从《西厢记》《牡丹亭》《红楼梦》看元明清时期女性意识的觉醒

五四及新时期女性主义文学的蓬勃兴起,常被认为是女性意识觉醒的标志.其实不然,从元明清时期便可见到女性意识的初步觉醒.本文试以元明清时期的代表文学作品--<西厢记>、<牡丹亭>、<红楼梦>中的女性形象为例,探讨她们身上所体现出来的女性意识的逐步觉醒和深化,以此反观当时社会上具有相似境况的女子追求自我意识和个体价值的心路历程,旨在探索我国女性主义文学发展前身的女性意识的觉醒.

《西厢记》《牡丹亭》《红楼梦》女性意识初探

《西厢记》《牡丹亭》《红楼梦》展示了元明清三个不同时代女性生活的画面 ,呈现了女性意识逐步觉醒与不断深化发展的历史样态 ,为五四之后女性的解放与女性主义文学的发展奠定了基础。

试论《红楼梦》对《西厢记》《牡丹亭》女性意识的继承和发展

中国古代的许多小说、戏曲不同程度地体现出了以尊重女性、追求女性独立和婚恋自由为主要内容的女性意识。《红楼梦》作为中国古典文学的一座丰碑,不仅很好地承续了《西厢记》《牡丹亭》所体现的较先进的女性意识,而且达到了中国古代文学女性意识表现的最高峰。这三部作品所体现的女性意识,主要是通过女主人公的形象塑造完成的。崔莺莺重爱情轻功名,体现了女性意识的初步觉醒;杜丽娘为情而死、为情复生,体现了女性意识的进一步张扬。林黛玉蔑视功名利禄,要求独立自由,看似柔弱,实则坚韧,其女性意识是对崔莺莺、杜丽娘的继承和超越。

情·欲·爱——论《西厢记》、《牡丹亭》、《红楼梦》爱情观的演变

从《西厢记》到《牡丹亭》再到《红楼梦》,中国古代爱情取向与婚恋观念发生了由情到欲再到爱的演变。在这一演变过程中,人们逐渐舍弃了两貌相取的失之肤浅和两性相悦的流于庸俗,而最终肯定了两心相知的臻于完美。这与人们对爱情婚姻的认识从简单到深刻,由浅显至深入,自现象达本质的规律是一致的。

隔墙人唱《牡丹亭》——论《红楼梦》与《牡丹亭》的互文性

《红楼梦》与《牡丹亭》之间具有很强的互文性,学界虽有论及但颇多支离与误解。这种互文性体现在四个方面:《牡丹亭》戏文在《红楼梦》小说的结构上具有整体象征意义;《红楼梦》中“情”的生发以《牡丹亭》为蓝本;是否阅读《牡丹亭》是《红楼梦》中女子闺塾心性、情感教育成败的关键;《牡丹亭》的梦对《红楼梦》之梦有着整体性的渗透影响。《红楼梦》与《牡丹亭》形成了深入的互文关系,达到了精神性上的深刻联系,小说的价值由此得以大幅提升。

《西厢记》《牡丹亭》到《红楼梦》爱情主题深化及不同

《西厢记》《牡丹亭》《红楼梦》都讲述了一段才子佳人的恋爱婚姻故事,表现了青年男女反对礼教、反对门第观念、努力追求幸福的过程,但前两部作品以喜剧收场,而《红楼梦》以悲剧作结。同为喜剧,《牡丹亭》在人性的挖掘上比《西厢记》更进一层,体现出明代中晚期"心学"的发展对人们思想独立、个性自由的影响。而《红楼梦》则有了质的飞跃,金榜题名、夫贵妻荣不再是宝黛的人生理想,与家族或封建家长完全不同的人生价值追求,既带来悲剧的结局,也使爱情主题更具有深广的社会意义。

中国古典文学作品中的女性意识与女性命运书写——以《西厢记》《牡丹亭》和《红楼梦》为例

在封建礼教的束缚下,女性几乎没有追求爱情的自由,其命运被男权社会牢牢控制,人们只能将对美好感情的向往诉诸超然于残酷现实之外的文艺作品。《西厢记》《牡丹亭》和《红楼梦》中,女主角在男权社会中敢于追求美好爱情,为把握自己的命运而苦苦挣扎和奋力抗争,其人其情感人至深,成为高扬女性主义旗帜的文学名篇。

《牡丹亭》《红楼梦》“至情”主题之异同

"至情"堪称中国古代文学作品的核心主题之一,也是打开中国古代文学作品深层文化意蕴的一把钥匙。如果说"至情"主题的文化意蕴在《牡丹亭》中得到了充分彰显,那么《红楼梦》则是这一主题在小说文体中最高的呈现方式。本文认为,《红楼梦》继承了《牡丹亭》"以情抗礼"的思想理路,而且不约而同地采用了梦的表现形式,这是二者的共同之处。它们的不同点主要体现在以下三个方面:梦之悲喜———"至情"主题不同的色彩基调;梦之阴阳虚实———"至情"主题不同的心理与哲学意蕴;梦之归路———"至情"主题不同的人生归宿。

《西厢记》与《牡丹亭》爱情描写之比较

作为中国戏剧艺术长廊中的“双璧”,随着时代的推移、新思潮的不断涌现,剧作所反映的主题却发生变化:《西厢记》的主题是“以情战礼”,《牡丹亭》的主题则是“以情战理”。由于时代思想氛围的差异,杜丽娘与崔莺莺的个性色彩也存在巨大的差异,本文拟从两个方面略作探析。

