论艾伟长篇小说《越野赛跑》中的集体叙事

艾伟自上世纪90年代末登上文坛以来,就凭借诗性的语言、奇幻的想象以及深刻的人性与命运主题揭示,在文坛上引起广泛关注。他的长篇小说《越野赛跑》即是一种寓言化、狂欢化的书写,一经发表便得到评论界好评,展示出作家不俗的实力。本文试从文体学角度解读其所表现出的独特的文本叙事特征,以其中的集体叙事为论述重点,并结合作家本身的创作背景,考察小说所蕴含的历史及人文关怀。无论是集体回忆式的画面展示,还是众声喧哗般的现场辩解,作者都不忘历史解构的意图,亦庄亦谐中将反讽进行到底。

《越野赛跑》（长篇小说）

艾伟在这部长篇中给我们提供了某种丰富的整合性审美信息。它以一种超乎寻常的写实性话语，通过纯粹的讲故事的叙事方式，在客观真实的历史场景中，将大量隐喻性的审美载体进行了诗性的复苏，使得这部小说既带有早期神话的某些色彩，又带有浓厚的魔幻意味。

新长篇小说讨论之七 奔跑的小说——艾伟《越野赛跑》和王彪《越跑越远》

主持人:吴义勤对话者:王颖、任现品、李建英、王雪伟,山东师范大学中文系博士生主持人的话:艾伟和王彪是浙江的两位新生代作家,他们有着相同的南方文化背景,有着相似的南方写作特征,也有着对于小说的许多共同理解。他们都持有一种内敛的、谨慎的、不事张扬的艺术态度,这与“断裂”派的夸张和极端有着根本的区别。但是比较而言,王彪属于新生代作家中的“老字辈”,他的文学表达更为切进所谓“新状态”小说的特征,有着从“先锋”

回望历史 见证人性——读艾伟的长篇小说《风和日丽》

艾伟在长篇小说的创作上是颇具功力的,继《越野赛跑》、《爱人同志》和《爱人有罪》之后,他的长篇小说《风和日丽》彰显出更为强大的艺术张力和更为充盈的美学品质,艾伟并没有采取精英知识分子的叙事态度和理论立场,而是建立了他独有的小说诗学。

无限之路

对人性内在困境和黑暗的探索,在我的处女作《少年杨淇佩着刀》(《花城》1996年第6期)中已有雏形。但在这之后的写作,我走上了另一条道路。或者说其实两条路都坚持走着,只不过另外一条道路的写作可能更醒目一点。这另一条道路即是所谓的寓言化写作。那时候,我是卡夫卡的信徒,我认为小说的首要责任是对人类存在境域的感知和探询。当时我相信,一部好的小说应该对人在这个世界的处境有深刻的揭示,好小说应该和这个世界建立广泛的隐喻和象征关系。

轻逸诗人艾伟

第一次认真阅读艾伟的小说是在2000年,那一年我们给《花城》写小说年评,而艾伟的第一部长篇小说《越野赛跑》就首发在这一年的《花城》上,我确实被它那种独特的气质吸引住了,加上当时我们思考与之相关的一些小说诗学方面的问题,所以就觉得特别契合我们的阅读期待。年评中有关《越野赛跑》的文字是这样的:“一本正经的叙事退场了,

艾伟的小说创作

自艾伟在1996年第六期的《花城》发表第一篇短篇小说《少年杨淇佩着刀》以来，他已出版了《越野赛跑》、《爱人同志》和《爱人有罪》三部长篇，以及十余部的中篇小说和一些短篇小说。其文学成就，被人们目为上世纪90年代以来异军突起的“新生代”作家的重要收获之一，逐渐引起文坛的重视。

虚构的事业

艾伟，1966年生于浙江上虞。著有长篇《风和日丽》《爱人同志》《爱人有罪》《越野赛跑》《盛夏》《南方》，小说集《乡村电影》《水上的声音》《小姐们》《战俘》等多种，另有《艾伟作品集》五卷。