理查·施特劳斯中期歌剧的重唱与戏剧建构——《玫瑰骑士》、《阿里阿德涅在纳克索斯》、《阿拉贝拉》三部歌剧的研究

理查·施特劳斯是19世纪与20世纪之交德奥音乐代表人物,他于19世纪最后20年创作的七部音诗早已使其成为世纪末欧洲乐坛的先锋派人物。进入20世纪后,将精力集中于歌剧的他在音乐技法上停止了前进的步伐。文章以其20世纪前30年创作的《玫瑰骑士》、《阿里阿德涅在纳克索斯》、《阿拉贝拉》三部歌剧中的重唱为研究对象,试图从其音乐本体上的联系、戏剧设置上的联系分析,探寻施特劳斯中期歌剧重唱设置的规律和特点,以此从更宏观的角度审视其歌剧美学。

歌曲《阿里郎》的不同创作风格及演唱特点比较

分别从音乐本体分析、不同风格的演唱特点比较和音乐情感表达等方面对歌曲《阿里郎》进行了深入的剖析,具体阐述了通俗唱法在演唱民族风格类型歌曲中的适用性,进一步强调了通俗唱法科学化、专业化建设的重要意义。

集体迫害范式解读《阿里》

《阿里》是毕淑敏的报告文学作品的代表,文中游星党纪处分大会上举手表决的一幕给人深深的长久挥之不去的震动、愤慨和心痛。本文将从集体迫害角度对文本进行分析,探究群体对游星之死逃匿不掉的责任。

《阿里旺旺》也轻松换行

《阿里旺旺》中默认设置回车是发送消息，这个设置很方便，但用惯了QQ的朋友肯定不习惯。如果想要换行的话，许多人就只能打很多句或打很多空格来实现。其实只需按下“Ctrl＋回车”就可以实现换行了。

韩悠韩的歌剧《阿里郎》——一部特殊的韩国歌剧

韩国现代音乐史上有记载的第一部民族歌剧,是1950年创作并首演的《春香传》。然而,抗日战争期间的1940年,曾经在中国西安首演过一部“韩国歌剧”《阿里郎》,它是由在中国参加爱国运动的“韩国青年战地工作队”创作并首演的,演出中得到了中国音乐界的合作和帮助。它早于《春香传》整整十年。因此,这部表现韩国爱国志士抗日活动的歌剧,是韩国光复军留下的一笔独特的精神财富,应该具有特殊的历史价值。

民谣《阿里郎》的文化内涵

《阿里郎》是朝鲜民族最具代表性的传统民谣,在六百多年的沉浮演变中,它不仅经受住了历史的磨砺,也成功适应了现代文明的选择,表现出传统艺术强大的生命力和魅力。本文从历史唯物主义观点出发,透过《阿里郎》民谣群繁杂的艺术表象,对其文化内涵进行深层研究,剖析该民谣蕴含的超然于各时代的思想与艺术价值,进而探究传统民谣演变的内在规律及促使其发展的原动力。这对于我们在新的历史条件下正确认知和把握传统艺术走向,自觉做好民族传统艺术传承和发展工作,有着重要的现实意义。

《阿里郎》与民族想像

2007年的酷暑时节，我有幸去到一个神秘的国度短暂逗留——它就是朝鲜。我们一行人8月1日从丹东出境，进入朝鲜的新义州，长达9个小时的火车之行后（车行实际只有200多公里。中途在龙川站无故停车4小时，这在朝鲜好像是常事），终于在朝鲜时间晚9点抵达目的地。平壤羊角岛国际饭店。进饭店后，发现四下里都挂着“阿里郎”的彩色招贴画，

走进自然的画境——毕淑敏小说集《阿里》与描述美学

毕淑敏在小说集《阿里》中,艺术地再现了高原那超凡而独特的自然风光,让读者真切地感受到了高原之美。作者创造高原自然环境的多种手法,并将之与故事情节、人物性格、命运和社会环境有机地结合起来,使本不具备深刻含义的自然蕴涵了丰富的哲理思考。

《阿里郎》主创韩悠韩的中国抗战

2015年7月29日。韩国前釜山文化财团董事、韩亨锡纪念事业会董事李知勋通过韩国驻西安总领事馆向华商报社求助。李先生说，为纪念世界反法西斯战争胜利七十周年和韩亨锡（韩悠韩）先生，韩国釜山市西区区政府正筹备相关活动。8月5日，《华商报》发表了一条消息，标题是《中国朋友帮忙寻找韩悠韩的（阿里郎歌剧本）》。

