从《道连·格雷画像》看王尔德的文学道德观

王尔德的《道连.格雷画像》既揭露和批判了英国维多利亚时代资产阶级上流社会道德的堕落,又对人们进行了严肃的道德教育;而他提出的“艺术不应受道德的约束”,是他反叛资产阶级时代道德的策略武器。更难能可贵的是,王尔德明知该小说要遭到非议,但他却冒着巨大的风险,将小说展示给人们。他是一位反叛资产阶级上流社会的斗士。

被束缚的爱:《道连·格雷画像》

柏拉图的《会饮篇》阐述了什么是爱,而爱的作用能否发挥出来取决于爱者(lover)以及被爱者(loved)。王尔德的《道连·格雷画像》之所以是一个悲剧,主要是爱被束缚了,爱的作用并没有真正得以体现。文章以《会饮篇》中的颂辞为论点,结合小说《道连·格雷画像》中的三组主要人物关系,分别对其中的lover以及loved的"缺陷"进行分析,剖析束缚爱的因素。

浅析那喀索斯的“影像”与《道连·格雷的画像》中的凝视

一、自我的凝视——自我意识的产生萨特最早提出凝视理论,即他人对我的凝视和我自己所感觉到的被凝视感。拉康认同这个理论并在此基础上结合镜像阶段中他者对主体的形成的作用,提出凝视的本质是不可能之物(他者)对主体的凝视,主体在无从逃脱的被凝视中产生了想象,形成了自我理想和理想自我。在凝视过程中,主体回避了真正的自我,而将自己定位于理想自我。

一部“玩弄”罪孽的“反书”——论《道连·格雷的画像》与《恶之花》的渊源关系

王尔德通常被认为是一位在创作中宣扬“唯美主义”、在理论上反对现代主义的作家。事实并不尽然,王尔德在“理论”与“实践”中常常有不相一致的地方。他在小说《道连.格雷的画像》中秉承了波德莱尔关于“审丑”等理念,实践了现代主义的一些创作精神。本文试从分析比较王尔德与波德莱尔之间的“师承”关系入手,阐述王尔德在《道连.格雷的画像》中是如何“玩弄”罪孽的并藉此指出《道连.格雷的画像》中的现代主义特征。

悖论与统一:《道连·格雷的画像》中的谋杀案分析

《道连.格雷的画像》是王尔德本人及其艺术思想的集中体现,该小说的情节冲突主要反映在谋杀贝泽尔和谋杀画像而导致道连.格雷之死这两桩命案上。从这两桩谋杀案入手,剖析王尔德关于艺术与生活、艺术与道德、艺术与人生的艺术思想,其中隐含的悖论性及统一性展示了王尔德唯美主义思想的矛盾性与深刻性,这也是王尔德及其艺术思想影响深远的原因所在。

《道连·格雷的画像》中的“悖谬”

王尔德的《道连.格雷的画像》是一部朦胧而晦涩的小说。他在这部小说中运用悖论的手法,细腻地刻画了三个主要人物,并藉此揭示出美与恶之间的悖谬关系。本文通过细读的方式,详尽地分析了寄寓于小说中三个主要人物身上的悖谬关系,并且透视了王尔德所欲表达的道德价值取向。

《道连·格雷的画像》中的唯美主义艺术

王尔德的《道连.格雷的画像》是一部唯美主义的小说。作品着意表现王尔德的艺术战胜生活,艺术和美是永恒无上的等唯美主义主题,但仍无法摆脱艺术反映自然与生活的自然法则的矛盾与困扰。王尔德提出了生活与自然都反映艺术的观点,虽有一定的局限性,但在他所处的维多利亚时期,也显示出他对艺术的纯洁性与独立性的捍卫。

论豪斯翻译质量评估模式视角下的黄源深译《道连·格雷的画像》

文章运用朱莉安·豪斯的"翻译质量评估模式"分析了黄源深译《道连·格雷的画像》,不仅尝试在实践中验证该模式,还对黄译本进行了评估。通过分析认为,黄译本基本属于显性翻译,原文和译文符合度很高,是一部质量上乘的译本。

论《道连·格雷的画像》中的悖论

《道连·格雷的画像》中的幽默诙谐的悖论隽语,展示了王尔德在英语运用方面的独特天赋,蕴涵着王尔德对"美"的本质的探索和对现实社会的不满与愤激。

堕落者还是反叛者?——《道连·格雷的画像》的另一种解读

奥斯卡.王尔德的小说《道连.格雷的画像》长期以来被解读为一个道德败坏遂招致惩罚的年轻人的故事。事实上,道连是一个反叛基督教伦理道德,探索审美生存的实践者。这个艺术形象集中体现了当时以王尔德为代表的唯美主义者的艺术观、伦理观的前瞻性。

缪斯的胜利——从《道连·格雷的画像》看王尔德的艺术至上论

唯美主义作家王尔德的代表作《道连·格雷的画像》既是一部小说,也是一部关于艺术和人生的寓言。作品中的人物命运巧妙地反映出世俗生活与艺术之间的激烈对抗,主人公道连悲剧性的结局则寓意艺术的胜利。在王尔德"艺术至上"的前提下,这部作品所反映出的唯美主义并非无视道德。相反,《画像》一书正是通过艺术的手法完成了它的道德诉求。

