叙事形式与女性意识的融通——以《醒来的女性》为例

美国作家玛丽莲·弗伦奇的小说《醒来的女性》以个人型与作者型的叙事声音彰显女性声音的话语权威;以女性为中心的叙述视角展现美国女性的主体意识;用反差和间隔的叙事结构突破和颠覆男性叙事所追求的完整结构,揭露出父权社会虚饰的平等。她将其独特的女性意识融入叙事形式中,从而完成笔下的性别化叙事。

女性生存境遇的孤独与觉醒——评《醒来的女性》

《醒来的女性》被誉为小说版的《第二性》,小说通过小镇女孩米拉的成长历程以及与之相关女性的生活经历,真实地呈现了20世纪五六十年代美国女性的生存境遇,反映了在那个年代从传统价值观走出的女性自我价值的觉醒、挣扎与蜕变。该书的叙述是理性而克制的,笔触是真实而细致的,这也是其出版后引发巨大反响的原因之一。

市井、物感、情动、代偿、造境、虚实——读解张克奇及其散文集《醒来的沉睡》的六个关键词

张克奇的散文理念与实践都处于中国传统散文延长线上,文风朴实,风格婉约,格调柔美,常以深情表达感染人。物感、情动、代偿、隐逸、造境,之于张克奇及其散文创作,既是古文人之心的现代演绎,也是现代文人守望、寻找或皈依精神家园的心灵之旅。作为两个精神背景、审美资源和描写对象的临朐山水与赵庄故乡,由花草、树木、鸟兽、虫鱼、牛马、河川、雨雪、月光、荒园、山石、老屋等大自然中实然存在之物、之象所屡屡触发并逐渐拓展开的物感、情动和文思,以及对种种民间之态、众生之相所作的融入善意或悲悯情怀的素描或言说,构成了张克奇及其散文集《醒来的沉睡》最引人关注也最能彰显其为人或为文特征的三大标志。这部散文集不仅可以看作是其面向自我与生活、审察世界“说说话”的艺术结晶,也可以看作是其在凡俗与精神、过往与今朝、现实与梦境之间不断自我调适、慰藉、驳诘的代偿之物。

浅谈巴赫康塔塔的艺术魅力——以第140首康塔塔《醒来,一个声音在高喊》为例

巴赫的音乐创作对欧洲音乐的发展产生了不可估量的深远影响,他具有惊人的创作天赋。在他的诸多音乐作品中都带有宗教色彩,本文对巴赫康塔塔的形成与发展进行简要概述,以他的第140首康塔塔《醒来,一个声音在高喊》为例具体研究与分析,来带领大家欣赏与感受巴赫康塔塔的艺术魅力。

《好逑传》《醒风流》的“互文性”探讨--兼论《好逑传》的创作年代

《好逑传》与《醒风流》之间存在诸多相互指涉、相互映射的部分,后者是对前者的仿作,两部小说有着派生关系的“互文性”。二者在对“以诗为媒”叙事模式的突破和才子佳人形象的变异上颇为一致,并且共同反映了才子佳人小说创作中由“以情止淫”“情理结合”向“以理制情”转变的趋势。由于《好逑传》的成书时间并不明确,通过与《醒风流》的互文性研究,可借后者断定它的成书时间下限为康熙十一年。

浅析舞剧《醒·狮》的创作特色

舞蹈作为一种给人带来视觉感官享受的艺术,是以人体为媒介、动作为语汇,在时间和空间的变化中表达出舞者的思想和情感,通过肢体来完成各种不同姿态和造型的组合与变化所形成的舞蹈语汇。如此便可塑造出更加生动、鲜明的舞蹈形象,营造出新颖别致的舞台效果,让观者获得更多视觉上的美感享受。舞剧《醒·狮》以“醒”为神、以“狮”为形,以国家级非物质文化遗产“醒狮”为创作题材,选取百年前的鸦片战争时期作为故事背景,以现代舞狮人的姿态、三元里的抗英起义为线索回顾百年历史,用岭南醒狮精神唤起了人们与生俱来的民族情怀,并以其清晰的故事脉络、鲜明的人物情感、极具独特意义的道具设计等创作手法,来探究如何能够在舞剧的创作中展现出根植于岭南地区的那份民族精神、怎样更好地让岭南文化走进大众视野,进一步促进舞剧对于传统民族文化的传播与发展。本文将通过舞蹈语汇、创作角度以及叙事表达等几个方面对舞剧作品进行综合性分析。

《醒来的森林》呼唤心灵的自然

美国自然文学经典作品《醒来的森林》,通过作家的深入生活和细致入微的观察,展现给我们一幅幅美丽的画卷：蔚蓝的天空,湛蓝的大海,天海一色中各种鸟类的活动。从而告知世人：生活原本如此美好,充满着大自然的生机勃勃。我们要保持一颗沉静的心,尊重大自然,保护大自然,呼唤自然的回归,实现天人合一的境界。

清末民初回族新闻界国民外交考察——从《醒回篇》到《月华》

在清末民初的国民外交运动中,新闻界不断努力拓展渠道。1908年第一份回族报刊《醒回篇》的创办便处于国民外交的背景下,成立于日本东京的留东清真教育会是报刊的依托团体。社会团体在回族报刊从产生到辉煌起到了重要作用,在民族危难之际,成为回族新闻界活跃于国际舞台的依托,也是开展国民外交的重要策源地和活动中心。

