结合创作的调式研究、逻辑思辨的穿行之作——赵宋光《论五度相生调式体系》评述及其他

赵宋光《论五度相生调式体系》成书于20世纪60年代,并作为主体内容获得2020年首届“杨荫浏音乐学术提名奖”。该书基于为创作而研究的写作目的,旨在从“五度相生”角度构建并阐释中国民族调式理论体系。文章拟从“双向相生不从宫、四声音阶无游离、起调毕曲非主音”阐述其创新思维的核心理论;从“中西术语的禁用与互用、调式色彩明暗与刚柔、功能色彩音的转换与变化”评述其对立统一的辩证思维;从“五声简约说、五声全球说、五声色彩说”评述其自觉超前的文化相对观。最后,从“新术语接受中的干扰、与固有概念的出入”及“数理逻辑、调性情感、直觉听感、调式认同的综合考量”三个方面对著述中有待讨论的几个问题给予关注,以期进行全面客观的评述,并更好地认识该著述在当代五声调式研究中承前启后的历史作用,以促进相关研究的纵深发展。

理解赵宋光《论五度相生调式体系》的八个学理问题

《论五度相生调式体系》是赵宋光先生在中国民族音乐形态理论上的重要著作,也是20世纪中国音乐形态研究的核心成果之一。由于全书学理贯通古今中西,逻辑精深,对于初学者而言理解难度较大。如何解读和消化这部著作中的调式理论,是研究中国民族音乐形态、建构中国音乐基础理论绕不开的课题。文章概括出理解此书应注意的八个学理问题,作为阅读的参考。

五度相生与五声调式

本文从五度相生与调式音阶、五度相生与调式音程、五度相生与调式关系三个方面阐述了五度相生法于五声调式的关系。

论五度相生“均”“调”关系的弹性机制——一个与中西调式特征相关的理论探讨

五度相生原理作为音体系生成与结构的基本法则之一,具有悠久的发生、发展历史与普遍的应用价值。仅据可考资料,早在公元前六、七世纪,其就几乎在中国与希腊同时出现,且不仅数千年来在中国广大地区一直沿用,对欧洲音乐的发展也产生了极其深远的意义。 五度相生原理的理论与实践价值不仅体现在律学方面,更具有其丰富的乐学内涵。如中外常见的调式音阶结构,十二半音等音体系结构观念均可在五度相生原理中得到原生性解释。然而,我们又不能不承认,中、西调式在逻辑观念、运行机制上存在着明显的差异。排除其它外在因素的影响,我们能否从同一视角出发对这些差异作出贯通性解释?具言之,我们能否基于其共通的五度相生原理本身来认识与揭示这些差异所由形成的内在原因?只要我们不怀凝五度相生原理的普遍应用价值,就无法回避这个问题。

中国音乐体系中的五度相生律阐释

律学中的数理关系是确定某种律制逻辑的依据,要找出音乐中的数理关系,必须通过声学、力学的实验和数学的精深计算,将其凝练出一条准确而精密的规律并应用于音乐实践中,成为指导音乐实践的科学依据。"五度相生律"是我国乐理体系中最为基础的律制。纵观古今,它在我国民歌、器乐、戏曲、说唱音乐当中都得以充分的运用,形成了别具一格的民族音乐风韵。如今面对中西方音乐文化渗透的局面,中国民族音乐也在进行着积极的探索。特别是用中国音乐理论解释西方音乐时会遇到因律制的不同甚至冲突的现象,就其原因,主要是"五度相生律"与"十二平均律"的律制差异所致。中国作为五度相生律的母源地,传统民族乐器多依五度相生律而制,其中的"大半音""小半音"造成"黄钟不能还原"的局面,当用中国民族乐(队)演奏西洋十二平均律作品时,就涉及到乐器改制的问题。本文以小见大,从最基础的律制应用中窥见我国民间音乐艺术的独特魅力。

论五度相生“均”、“调”关系的弹性机制─—一个与中、西调式相关的理论探讨

论五度相生“均”、“调”关系的弹性机制─—一个与中、西调式相关的理论探讨蒲亨建引言五度相生原理作为音体系生成与结构的基本法则之一，具有悠久的发生，发展历史与普遍的应用价值。仅据可考资料，早在公元前六、七世纪，其就几乎在中国与希腊同时出现，且不仅数千年...