同是“情”字,内涵有别——论《西厢记》《牡丹亭》《长生殿》中的情

《西厢记》、《牡丹亭》、《长生殿》都描绘了“情”,但“情”的意蕴有别。然而,不难发现这些“情”之间存在着密切的内在联系:前者是后者的基础,后者是在前者基础上的提高、创新和发展,没有前者,就不可能有后者。它们相互依靠,环环相扣,形成了中国戏曲链条式发展的格局。

梦里梦外都是情——以《西厢记》《倩女离魂》《牡丹亭》的比较研究为切入点

才子佳人，是中国叙事文学的核心母题之一。从《诗经》起，才子佳人的定义虽随时代变迁意义有所不同，然其男女婚爱基本模式始终没有脱离“私定终身后花园，公子落难中状元”的固有模式，《西厢记》《倩女离魂》《牡丹亭》均不出其右。三者在大的时代背景和题材的选取上，

爱情社会学与爱情哲学——《西厢记》《牡丹亭》之异同与青春版《牡丹亭》之贡献

本文从爱情社会学与爱情哲学的角度,比较了《西厢记》与《牡丹亭》之异同;论述了青春版《牡丹亭》的贡献。

从《西厢记》《牡丹亭》《桃花扇》看元明清戏剧爱情观变化

中国戏剧进入元代以后达到成熟并取得了高度的繁荣,描写婚姻爱情内容的作品一直占据戏剧中的多数。从元到明再到清,随着时代的发展,社会的巨变,人们的爱情观念也发生着改变。社会在发展,人的思想观念也随之进步,而作为思想领域中的爱情观亦有所进步。

《牡丹亭》与《红楼梦》爱情观之比较

戏曲《牡丹亭》和长篇小说《红楼梦》是中国古典文学史上两部里程碑式的情爱作品,文章主要对作品主题和内容体现的爱情观及杜丽娘与柳梦梅、林黛玉与贾宝玉体现的爱情理想略作分析。

三种梦境 一样人生——试析《庄子》、《牡丹亭》、《红楼梦》之梦

《庄子》、《牡丹亭》、《红楼梦》是中国梦文学发展过程中的代表作品。虽然在三个作品中,梦境的表现方式和文体意义有所不同,各有侧重,但究其本质,它们均表现了作者在现实中达不到的愿望和追求,并具有一定的文学意蕴。

《西厢记》与《牡丹亭》之“ 梦” 的对比微探

优秀的文学作品汇聚了作者思想结晶,也灌注了特殊时代的情感联结。研究文学作品的特质,能深入探析时代文化,品味人文情感,从而深化鉴赏价值。本文以《西厢记》和《牡丹亭》为例,从书中“梦”的来由出发,分析了“梦”的构造与现实文化的联系,对蕴含的特殊思想、人文情感和行为特点进行探索,从而做出细致的推论。

“至情”超逸传统意识的叛逆女性——《西厢记》与《牡丹亭》之比较

《西厢记》和《牡丹亭》都是反映封建社会青年男女追求自由爱情、反对封建专制的优秀剧作。通过将两剧时代背景、人物的生活环境及两位主人公的性格特征进行比较,显示出不同时代的特殊文化意义,展现了两位叛逆女性以“至情”超逸传统意识的思想过程及叛逆性格的深刻内涵。

《红楼梦》对《西厢记》的接受与评价

《红楼梦》深得《西厢记》的思想精蕴,它继承了《西厢记》重情感反礼教的精神主旨,对薛宝钗批判《西厢记》的道学思想进行了反批判,对《西厢记》的语句、情节多有化用,在艺术上也有所借鉴。《红楼梦》虽对才子佳人创作模式提出了批评,但是对《西厢记》剧作本身则是肯定和赞赏的。

从《西厢记》和《红楼梦》的比较中看古代文学爱情主题的发展

《西厢记》与《红楼梦》同为我国古代文学作品宝库中璀璨的明珠,是几百年来脍灸人口的爱情名篇。由于王实甫与曹雪芹所处的时代不同,个人素质各异,所以他们对爱情这个主题的描写也不尽相同。《西厢记》是我国古代第一部从心理角度描写爱情主题的作品,而《红楼梦》则在此基础上前进了一大步,它把爱情描写同对封建社会的批判结合起来,写出了具有非常丰富而深刻的时代和社会的内容。

《牡丹亭》和《红楼梦》中情与理的比较研究

明代汤显祖的《牡丹亭》和清朝曹雪芹的《红楼梦》是我国古代文学中的两颗耀眼的明珠。这两部作品影响深远,意义重大。这两部作品都写了“情”,都表现了“理”,都有着强烈的情与理的碰撞和冲突。它们之中的“情”与“理”,既有相同的地方,又有不同之处。本文分别从两部作品作者所处的时代背景出发,试分析它们的“情与理”的异同点。本文认为,《牡丹亭》和《红楼梦》中的情与理的相同之处主要体现在两部作品的一脉相承,即《红楼梦》中的情与理是《牡丹亭》的继承和发展。它们的不同点主要体现在三个方面:一是情和欲、灵和肉、情爱和性爱、爱情和婚姻的结合与分离;二是“情”之内涵的相对单一性和丰富性;三是情与理对抗冲突的相对表层性和极度深刻性。