论《醒回篇》的爱国主义思想

《醒回篇》是中国回族最早的自办刊物,它反映了回族知识分子在救亡图存大潮中的觉醒,在近代中国回族文化史上占有重要地位,时至今日,它所提出的文化自省以振兴国家的爱国主义思想仍具有重要现实意义。

试论《醒梦骈言》取材于《聊斋志异》

《醒梦骈言》 12篇白话小说 ,与《聊斋志异》有关作品题材全同 ,显然存在借鉴关系。究竟谁取材于谁 ,至今意见不一。大多认为是《醒梦骈言》取材于《聊斋志异》,但也有持相反观点者。本文从小说人物姓名论证了前者的合理性 ,并从避讳现象推断《醒梦骈言》成书于乾隆后期 ,是取材于《聊斋志异》

检视传统的体悟,拥抱时代的觉知——评舞剧《醒·狮》

大型民族舞剧《醒·狮》以反思的态度与对话的立场观照了乡土与国家,对接了历史与当下,升华了本土故事蕴含的大中华精神,体现出这个以"民族舞剧"定位的作品所具有的身份意涵与开放态度,立意深刻而意蕴丰厚。全剧以人物关系和人物性格的逻辑演进作为舞段安排与演绎的核心,舞蹈技术性、功能性的表达被赋予了鲜明的个性特点和精神气度,既凸显了舞剧的舞蹈本体美,也忠实了戏剧必须坚持的"剧"的质感和内涵。《醒·狮》团队以自觉而深情的文化自省演绎本土故事,讲述中国故事,体现出传统文化复兴进程中应秉持的态度与担当。

谈《醒回篇》的中华民族认同思想

《醒回篇》是中国回族史上最早的自办刊物,它反映了回族知识分子在救亡图存大潮中的觉醒,在中国回族革命史和文化史上占有重要地位。时至今日,它所倡导的回族与中国其他各民族团结一心、振兴中华的思想反映了中华民族认同观念的逐渐形成和发展,在今天仍具有重大现实意义。

爱国爱教的进步刊物《醒回篇》

《醒回篇》反映了回族知识分子在救亡图存大潮中的觉醒,在近代中国回族文化史上占有重要地位,在推动中国革命进程上也发挥了作用。时至今日,它所提出的文化自省以振兴国家的爱国主义思想,仍具有重要的现实意义。

试论小说《二度梅》对《醒风流》的承袭

《醒风流》和《二度梅》这两部才子佳人小说,在情节、语言、人物及其活动场景等方面有着诸多雷同之处,因袭关系明显。通过书中的仪征地名沿革、清代官制变化等线索,考定《二度梅》的成书当在乾隆十三年之后,远晚于成书在康熙十一年的《醒风流》,而且《二度梅》中有三条材料呈现出因袭《醒风流》的明显痕迹。因此可以论定:《二度梅》确实承袭了《醒风流》。

《醒梦骈言》摹袭《聊斋志异》考

《醒梦骈言》,一名《醒世奇言》,由“蒲崖主人”(一日“菊畦子”)辑集,现存两种清刻本:一为马隅卿藏本,现藏首都图书馆;一为齐如山藏本,现藏美国哈佛大学东亚图书馆。又据阿英《小说三谈》,阿英曾藏两种乾隆前刊刻的该书残本,文革后下落不明。目前通行本有二:其一为关德栋据马隅卿藏本辑校,与《删定二奇合传》中的两篇合刊的《聊斋志异话本集》,1991年7月由齐鲁书社出版(该书“辑校弁言”中称:“

《山中一夕话》中的《醒迷论》作者非屠隆考辨

通过对《山中一夕话》中署名为"一衲道人"的《醒迷论》与明代著作《鸳渚志余雪窗谈异》、《绣谷春容》、《国色天香》、《胡氏粹编》中《游览粹编》、《燕居笔记》(林近阳增编本)、《士商类要》逐字比较,并予以分析,证明《山中一夕话》中所收《醒迷论》非屠隆所作,是笑笑先生徐渭"增其清新、删其陈腐"改编而成。各版本所收《醒迷论》以《鸳渚志余雪窗谈异》为最早,《绣谷春容》《国色天香》《游览粹编》《山中一夕话》同时流行传抄,均抄自《鸳渚志余雪窗谈异》。《燕居笔记》《士商类要》抄自《山中一夕话》。

《醒来的森林》：让心灵被自然的力量唤醒

《醒来的森林》是美国作家约翰·巴勒斯的第一部自然散文集。作者亲身数次与森林相会，通过对鸟类的寻觅、追逐与发现，写出了这本关于鸟类的书。他所写的鸟类，皆来自对自然的亲历探索，而非在书房里做的虚假的想象。写作方式上，作者并未完全仰仗严谨的科学，而是凭着自己对鸟类的热爱和深入观察，把自己的热情与心声谱写在书中，意图通过文字，唤起读者对鸟类、自然乃至博物学的兴趣。

醒来

就在半梦半醒的夜里突然从灵感跳出几个好诗句等从朝阳晨露中清醒过来抓破头皮 也记不得半个字睡梦中