广州中医药大学《音乐舞蹈艺术欣赏》课学生SCL—90调查分析

目的：了解《音乐舞蹈艺术欣赏》课学生的心理健康状况及艺术欣赏对医学生心理健康的影响。方法：采用症状自评量表（SCL-90）问卷调查了刚进修完该课的学生210人和未选修该课的学生170人。结果：①在选修该课的学生中，女生的强迫分显著高于男生（P<0.05)，男生和女生心理异常的发生率无显著差异（P>0.05)；②选修该课的学生除抑郁分稍高于未选修生外，其余因子分和心理异常的发生率均低于未选修生，其中强迫、偏执、恐怖、躯体化的因子分、因子总分及恐怖分异常发生率尤为明显（P<0.05或P<0.01)。结论：艺术欣赏可以提高医学生的心理健康水平，艺术欣赏的教学内容必须加强选择，净化校园文化和加强艺术欣赏指导是提升医学生心理健康水平的必要措施。

高职音乐舞蹈教学课程中舞蹈律动的应用策略

在我国的教育领域中,高职院校作为重要的组成部分,在优质人才的培养方面发挥着独特作用,音乐舞蹈课程的开发有助于培养学生审美能力,促进学生全面发展。在高职教育中,音乐舞蹈教学是比较重要的一部分,采用舞蹈律动的方式开展教活动,可提高学生的音乐舞蹈信心,培养学生的乐感。文章采用资料分析、总结等手段,以舞蹈律动教学的作用为切入点,介绍舞蹈律动教学存在的问题,阐述舞蹈律动教学的策略。希望通过本文,为高职音乐舞蹈律动教学提供参考。

探究现代音乐舞蹈教育的创新路径

本文从多个维度探讨了现代音乐舞蹈教育的创新路径,旨在提升教育质量,培养学生的创新思维和实践能力,为学生打造一个涉及情感、认知和社会互动的综合性学习体验。

高等学校音乐舞蹈实验室安全管理问题研究

高等学校实验室在人才培养中承担着重要任务,但长期以来,高校实验室却存在重建设轻管理的问题。高校音乐舞蹈实验室的安全管理在日常工作中占有十分重要的地位。主要存在易燃材质较多、安全意识薄弱、管理人员较少三个方面的特点,存在的安全隐患有火灾隐患量多面广、疏忽大意比较常见、管理人员履职困难,采取的安全对策包括健全实验室安全管理制度、加大实验室安全教育宣传、贯彻落实实验室安全管理责任。

民俗学视野下张家口非遗音乐舞蹈类项目传承发展研究

张家口非遗音乐舞蹈类项目历史悠久,文化深邃,具有浓郁的地方韵味,如竹林寺寺庙音乐、王河湾挎鼓等艺术形式,其思想性、艺术性、观赏性在全国绝无仅有。随着社会现代化建设的加速,在乡村城镇化进程中,人们节日观念日益淡化,许多传承已久、蕴含着丰富中华民族精神的非遗文化难以为继,对张家口非遗音乐舞蹈类项目进行深入细致的挖掘整理,对中华优秀传统文化的保护和传承具有重要意义。将张家口非遗音乐舞蹈融入当地乡村振兴实践中,通过搭建文旅平台、培养专门人才,实现区域经济转型,打造艺术乡建产业,从而逐步生成区域特色文化经济链,打造区域文化经济新业态,塑造人类乡土文明新形态。

音乐表演服装艺术在音乐舞蹈中的呈现

音乐表演服装艺术在国际化融合、设计理念演进、舞台效果烘托与故事叙述等方面发挥重要作用,通过服装的设计,可以实现历史时期的还原与经典文化的再现,突出角色特征和音乐情感,显示舞蹈风格,促进创新表达,烘托舞台效果。基于此,文章深入探讨了音乐表演服装艺术在音乐舞蹈中的背景和作用,包括文化传承、表演美学和角色建构多个层面,并优化对服装艺术的具体应用,使观众更好地理解和感知音乐舞蹈中角色的情感和特质,以不断丰富音乐舞蹈作品的视觉效果,为观众带来更深层次的艺术享受。

