《身着狮皮》的世界主义解读

加拿大离散作家迈克尔·翁达杰在创作中持续关注全球化时代人类共声和共生经验。本文吸纳学界对后殖民作家的研究,在世界主义哲学核心概念的观照下,深入剖析翁达杰代表作《身着狮皮》中独特的世界主义内涵。本文认为,《身着狮皮》通过对文化冲突与融合的书写,深刻反思了多元文化主义的困境以及出路。小说从世界主义本体建构、共情培养以及全球正义实践等多维度书写呈现出丰富的世界主义思想。

另一种“观看之道”:《身着狮皮》对立体主义绘画艺术空间观的借用

加拿大流散作家迈克尔·翁达杰的小说《身着狮皮》,关照西方国家内部处于社会底层和边缘的少数族群。该小说与立体主义绘画艺术有不解之缘:除了叙述技巧与认知方式受惠于立体主义绘画艺术之外,小说以立体主义动态空间观为参照,揭露并解构被传统静态空间观合法化的“中心—边缘”二元秩序,强调空间的开放性与流动性。正是借用立体主义绘画艺术的“观看之道”,翁达杰小说《身着狮皮》的主题才得到了充分而全面的解读。

论昂达奇小说《身着狮皮》的暴力书写与宽恕困境

《身着狮皮》描述了20世纪初多伦多欧裔移民的艰难处境,是迈克尔·昂达奇首部关于加拿大的作品。小说借助相片、色彩等视觉语言再现了加拿大移民工人承受的隐性暴力及其他们进行的隐秘的抵抗。在暴力与反暴力的对抗中,主人公帕特里克获得了介于权力阶级与工人阶级之间中间人身份,作品继而赋予了他为工人阶级发声的权利。通过受害者帕特里克与施害者多伦多市长的对峙,作品反思了宽恕的有效性以及受害者的宽恕力等问题,并由此展望了宽恕之外文学救赎的可能。

碎片中的整体——翁达杰《身着狮皮》中多伦多的空间建构

《身着狮皮》是加拿大作家迈克尔·翁达杰第一部以加拿大为背景的小说。该小说突破以时间为主线的传统叙事方式,以碎片式的叙述策略构建起多维立体的城市空间。随着多伦多城市空间的建构,语言、民族与文化的界线也逐渐模糊甚至被打破。从漂泊无根的移民到多伦多这座城市的建造者,边缘化的移民在多伦多绘制了一幅自己参与的文化地图,同时在地图中也找到了属于自己的“位置”。因此,以亨利·列斐伏尔的空间批评理论为基础,通过分析小说中多伦多城市物质空间、精神空间和社会空间的建构,展现加拿大作为一个多民族、多语言国家的形成过程,最终揭示了加拿大多元文化的形成。

新历史主义视域下的颠覆与抑制--解读《身着狮皮》的＂话语＂主题

本文尝试以新历史主义的颠覆与抑制为理论依据，对《身着狮皮》的话语主题进行分析，研究表明历史文本和文学文本互相交织，《身》是一部极具新历史主义颠覆与抑制特征的权力话语新历史。本研究为话语主题的分析提供了新视角。

走向杂糅的城市空间——《身着狮皮》对多伦多的重构

加拿大作家迈克尔·昂达奇在其1987年发表的小说《身着狮皮》中描写了二三十年代的多伦多,在小说中对这座城市的发展进行了重构。小说表现了不同文化在城市空间的遭遇、冲突和发生转化的过程,指出了新的文化生成的可能性。这个新的文化既不是对英国文化的延续,也不是多元文化拼盘。它具有独立性、包容性和活力,具有杂糅的特征。