《雅典的泰门》和《李尔王》主人公人物形象异同对比分析

《雅典的泰门》和《李尔王》这两部作品,无论是故事情节发展还是主人公的遭遇都有极大的相似之处。但是,剧作中,对他们二者人物形象的塑造上有较大的差别。具体而言,泰门的原始自然性和李尔的自负性,泰门转变后的反击和李尔转变后的反思;剧本的背景环境相似性和差异性导致二人不同的性格转变;人文思想在人物身上的覆灭与回归等。

《雅典的泰门》的瘟疫书写与城市文化

《雅典的泰门》讲述了泰门由于挥霍浪费从腰缠万贯的贵族到赤贫流放者的悲剧,批评家们往往注意到剧中的金钱主题,特别是他有关金子的描述更是成为马克思分析货币价值问题的经典案例。但此剧还包含着瘟疫主题,剧中出现了大量有关瘟疫描述,显示出莎士比亚在1606年左右创作《泰门》时还受到同时代伦敦瘟疫暴发的影响。本文拟从该剧中的瘟疫叙事出发,分析剧中瘟疫传染性、颠倒以及牺牲因素等瘟疫主题,指出《雅典的泰门》中的瘟疫表述受到了同时代城市文化中有关瘟疫的流行观念的影响。

“血气”的研究——从柏拉图的角度看《雅典的泰门》

本文试图用柏拉图在《理想国》中提出的"血气(spirit-edness)"概念来解释《雅典的泰门》的主人公在性格和行为方面的一些特征。按照柏拉图的定义,"血气"的特点是"爱荣誉与爱胜利",而这正是泰门慷慨行为背后的心理动力;另一方面,"血气"也体现为愤怒,而泰门在剧作后半部表现出的愤世恰与这一点吻合。此外,柏拉图还分析了"血气"在城邦政治生活中的功能及其对城邦的潜在威胁,所有这些都可以在《雅典的泰门》中找到相应的描述。

从《雅典的泰门》看早期现代英国社会的伦理焦虑

学界对于《雅典的泰门》中泰门悲剧的解读大都无法脱离两种思路:一种将泰门的倾家荡产和愤世嫉俗归结于对虚伪朋友的一味信任;另一种则认为全剧表现了"金钱对人性的腐蚀"这一命题,而这也正反映了莎士比亚创作晚期对人性的悲观主义认识。本文以为,这两种解读并没有阐释泰门从"慷慨"到"恨世"这一变化过程的伦理本质,也就无法真正彻底解释这部戏剧的悲剧性。本文拟将《雅典的泰门》与文艺复兴伊丽莎白和詹姆士一世时期的伦理、法律、经济状况互为参照,通过文本细读和对文本历史语境的考察,以"伦理身份"切入分析泰门的伦理悲剧,以期阐明该剧所隐含的早期现代英国社会中普遍存在的伦理焦虑及其背后的政治经济原因。

《雅典的泰门》中的完美和溃败

莎士比亚在晚年，创作了《雅典的泰门》，此书一经出版便在社会上引起了较大轰动。对于这部戏剧的评论，社会各界的争议声不断，本文从戏剧的终点性进行分析。作品虽然没有终点，但是在结构、人物、语言风格方面却有着完整的概念。本文突破传统对戏剧的阅读方式，从泰门精神的完美和溃败方面来对这部戏剧进行解读，从而更好地品读这部经典，更好地了解莎士比亚这位世界级作家。

预见与批判——《雅典的泰门》的金钱描写

《雅典的泰门》的完成是莎士比亚第二创作阶段、也就是悲剧创作的结束,这是莎士比亚对人性和人类命运的悲剧性的最后的领悟和展现,也是对于金钱主宰社会、腐蚀人性的最初的全面的批判。金钱成为《雅典的泰门》最有权力的角色并作为主角正式登上戏剧的舞台。《雅典的泰门》把人们病态的激情指向了金钱,它初步表现和批判了金钱的神通,金钱蒙蔽了人的理性,使得道德滑坡、人心堕落。莎士比亚基于对未来的预见和忧虑,从人性的裂变与多元的视角表达了自己对于金钱和资本的看法。

“生存还是毁灭”《哈姆雷特》:矛盾之人的一千种形象

莎翁诸多悲剧哪部写得最好?这显然是一个无解的问题。不说其他,就光四大悲剧《李尔王》《哈姆雷特》《麦克白》《奥赛罗》就各有妙处,让读者体验什么叫各花入人眼,况且还有一大批未能列人“四大”,但同样让人感慨晞嘘的悲剧,如爱情剧《罗密欧与朱丽叶》罗马剧《尤利乌斯·恺撒》问题剧《雅典的泰门》等,足以让后人为争夺悲剧第一头衔辩论个没完。

《安东尼与克莉奥佩特拉》中的异教世界

莎士比亚的英国史剧以及绝大多数悲剧和喜剧均设置于基督教时代,设置在异教时代的戏剧相对较少,共计13部。它们或以基督降生前的古不列颠为背景,比如《李尔王》《辛白林》;或以希腊为背景,如《错误的喜剧》《仲夏夜之梦》《特洛伊罗斯与克瑞西达》《雅典的泰门》《泰尔亲王佩力克里斯》(与George Wilkins合写)《冬天的故事》《两贵亲》(与John Fletcher合写).

认识货币——从玛格丽特·杜拉斯的四部小说看“货币拜物教”

文艺复兴时期英国伟大的戏剧家莎士比亚,在他的悲剧《雅典的泰门》中,借饱尝世态炎凉的泰门之口尽情抒发了他对黄金的看法:“金子!黄黄的、发光的、宝贵的金子!……这东西,只这一点点儿,就可以使黑的变成白的,丑的变成美的,错的变成对的,卑贱变成尊贵,老人变成少年,懦夫变成勇士。嘿!