从《道连·格雷的画像》看奥斯卡·王尔德对传统艺术价值观的批判性

首先从主客观因素来简要分析奥斯卡·王尔德在其代表作《道连·格雷的画像》中批判思想的成因;其次,通过两条线索分析了王尔德批判思想的具体内涵。

主题的“异延”——重读《道连·格雷的画像》

《道连·格雷的画像》是奥斯卡·王尔德创作的唯一一部小说。它问世以后,许多当代评论家对它进行了严厉的批评,人们普遍认为它是一部不道德的作品,甚至有人斥之为有毒之作,但是也有许多评论家认为它有着道德的内涵。近年以来,随着对王尔德研究的深入,随着作者的影子在小说中的淡化,对它进行重读已势在必行。本文应用后结构主义的修辞和互文性阅读策略,从小说的象征、王尔德的真实观、自我观和面具观等方面重读《道连格雷的画像》,揭示小说意义的复杂性。

奥斯卡·王尔德《道连·格雷的画像》中的东方想象

王尔德是维多利亚时期著名的作家,受东方文化影响很深,他的唯一的一部长篇小说《道连.格雷的画像》里面充满了对东方不同国度的想象,比如把中国和日本当作他的审美乌托邦,把印度和澳大利亚当作淘金和罪犯的天堂,中东等国家充满异域情调,犹太人依然被鄙视和嘲讽。这些想象或者是为了批判当时的实用和功利主义,或者是为了彰显宗主国文化的优越性,让作品充满东方浪漫异域情调的同时,也让我们了解了作为宗主国文化的对立面"他者"的东方是如何被审视的。

《道连·格雷的画像》与《威廉·威尔逊》的互文性解读

文本之间的借鉴、转换和重构构成了文本与文本之间的互文关系。王尔德的《道连·格雷的画像》与爱伦·坡的短篇小说《威廉·威尔逊》在写作手法、内容、主题和人物塑造等方面都存在明显的互文关系。在唯美主义运动中,爱伦·坡是早期先驱,而王尔德却是最后的集大成者。但在“艺术无所谓道德与不道德”的唯美主义美学中,两人却都创作了以罪恶和毁灭为主题的小说作品,这彰显了两位唯美主义者在潜意识中对唯美主义运动所做的反思和修正。

欲望的死亡与持续——读《道连·格雷的画像》

W．H奥登曾评价《道连·格雷的画像》“是本无聊的书”，对于这部充满寓意的作品，无疑提供了一种解读的方向，其中的“无聊之极”实际上是欲望死亡之后漫长的倦态。从这个角度出发，本文将分析画像对欲望的倡导和对欲望终结的倡导之间的关系，小说真正的悲剧在于欲望的持续而非消亡。

《道连·格雷的画像》:唯美主义道德观的美学实验

《道连·格雷的画像》自出版起便受到了许多非议,受到最多的批评莫过于对其“不道德”的指责。随着研究的深入,对王尔德唯美主义道德观的评价已不再是“一边倒”式的批判态度了。我们发现王尔德的唯美主义艺术实践与道德的相互牵绊,也发现小说中机智的语言、塑造的人物、折射的思想等无不具有浓厚的道德意蕴。文章采用文本细读法与理论分析法,结合王尔德唯美主义理论与王尔德生平经历,对《道连·格雷的画像》进行文本细读,并结合小说中三位主要人物的美学实验,对王尔德唯美主义道德观做出具体阐释。

从《道连·格雷的画像》看王尔德生活中的古希腊式爱情

唯美主义大师奥斯卡·王尔德与美丽少男道格拉斯之间的古希腊式爱情一直被评论家浅尝辄止。试图立足文本,从王尔德唯一一部长篇小说《道连·格雷的画像》入手,分析他对古希腊式爱情的认同与追求,并找出小说与王尔德生活实践的关系,以从另一方面说明王尔德对其唯美主义美学思想的执着追求。

夹缝中的唯美主义——从《道连·格雷的画像》的人物关系看唯美理念矛盾

唯美主义一直以来因其理论与实践之间的矛盾而受人诟病,这种矛盾根深于其理论,发展于其实践。而归根结底,这种矛盾不是由于作者思想缺乏逻辑,而是其对所处时代变迁的不自觉的反映。《道连·格雷的画像》是奥斯卡·王尔德一部表现唯美理念的小说,书中三个人物皆为唯美主义不同层面、不同程度的象征和体现,王尔德通过这三者的关系纠葛展现出他自身对这种矛盾的无意识的焦虑。

镜子的魔力:《道连·格雷的画像》意象世界探微

《道连·格雷的画像》中，采用了大量的意象描写，这些意象蕴含着丰富的心理、社会与文化信息。它们象征人物形象，隐喻人物心理，暗示人物命运，并推动着情节发展，起到了点画小说主题的作用。同时，这些意象也展现了王尔德唯美主义的审美情趣和价值体系。本文将通过对花、烟雾、阴影、声音、幻觉这五大意象群的阐释，来论证上述观点。