文化类节目的创作与创新——以《衣尚中国》为例

中国人民的物质生活水平越来越高,因此对精神文化有着更高的需求,其中电视综艺节目为此创造了良好的平台,许多内容优秀的综艺节目受到了人们的认可。而我国历史悠久,文化昌盛,为了能够打造具有厚重人文气息的文化类节目,动用了许多新技术,采用了新的创作模式。也因此诞生了一大批具有浓厚文化底蕴的综艺节目,成为了人们茶前饭后的谈资,不仅宣传了传统文化,也极大丰富了人们精神文化生活。但是,也应该看到在文化类节目的创新和创作中还存在着一定的不足,制约着节目的发展,为了能够创作出许多更优秀的文化类节目,文章以《衣尚中国》为例进行了研究,探讨文化类节目创作与创新的方式。

传统服饰文化节目的受众满足与发展可能——基于《衣尚中国》弹幕文本的研究

《衣尚中国》作为央视出品的传统服饰文化类节目,选择弹幕视频网站B站为播放渠道之一,引起了不少B站用户的关注。本文从"使用与满足"理论出发,通过相关软件对《衣尚中国》节目的弹幕文本进行分析,发现B站用户在观看传统服饰文化节目时主要的需求是娱乐需求、审美需求以及求知需求,在此基础上探讨传统服饰文化节目在发展中如何满足受众需求。

从《衣尚中国》看央视文化类综艺节目发展新路径

央视文化类综艺节目频出爆款,越来越多的文化类综艺节目通过提升自身文化内涵、传递人文关怀,获得了收视与口碑的双丰收。《衣尚中国》是中央广播电视总台文艺节目中心打造的服饰类文化节目,它通过对传统文化服饰进行全方位的展现来解读中国审美,激活传统文化的生命力。本文以《衣尚中国》为研究对象,对其表达方式、文化意蕴、内容呈现等方面进行分析,以此探索中央广播电视总台文化类综艺节目的战略性调整与革新策略。

服饰文化类节目的传播策略——以《衣尚中国》为例

当下,文化类综艺节目不仅是满足观众精神文化需求的重要途径,对重塑文化自信、营造文化认同也有着重大意义。在文化类电视节目不断发展的当下,《衣尚中国》另辟蹊径,突破同质化的桎梏,从服饰文化的角度出发立足服饰美学,传承文化基因;融合时尚元素,利用明星效应和设计师的加盟展现服饰传承创新的方式,增加节目的趣味性和创新性。同时,《衣尚中国》运用递进化的叙事空间、平衡化的叙事话语及故事化的叙事风格拓展受众的知识面,带领受众领略服饰中的文化基因,促进受众形成对于传统文化的归属感,从而强化受众对服饰的文化认同与价值认同。

包容与对话:《衣尚中国》的中华文化之美

《衣尚中国》是一档大型传统服饰文化类综艺节目。节目将镜头对准了中华传统服饰艺术,从历史与现实的多个视角,通过丰富的艺术形式载体,形成了鲜明立体的多重审美风格。也演绎出了服饰背后所蕴涵的中国人独特的浪漫与美学精神,展现出中华文化的源远流长和博大精深。同近些年其他几部同类型且传播力较广的综艺相比,仍然存在部分差距和不足。本文将从形式和内容以及审美风格几个方面,分析《衣尚中国》如何用综艺形式包装文化内核,以展现中华文化之美。

刍议文化类电视节目的创新与发展——以《衣尚中国》为例

《衣尚中国》是央视综艺频道打造的服饰文化类节目,聚焦中国传统服饰,以“年轻化”的传播方式走进大众视野。节目以古今空间的碰撞,加深观众对传统服饰文化的认识,同时完成了对中国传统美学的探索。节目中展现了对环节的创新,对传统美学的挖掘,以及对传统元素的衍生。对文化类电视节目的发展启发新的思考,文化类节目要注重情感表达引发共鸣,以创新模式让传统文化再焕生机,以及体现在当今时代文化引领的重要作用。本文从节目形式,节目内容,文化类电视节目主题的嬗变入手,浅析《衣尚中国》的创新特点。

《衣尚中国》:文化类综艺节目的多元融合创新

《衣尚中国》是中央广播电视总台推出的一档大型传统服饰文化类综艺节目。本文认为,《衣尚中国》用十期节目讲述十个主题,联结传统与现代、美学与生活,将传统服饰文化与现代服饰文化融合创新,引导受众了解、感知传统艺术的魅力,培养受众的文化素养和文化认同感,增强受众的文化自信,同时也创新了文化类综艺节目的模式,为文化传承发展提供了更多可能。

《衣尚中国》:服饰文化类节目的创新叙事表达

《衣尚中国》通过提取服饰在中华传统文化中的美学价值,唤醒观众对服饰观念的集体记忆与文化记忆。本文引入记忆场域理论,认为节目通过创新结构叙事,记忆仪式回溯,价值功能建构,创造性地融合历史时空与现实时空,打造出全新的服饰文化类综艺模式,实现了"服饰文化-审美文化-中华文化"的价值认同。