二五族三大支柱与五度相生调式和声

<正> 实践,是检验一切学科的客观标准。本文着重从一些多声部音乐实例,探讨五度相生调式和声。

中国五声、西方七声调式体系特性音程的比较——敬答赵宋光先生之问

赵宋光的《论五度相生调式体系》指出了中西转调的一个不同现象:"在谱上,音列向属方面推移时出现升号,向下属方向推移时出现降号。但在‘五音’这边,情况恰恰相反。"这种现象是由于两种体系的特性音程不同造成的。西方七声音阶的特性音程为第四级(下属音)与第七级音(导音)组成的三全音,而中国五声音阶的特性音程为"宫-角"大三度。调式体系的乐调信息基本性地反映在基本调之中,基本调的特性音程决定了调式音阶,从而不光规定了调式体系的转调逻辑,还对调式体系的用调以及音乐形态都有着某种内在规定性。

探析五声调式的本源及创作特点

五声调式是中国历史音乐文化的一个重要标志。与中西方文化的不同相对应,中国传统的五声调式音乐与西方大小调音乐亦有着截然不同的音乐色彩。本文通过对五声调式产生的根源进行研究,并与西方大小调体系进行对比,探析两者的根本差异性,并通过音程、和弦两方面来论述五声调式音乐的创作手法及特征。

论五声调式在中国风格器乐作品创作中的应用

本文以五声叠置和弦作为研究五声调式的切入点,由五声叠置和弦与西方大小调体系的三度和弦作比较,得出在五声调式中五声叠置和弦体现的是色彩性而非功能性的结论,进而延伸到在中国风格器乐作品的创作中,如何把握五声调式的传统音乐风格。

锦绣肝肠五千卷——赵宋光先生学科建设启示录

赵宋光先生大半生致力于构筑一个严密的中国音乐学学科体系,其理论成果涉及到对地方性知识做系统性关照,将技术体系和审美观念联系起来,追求形而下与形而上的融通,以及穿透复杂性、多样性的外表,探寻背后的共性本质和普遍规律,最终形成可以与西方音乐理论体系对话的中国音乐学系统理论。赵先生以自身学术经历表明“走出西方”的学术态度,又以学术研究成果表明:走向传统是必经之路,最终走向世界。只要音乐不死,音乐学学科就会涌动着无穷的动力。

宫角大三度思辨

关于宫音音主观念的种种缺陷,我曾专文作过论证,并提出了商音音主的新认识。近承同好提示,尚有一重要技术性问题有待解决,即宫角大三度与宫音音主的对应关系问题。因为“按照五声音阶唯一的大三度音程(即‘宫角关系’)来判断”,方可确定宫音、明确调式。照这种由宫角大三度确定宫音,继而明确调式的思考线索,似乎宫角大三度确与宫音音主说密切相关。后说能否成立,关系重大,不可不辩。 宫角大三度的意义何在?照公认的看法,“特别是在五声音阶曲调中,各个调式的确定,有赖于宫音的明确”。

浅析角调式在我国民族音乐中较少使用的原因

角调式的音乐作品在我国的音乐实践中确实是凤毛麟角.这种现象主要是由以下原因造成的:(1)角调式的调式音阶特点;(2)五度相生律的生律特点;(3)中国古代的审美特征.

