对新音乐学中性别视角和主体介入话题的再思考

“新音乐学”是于20世纪90年代在英美学术界出现的一种带有批评性质的学术研究动向。它的关注点在于研究主体如何从性别视角实现对音乐作品的阐释。作为“新音乐学”的代表人物,苏珊·麦克拉蕊在其著作《阴性终止:音乐学的女性主义批评》中对性别的阐释是从非理性(阴性)思维出发的,而我国学者姚亚平在其著作《性别焦虑与冲突:男性表达与呈现的音乐阐释》中的阐释策略则是建立在理性(男性)思维上的。“新音乐学”对性别视角的强调,同时也提升了研究主体在整个研究过程中的重要性。但美国学者约瑟夫·科尔曼音乐批评思想中强调的“主体介入”并不是影响“新音乐学”对研究主体关注的主要因素,两者之间的区别大于联系。研究者在研究中更应该关注二者之间的差异性和独立性。

女性主义的音乐批评策略

近四十年间,音乐领域有关女性主义批评或社会性别的研究极为丰富,众多学者或参与了女性主义理论话语的争论,或从自己的专长出发阐释性别因素对音乐文化的影响。女性主义音乐批评集中在两个方面,一是受女性主义文学批评影响,探讨戏剧作品中蕴含的性别偏见;另一方面侧重于对纯音乐作品的性别化解读,两种方法各有利弊,但也代表了女性主义的音乐批评策略。