特的文化心理与欣赏习惯对其作了重要改编。本文试从情节与主题上分析《蜘蛛巢城》对《麦克白》的继承与改编，从而对《蜘蛛巢城》与《麦克白》进行对比研究。

论电影《蜘蛛巢城》中对日本能乐元素的化用及其美学特征

在黑泽明的电影中不断通过能乐这一极具日本本土化的传统艺术形式使其电影在语言风格上具有古典主义美学的倾向。同时,他也将能剧中的"幽玄美学"思想融入在电影作品中,赋予了电影主题以及画面一种"象外之意象,景外之虚景"之感。因此,本文以黑泽明改编莎士比亚《麦克白》的电影作品《蜘蛛巢城》为例,分析其在对一个典型性的西方故事通过能乐的化用而成为一个"黑泽明式"的电影作品。

浅析《蜘蛛巢城》对于《麦克白》的成功移植

日本著名导演黑泽明执导的《蜘蛛巢城》无疑是对《麦克白》的一次成功诠释。影片在继承了原剧精神内核的同时,创造性地从形式和内容等多角度、多层面展开了新的解读。重解人物、意象构筑、形式本土、主题变奏,使得该片在众多改编版本中脱颖而出,该片也因其自身的光辉而载入电影史册。

论电影《蜘蛛巢城》的空间书写

《蜘蛛巢城》是黑泽明武士片转向的标志性作品,该片与此前的武士片明显不同,主要是由于"病态空间"环境进一步恶化,人性的恶笼罩了人性的善念,而医者的缺席最终导致了人物在轮回中重复着肉身与精神的多重悲剧。之前黑泽明影片中的"救世主"形象不复存在,留下的只有信仰缺席后的人类生存家园和精神家园的荒芜凋敝。换言之,上帝死了,众神在哭泣。

从《麦克白》到《蜘蛛巢城》——浅谈黑泽明的电影改编艺术

莎士比亚的《麦克白》曾经多次被搬上银幕,其中黑泽明的改编尤其令人称赞。文章认为他在表演和时空方面的改编很好地实现了艺术性与民族性的统一,这即是他改编成功的原因。

《蜘蛛巢城》：翻越重洋的莎翁悲剧

一株香艳的荷兰郁金香移植到青岛中山公园．依然香气宜人、艳惊四座；一只壮硕的北极熊搬家来到北海道的动物园,伸伸懒腰,仍然霸气十足、憨态可掬……文学作品同样也可以如此：1957年,日本电影大师黑泽明翻越重洋。

不同“语言”下的英雄悲剧——论黑泽明对莎剧的改编

黑泽明的《蜘蛛巢城》和《乱》改编自莎剧的《麦克白》和《李尔王》,但他的改编不是将一部舞台作品搬上银幕,而是将他自己对这部作品的理解搬上银幕。在他的东方文化语言、电影语言之下,创造了全新的悲剧作品,所以黑泽明也被誉为"东方的莎士比亚"。

DVD &天书

新任警察村上不慎丢失了手枪。在佐藤探长的帮助下发现了贩卖枪械的巢穴,不久,村上打听到被盗的手枪正在名叫游佐的年轻男子手中,并得知了他的行踪。最终游佐被村上所捕。这样的剧情,你的第一反应是不是陆川导演。

吴兴国与猿之助——从京剧与歌舞伎的创新前沿看戏剧流派发展规律

吴兴国1986年创立台湾当代传奇剧场演出《欲望城国》,市川猿之助1986年演出《日本武尊》创造超级歌舞伎演出新样式,两人在各自的京剧、歌舞伎表演领域均被标注为独树一帜、打破传统格局的人物。同样在1986年,这两种戏剧的创新力量,代表着20世纪后半叶传统文化遭遇物质时代洪流、全球化意识而产生的现代化努力。2017年台湾当代传奇剧场在国家大剧院重演《欲望城国》;2015年根据漫画改编的超级歌舞伎新作品《ONE PIECE》公演。