朝鲜旷世之作——《阿里郎》

在创作并演出这一大型团体操的过程中,金正日将军多次亲临指导。它向世界展现"在伟大领袖金日成主席的领导下,朝鲜民族结束了苦难的历史,并且正在建设社会主义强国的自豪和骄傲"。

在平壤观看《阿里郎》

朝鲜,对许多人来说,是一个既神秘又陌生的国家。"中朝友好年"时,一次来去匆匆的探访,让我有机会亲身感知这个国度不为人知的真实。

从俗曲《阿里郎》的蜕变看韩国民谣的形成过程

关于民族音乐——民歌（民谣）的起源和形成,一般都认为“民歌有着悠久的传统”,民族音乐体现着一个民族的本质,是无法用语言描述的民族的灵魂。在韩国亦如此,认为国乐中含有韩民族的生活、精神、感情和哲学,认为民谣没受外族的影响,能够真实地展现出韩民族的精神生活。但笔者在调查研究韩国文献资料当中发现,“韩国民谣”一词其实最早出现于20世纪初。

阿里的任务

故事发生在非洲一个小国。 多克大叔住在乡下，一天，他的儿子巴德从城里捎来口信，说急需2万先令，让他赶紧派人送去。 多克大叔犯了愁，他岁数大了，腿脚不灵便，让谁去送这笔钱？要知道2万先令可不是个小数目，它可以换600只羊或100匹马呢。

吉林·延吉站：《阿里郎》助兴

2011年7月29至31日，“中国联通杯”2011年中国乒协会员联赛（吉林延吉站）在美丽的边城延边大学球馆（主赛馆）及延边财经学校州乒协球馆（副赛馆）举行。

阿里郎

教学目标:1.通过学习《阿里郎》,培养学生对不同民族音乐的喜爱之情;2.欣赏与体验中感受朝鲜民歌的特点,使学生能够用圆润的声音和优美的抒情的情绪演唱《阿里郎》生动形象表现歌曲内容;3.学唱《阿里郎》掌握其独特的节拍节奏特点。感受朝鲜民族歌曲的特点。学习者分析:《阿里郎》是朝鲜具有代表性的民歌,以螺旋式升降的旋律,3/4拍,具有鲜明的长短节奏的特点,全曲有上、下两个乐句组成并变化重复。

海拔4500米以上的神秘——《阿里》

阿里那个地方，海拔5000多米，自然环境特别极端。那里有极端的寂寞，所有的刻板、单调和死一样的沉寂，而另一边就是一个特别年轻的生命，那时我不到17岁。

阴法唐与《阿里之光》

“阴法唐”三个字在西藏是一个响当当的名字! 半个多世纪以来，他与西藏波澜壮阔的革命和建设历程紧密联系在一起。

韩国民间歌舞考察

被誉为国乐的盘索里是韩国曲艺的主要品种,圆圈舞是韩国中秋节秋夕的传统游戏节目,表达思念故乡与亲人的传统歌曲《阿里郎》世代流传且不断翻新,宗庙祭礼舞从祭祀圣贤的文庙祭享及朝鲜王朝历代君主的宗庙祭享中走向民间表演,处容舞被赋予驱邪与祈福功能,凤山假面舞亦真亦幻,元宵节特色民俗活动踏桥与搭桥已成为可歌可乐的游艺节目。

通过韩国革命家金山的华文作品看其思想的变奏

《阿里郎之歌(Song of Ariran)》是美国女记者尼姆·威尔斯于1937年在延安与韩国人金山进行了22次的访谈后编写的一部纪实性文学作品。内容讲述了中国革命中的韩国抗日独立运动家所经历的艰苦历程,是一部历史性和文学性极强的难得的杰作。我们在追溯《阿里郎之歌》的撰写和出版以及在韩国、日本、中国等地翻译出版、传播等过程中,看到了其中融入着错综复杂的革命史与复杂多变的政治现实以及思想和思潮的兴衰、出版制度等有关的文化史。这些问题需要学界给予持续的关注,并有待于从学术的角度更深层次地去研究和探讨。以往对金山的评价大部分都是从中国革命中的韩国独立运动家、韩国革命家等层面去考察,从诗人、作家等作为文学家的层面去系统地整理资料和评价金山文学成就及特点的研究少之又少。本文通过对金山作品的分析,探寻了金山思想意识的变迁过程。