音乐舞蹈专业学生艺术实践教育管理工作探究

艺术实践是理论知识与专业技能运用于实践活动的有效途径之一,是高校实现培养高素质、应用型人才目标的重要教学环节,利于学生提高艺术素质、形成正确价值观。音乐舞蹈专业学生的艺术实践主要有技能实践课程、集中实践环节、自主实践环节和社会实践活动。艺术实践主要包括学生的专业比赛、艺术展演等活动,有个体单独参与和学生集体参与两种方式。艺术实践活动具有教与学的转化、创新性与能动性、实践角色多样化和实践社会属性四方面的特征。通过对地方本科院校音乐舞蹈专业学生艺术实践教育管理工作的探究,为改进本专业实践教育管理的工作方法提供思路。

浅谈山水瓷画中山石运用及艺术欣赏

山水瓷画作为陶瓷艺术中的一个重要分支,不仅承载着中国传统文化的精髓,还通过独特的艺术手法展现了自然山水的壮丽与细腻。其中,山石作为山水瓷画的重要元素,其运用与表现对整个作品的意境营造和艺术价值具有不可忽视的作用。以下是对山水瓷画中山石运用及艺术欣赏的浅谈。

创设新型音乐舞蹈艺术人才培养模式的实践探讨

"院团结合"人才培养模式在国内尚无先例,因此在理论及实践上有很大的探索空间及价值。以院团结合艺术实践课程为创设新型音乐舞蹈艺术人才培养的载体,构建具有鲜明特色的音乐舞蹈艺术教育目标体系、管理体系和运作机制,在全面提升音乐舞蹈艺术教育品质,实现新型艺术教育的"产学研"互补,培养符合社会需要的多元化应用型人才,整合社会资源方面具有无可置疑的优势。"院团结合"艺术实践研究为"院团"协作人才培养实践系统积累了较为丰富的行动案例和实践经验,为我国高校音乐舞蹈专业的人才培养提供了可参照的范式。

高师音乐舞蹈复合型艺术师资培养模式探究

知识经济全球化以及信息技术的快速发展,缩短了时空的距离,促进高等教育发生了深刻的变化。随着素质教育的深入发展,对高师音乐教育提出了新的挑战。音乐教育专业的学生,除了学习音乐教育方面的基础知识,获得从事音乐教学的基本能力和一定音乐教育研究的能力外,还应学习舞蹈知识,提高舞蹈素养,使音乐和舞蹈在素质教育中共同发挥其作用。本文从转变教学观念、提高课程价值、探索新的教学方法、建立教学评估制度等方面,探索音乐教育专业舞蹈课的教学改革和高等师范院校培养音乐舞蹈复合型艺术人才的模式和方法。

创新型音乐舞蹈艺术硕士人才培养研究--以广州大学音乐舞蹈学院为例

创新型音乐舞蹈艺术硕士人才培养,应以音乐舞蹈表演艺术理论研究为基石、音乐舞蹈表演创新为核心、艺术综合素养提升为主线、音乐舞蹈学理论与能力的形成为导向,以此为基点,探索开放性、自主性、探究性的音乐舞蹈艺术硕士人才培养模式。

美术学中的艺术欣赏教育探讨

艺术中美的价值一直是一个备受关注的话题。在文艺工作座谈会上,习近平总书记强调了追求真善美的重要性,认为这是文艺永恒的价值。他指出,“艺术的最高境界就是让人动心,让人们的灵魂经受洗礼,让人们发现自然的美、生活的美、心灵的美。”这正是本研究的根本出发点。一、解析教学理论:美术学与艺术欣赏(一)美术学与美术教学美术学是一门综合性学科,研究艺术创作中的视觉表现形式、审美价值和历史演变等问题,旨在探索艺术创作的本质和规律。美术学的研究对象涵盖了绘画、雕塑、建筑、工艺美术等各种艺术形式,并与哲学、文化学、社会学等多个领域相交融,构成了一个复杂的知识体系。

