从《远航》看后维多利亚时期英国女性成长小说的叙事发展

维多利亚时期女性文学的繁荣使女性成长小说基本摆脱了男性书写的命运,奥斯汀、勃朗特和艾略特的三部代表作大致体现了这一时期女性成长小说的叙事模式。伍尔夫在《远航》中借鉴并改写了这些模式,将女性的精神自我视为女性成长的主导力量,标志着后维多利亚时期英国女性成长小说发展的新阶段。

《远航》:建构自我之旅

《远航》作为弗吉尼亚.伍尔夫出版的第一部长篇小说,无论是对其后来的文学实践还是女性主义思想的形成都起着至关重要的作用。小说创作于作者个人生活的重大转折时期,她从个人生活经历中摄取创作素材,对女性的成长和两性关系进行了初次探讨,从对自我的追寻和爱情两个方面描述了少女雷切尔.温雷克的成长过程。

殖民地与英国客厅——论伍尔夫《远航》中的空间与反浪漫叙事

作为他者空间的殖民地,是对以客厅为象征的维多利亚时代性别政治的解构,也是对以客厅为主要事件发生地的19世纪浪漫爱情叙事传统的颠覆。殖民地空间也造成了《远航》结构和内容之间的矛盾,而这种矛盾不仅是伍尔夫早期小说创作所面临的个人困境,更是英国文学从现实主义向现代主义全面转变过程中的一个必然困境。

《远航》的美学叙事追求及其诗学阈值界定研究

作为弗吉尼亚·伍尔夫第一部深入到人的无意识梦幻领域内的长篇小说,《远航》的美学笔触、思想内涵、诗学意蕴较早体现了现代主义文学向内趋转的创作风格倾向。通过借助小说的美学叙事追求对作品诗学阈值界定的解读,可以体会到《远航》在运用以统治、霸权为主导的人类中心主义与西方中心主义的融合化旅行叙事书写理念。透过诗学阈值的界定视角,在美学与诗学双重统治逻辑的作用下,更能显示出伍尔夫对美学诗艺逻辑的关注和反思以及与作者本人微妙的深度关系。

旅行叙事下的“他者”群像——后殖民生态批评视角下的《远航》

弗吉尼亚·伍尔夫的第一部长篇小说《远航》借助旅行叙事书写了女主人公的成长历程。从后殖民生态批评视角解读《远航》所彰显出的菲勒斯文化(父权文化)对女性、西方中心主义对殖民地以及人类中心主义对自然环境的非生态正义。揭示后殖民观和生态女性意识,也可为读者展现出菲勒斯文化压制下的女性和帝国霸权统治逻辑压迫下的殖民地与自然环境屈身为缄默"他者"的图景。

由《远航》看弗·伍尔夫与文学传统的对话

通过对文学典故的密集化用,弗吉尼亚.伍尔夫使得小说成为表达其历史与文学观的又一场域。作为一部呈现伍尔夫在其小说初创期质疑与修正文学遗产的作品,《远航》对于考察作家的思想发展有着特殊意义。伍尔夫不仅借与自己同龄的主人公的成长表达了憧憬与梦想,亦与文学传统进行了对话。对《远航》中文学传统与作家的性别意识交互作用关系的辨析,成为理解伍尔夫从父权中心的文学传统中艰难蝉蜕的方式与形态的关键环节。伍尔夫一方面通过抗拒性阅读顽强表达了女性读者的不妥协立场,另一方面又通过对女主人公命运的改写对传统的求婚叙述进行了重构。

让读者享受“纸上旅行”——解读《远航》的传播魅力

纵观文学作品的出版传播,文化质感将成为文学作品展现传播魅力的主要因素,思想内涵、文化传承、艺术欣赏等元素都会在文学作品中更为突显。弗吉尼亚·伍尔夫耗时九年所出版的《远航》,展现了独特的传播魅力和文化质感,小说主要描写了24岁女孩雷切尔·温雷克的成长之旅,其美学笔触、思想内涵、人物建构都使得这部小说独具魅力,让读者融入小说来体验"成长之旅"。

追寻“生活的真相”——《远航》中的意象叙事探析

《远航》被普遍认为是伍尔夫早期创作的现实主义小说,然而婚姻前景与死亡结局所形成的矛盾情节引发了评论界的焦虑。从与情节叙事并置的意象叙事入手,分析文本如何将婚姻与死亡呈现为女性内心互为关联的"生活的真相",为后维多利亚时期女性自我发展开拓空间。

伍尔夫小说《远航》中现象与经验的辩证性

英国现代主义作家伍尔夫的小说创作具有高度的哲学性。《远航》是作者试图以小说形式解决现代性主体难题的初步尝试。于此,伍尔夫对生活进行了现象学式的揭示,呈现为《远航》中完整的生活世界。沉默、音乐、死亡作为这一世界中三种独特的现象,对于小说中的现代主体具有特别的经验意义。文章以此为出发点进行探讨,认为现象和经验之间的关系存在黑格尔意义上的辩证性。这不仅构成了小说的形态变化,还展现了以雷切尔为代表的现代主体确认自身、理解他人、进入社会的过程。然而这一辩证的过程终以死亡宣布中止,意味着现代主体在遭遇社会系统性时的悲剧性消解。