五声调式与五度相生

五度相生法即三分损益法,是我国古代计算乐律的一种方法。它是由某一音开始,向上或向下,按纯五度关系推算出其它一些音,只要连续多次地进行,就能产生我国民族调式的音阶。由于五度相生时的起音不同(以宫音居多,还可以是其它一些音),五厦相生的次数不同(可以是连续二至六次不等),五度相生的方向不同(向上纯五度为属方向,向下纯五度为下属方向),因此。

从内在的调式结构逻辑到外在的音乐表情与风格——赵季平《丝绸之路幻想组曲》之调式技术分析

赵季平的《丝绸之路幻想组曲》以带有浓郁、绚烂的西域民族风格的音乐语言,表达出他对丝绸之路多元民族文化融汇现象的理解和感悟,对中国优秀民族传统文化的传承和传播起到了积极的现实意义。作品中各乐章具有不同音乐形象特点的音乐主题,是构成作品整体音乐表情与风格的关键所在。调式在音乐主题中的功能作用和色彩特性,对于旋法规律的风格性影响尤为重要。文章以赵宋光“五度相生调式体系”为基本理论依据,对各乐章音乐主题的调式结构逻辑和音高组织特点进行技术分析,阐述其与音乐表情和风格塑造之间的内在联系。

论音感层次——层次化音体系原理观之基因探微

乐音,作为音体系的基本结构单位,我们通常只是将其视为一个局部的结构因素,其地位与作用也只有在音体系的整体结构关系中才能得以判定.此乃“个别服从整体”的常规思维模式.但反过来说,微为巨始、大由小成,我们能否换个思考角度,仅以乐音本身为出发点,根据其在人脑中的不同感应特征与反映方式,自然地引伸、演绎出某些音体系结构原理,从而对音体系的结构规律作出发生学意义上的阐释与有机、全面的理解呢?这似乎是一个诱人的设想.

论“商、徵”调性、调式关系──兼论隋唐燕乐调性（式）运用

以五度相生音乐体系的产生与成熟，联系我国音乐发展的不同时期，指出我国音乐调性、调式的主要特征，实际上是五度相生音乐体系成熟过程中的特征体现。

论我国民族音乐调式调性中的纬宫经调问题

一我国民族民间的音阶、调式多以“五声性”为主体结构框架。五声音阶作为人类在长期的音乐实践过程中逐步创立起来的最早的、完整的音阶型态之一,已具有悠久的历史。“人类最古老的高度文明的中心是五声音阶的发源地”(本采·索博尔《五声音阶和文化的历史》,载《外国音乐参考资料》1978年四、五期合刊)。中国——是举世闻名的文明古国之一,也是五声音阶主要发祥地之一。关于我国五声音阶的生成年代,目前在学术界尚未取得一致的定论。吕骥同志在《从原始氏族社会到殷代的几种陶埙探讨我国五声音阶的形成年代》一文中认为:在母系氏族公社繁荣时期(即仰韶文化时期),我国已形成完整的五声音阶。这个论点目前尚难确信无疑,不足以引以为据。但从目前已知的确切文献资料和已出土的古乐器测音结果来看,可以确信,至迟在晚商时期我们中华民族的大地上,已拥有了与今并无异样的五声音阶结构型态,而且,完整的七声音阶也已形成(约在晚商——周初之际)。问题的重要意义并不仅限于此,至关重要的是我国先民在五声音阶基础上的调式、调性思维和旋富转调的实践及其理论体系,

日中五声调式的四度音列及其定量分析

日中五声调式的四度音列及其定量分析童忠良在中国传统音乐中，音阶与调式分别属于不同的层次。中国传统音阶，是指在一些有组织的乐音中，从宫音至高八度宫音由低到高的依序排列①；而中国传统调式，则是从属在音阶下一个层次的概念，所谓“三宫十五调”，即可形象地看出...

“花儿”音乐调式初探

“花儿”也叫“少年”,是一种民族民间歌曲,在甘肃、青海、宁夏等地的回族、土族、东乡、保安和汉族人民中间广泛流传着。“花儿”音乐,曲调高吭、豪放、悠扬婉转、跌宕起伏,有着强烈的艺术魅力和浓郁的乡土气息。“花儿”音乐都有标题,称为“令儿”,它一般以流行地区(如《河川令》、《马营令》)、民族(如《土族令》、《保安令》、《撒拉令》),或以衬词(如《尕马令》、《咿呀咿令》)命名。