红色资源转化为教育资源的艺术路径探索——以红色艺术教育品牌音乐舞蹈史诗《井冈山》为例

音乐舞蹈史诗《井冈山》融合多种艺术表演形式,内容紧扣井冈山革命历史主题,深情颂扬了井冈山精神,为以艺术路径将红色资源转化为教育资源提供了实例,在以艺术路径进行红色资源转化的过程中应遵循情境创设性、动情感染性和操作创新性的原则,同时在转化过程中要突显教育功能、创新艺术方法、树立品牌意识和弘扬红色文化。

基于OBE教育理念的省属高校音乐舞蹈专业产教融合人才培养研究——以四川文理学院为例

产教融合是新时期省属高校音乐舞蹈专业人才培养的重要模式,有其独特的现实意义和运行机理.依据OBE教育理念遵循的以成果为导向、以学生为中心和持续改进三个基本理念,提出构建省属高校音乐舞蹈专业产教融合人才培养思路:教学过程中突出学生艺术实践能力的培养,实践过程中加强“教育”和“产业”的融合.同时探索省属高校音乐舞蹈专业产教融合人才培养实现路径:制定与学习产出目标匹配的人才培养方案,坚持以需求为导向反向设计人才培养机制,构建对产教融合质量监测的人才培养模式.

非物质文化保护传承与地方院校艺术教学的成功尝试——陇南师专大型音乐舞蹈史诗《池哥昼》观后

大型音乐舞蹈史诗《池哥昼》以浓烈的地域风情、展现传统民族文化,弘扬时代的主旋律;以恢宏的场景、丰富的内容,彰显师范院校艺术教育与地方文化相结合的办学特色;以全新的结构,继承传统,大胆创新,开启陇南独特民族文化的寻根之旅。整台节目主题突出、场面宏大、舞美绚丽、民俗风情浓郁,演绎了白马人民俗风情,彰显了国家级非物质文化遗产的魅力,是传承陇南白马民俗文化的力作。

四川中小学艺术教育音乐舞蹈综合素质教育特色研究

随着新课改不断实施,中小学素质教育得到明显提高,尤其是音乐、舞蹈等教育教学工作得到更多教育工作者的重视,通过在中小学中开展特色音乐、舞蹈教学,能够有效地促进学生的全面发展,使学生的艺术修养得到有效提升。因此,本文主要就四川中小学艺术教育音乐舞蹈综合素质教育特色进行研究,探讨特色教育在四川中小学艺术教育中的重要性和具体开展方法。

高职音乐舞蹈艺术性教学对策研究

音乐舞蹈的魅力不言而喻。不管是人们自娱自乐的舞蹈,还是作为文化的舞蹈艺术,总能激发起人们心中潜藏已久的热情。为了培养出时代发展需要的舞蹈人才,高职音乐舞蹈教学要进行一系列改革,包括:借助情感诱导,让学生真正认识音乐舞蹈;借助先进教学方式,培养学生的创新意识;借助舞蹈欣赏教学,激发学生的学习兴趣。只有与时俱进,才能收到事半功倍的教学效果。

对高职音乐舞蹈艺术性教学的相关探究

艺术,总能激发起人们心中潜藏的热情与希望。音乐舞蹈是艺术的重要组成部分之一,为了培养出与时俱进的艺术人才,高职院校音乐舞蹈艺术性教学仍然需要进行一定的改革与完善。本文在对高职音乐舞蹈艺术性教学的现状进行分析的基础上,提出了相应的教学对策,以促进高职院校音乐舞蹈教学的实施与发展。

音乐舞蹈专业融合甘南藏族民间舞蹈艺术的探索与实践——以甘肃民族师范学院为例

民间音乐舞蹈作为我国民族文化艺术的一个重要组成部分,承载着优秀的民族文化,是民族文化的重要标志。本文在研究甘南藏族民间音乐舞蹈艺术的特点和甘肃民族师范学院音乐舞蹈教育现状的基础上,探索如何将甘南藏族民间音乐舞蹈艺术融入音乐舞蹈专业的课堂教学中,以传承和弘扬甘南藏族民间音乐舞蹈文化。