论小说《远航》中的解构

《远航》是英国作家弗吉尼亚.伍尔夫的第一部长篇小说,主要讲述了一个二十四岁的女孩雷切尔.温雷克自我发现的过程。作家伍尔夫和女主人公雷切尔都在进行寻求自我、解构传统的过程。雷切尔在寻找自我、解构维多利亚时代传统女性形象的同时,伍尔夫也在解构传统的写作手法。

从传统开始的《远航》——用功能语篇理论分析小说《远航》中的传统写作手法

本文作者运用功能语篇分析理论对伍尔夫第一部小说《远航》进行及物性分析、语气分析及主位推进模式和信息结构分析,并得出结论:处于小说创作初期的伍尔夫虽然开始了意识流写作的尝试,但由于深受传统作家现实主义写作模式的影响,其作品仍表现出诸多传统小说创作的特征。这一结论丰富了国内学者对这一位意识流大师及其作品的研究。

《远航》:重要瞬间与自我意识的觉醒

现代主义小说家弗吉尼亚.伍尔夫的第一部小说《远航》讲述了女主人公雷切尔.温莱斯从英国坐船到南美度假的故事。小说虽然很大程度上以传统方式写成,但作者对"重要瞬间"极为关注,通过"重要瞬间"作者揭示了主人公自我意识的逐步觉醒,而这也是贯穿她所有作品的重要特征。一定意义上,《远航》包含了伍尔夫重要作品中所有革新因素的萌芽。

从田园到后田园:伍尔夫的《远航》中的帝国和异域空间

在弗吉尼亚·伍尔夫的长篇小说《远航》中,场景在伦敦和南美度假胜地圣玛丽娜间切换,作者继承并发展了西方文学史上探讨城市与乡村关系的田园主题。帝国的边缘既提供了一个外在视角,用以观察帝国的中心,其自身也遭受着帝国的改造。但其异质性同时孕育着一种超越帝国控制,进而超越人类中心的可能。借由异域空间,伍尔夫书写了20世纪初英国的社会和文化现实,进而对英国社会中的性别、帝国与人类中心的秩序进行着解构和重构。

伍尔夫小说中的音乐元素——以《远航》为例

在1915年发表的处女作小说《远航》中,弗吉尼亚·伍尔夫描述了女性主人公青年钢琴家蕾切尔·温雷丝乘坐“尤弗罗西尼”号远航前往南美探险的经历。作为一部典型的女性成长体裁小说,伍尔夫以细腻的笔触刻画了蕾切尔女性意识的逐步觉醒过程。本文认为,在某种程度上,《远航》更是一部富含音乐性的小说。其中,伍尔夫向读者展示了诸如瓦格纳音乐戏剧《特里斯坦与伊索尔德》、贝多芬晚期钢琴奏鸣曲第111号作品等多种音乐元素,阐述了对“音乐”与“文学”两种不同艺术载体及内在情感张力的辩证思考。以其早期作品《远航》为文本基础,伍尔夫清晰表述了音乐对其本人及文学创作的持久影响。

《远航》:向无限可能开放的旅程

作为表达20世纪初期女性旅行想象的作品,《远航》堪称一部缩微的女性成长史。通过对雷切尔旅行经验的虚构,伍尔夫呈现了在一个男权话语与帝国意识共谋的世界中女性自我发展的艰难。精神的远游使雷切尔选择了死亡这一向未知航程开放的远行以逃离婚姻的宿命。作品的悲剧结局既表现了伍尔夫的决绝,也体现了她的矛盾。"远航"由此成为一段向无限可能开放的旅程。

双重的统治逻辑:《远航》中的自然与殖民

已有学者从小说的殖民主题与自然主题方面对弗吉尼亚.伍尔夫的首部小说《远航》分别进行过阐释。然而,透过当代后殖民生态批评的视角,更可以看出,小说在运用旅行叙事书写主人公成长的过程中,亦将人类中心主义与西方中心主义这两种都是以统治、霸权为主导的理念融合在一起。旅行的过程是女主人公生命走向终点的过程,也是双重统治逻辑逐渐显露与蔓延的过程。在统治逻辑的作用下,小说中的英国游客对待自然的态度和他们的殖民姿态互为体现,显示出伍尔夫对统治逻辑的关注及反思。

伍尔夫的女性视角——再读《远航》和《到灯塔去》

伍尔夫将小说视作塑造生命的艺术，小说的内在生命是她文学创作中着力突出的，在她看来，“一切都是小说合适的素材”，只要它们能够使我们“更加接近我们愿意称之为生命本身的东西”。

远航

荡桨犁波，群鸥如歌。