许渊冲《马克白》翻译手稿自我修改的描写研究

翻译过程研究除诉诸实证技术外,也可以基于译者留存的翻译手稿展开,但当前在手稿中探究翻译修改过程并总结翻译行为特征的研究还相对不足。鉴于此,本文首先论述翻译手稿在翻译过程研究这类描写译学研究中的价值,接着以《马克白》翻译手稿为例考察许渊冲莎剧汉译的自我修改过程。研究发现,《马克白》汉译中许渊冲的自我修改体现了译者追求译文可读性和可表演性的倾向,而这些倾向是翻译规范及译者惯习等内外因共同作用的结果。

谈莎士比亚悲剧《马克白》

悲剧《马克白》是生命里的火灾,在它强烈的燃烧下,毁灭了一个高贵纯洁的灵魂。而且由于它的借镜,使你颤栗,使你反省,使你审判了你自己内心的犯罪。然而什么是造成这火灾的因素,是谁放了第一把火?不是社会的制度,不是时代的背景,不是因果律,不是哲学体系推理出的必然的逻辑,更不是客观的物质对生命的投影,而是一个蕴藏在生命内抽象模糊偶发的印象,由于第三个女巫的一句话所启发出来的。

用中国川剧之美阐释莎士比亚——表现主义的川剧《马克白夫人》

对川剧改编的莎士比亚戏剧《马克白夫人》进行了评析,认为川剧《马克白夫人》是一个以表现主义为主要特征的川剧改编的莎士比亚戏剧。

抗战语境下的莎剧翻译——以曹未风译《马克白斯》为例

自上世纪30年代以来,在中国形成了一股译莎风潮,涌现出一大批热爱研究莎士比亚著作的学者和翻译家。其中,曹未风曾一度成为译莎中受到批评最为集中的翻译家,且不考虑其译作的风格、成就及其它,就其翻译作品在抗战时期所注入的强烈爱国情怀就足以让后人为之钦佩。

戏与非戏之间:莎士比亚的《麦克白》与川剧《马克白夫人》

川剧《马克白夫人》以写意性将莎士比亚悲剧《麦克白》改编为以"马克白夫人"为主角的川剧折子戏《马克白夫人》。《马克白夫人》在川剧的唱、念、做、打程式中,不仅充分挖掘、外化了马克白夫人杀人前后的心理特征,而且通过改编把马克白的心理特征拼贴在马克白夫人的表演中,二者的心思、心理、行动合二为一,在浓郁的诗意表演中,以角色的意识流动为线索,在叙述媒介的多样性的基础上,充分体现出人物的心理变态。川剧《马克白夫人》以"诗意"的川剧审美形式演绎了莎士比亚的悲剧《麦克白》,而《麦克白》则借助于唱腔和表演的诗意展现了人物性格、心理、行动和情感。将川剧的唱腔、表演之美拼贴入莎剧的情节之中,使川剧《马克白夫人》成为一部具有浓厚诗意特征,现代性与后现代性相交织的写意莎剧。

莎剧《麦克白》与川剧《马克白夫人》

根据莎士比亚名剧《麦克白》改编演出的川剧《马克白夫人》以女性为中心,反映女主人公的内心世界和真实心理。原作中的男主人公变成了女主人公的背景,只是女主人公心理活动中的影子。同时,川剧特有的高腔聚焦女主人公的内心活动和心理冲突,对其进行了现代主义的表现与演绎。

我演川剧《马克白夫人》的几点体会

一我是在不惑之年来到莎士比亚身边的,准确地说,是来到莎士比亚作品身边的——在著名编剧徐棻老师根据《马克白》改编的川剧《马克白夫人》中扮演马克白夫人,这让我好不紧张、好不惊喜!为了演好马克白夫人这个角色,我首先是将莎士比亚的原著和徐棻老师的改编本进行对照阅读。对读不明白的问题就买来方格稿纸,严格按照印刷稿,一字一句地抄写,抄写一遍不明白,就再抄一遍。

《马克白夫人》与《辛亥潮》

一个戏的艺术构思是怎么形成的?肯定,每个剧作者的方法和途径都不相同。作为编剧,我只能从自己的实践来说说个人的体验。关于艺术构思的形成,大体有几种说法。有的说,先考虑思想性,再设想艺术性;有的说,先考虑艺术性,再寻找思想性;有的说,思想性和艺术性难分先后地同时产生;还有说,有了人物形象便有了一切。

当代戏剧前沿与东北二人转

乌镇国际戏剧节至今成功举办三届，已经成为蜚声国内外的知名戏剧节品牌。本届戏剧节的参展剧目既有经典的传统剧目如古希腊神话《奥德赛》、莎士比亚的《马克白》、莫里哀的《吝啬鬼》等，也有在戏剧形式和思想上突破传统，走在当代戏剧最前沿的剧目如肢体悲剧《孤儿》、融舞蹈、杂技、肢体表演于一炉的《兄弟兄弟》《惊奇的山谷》等，经典和前沿的碰撞很好地诠释了本届戏剧节的主题所蕴含的意义。

别有新意说传承——“叶长敏川剧小戏表演专场”之思

叶长敏,YE CHANGMIN,优秀青年川剧表演艺术家。8岁登台,至今从事川剧表演艺术已有35个年头。师承著名川剧表演艺术家陈巧茹,工旦角。表演生动、大气,于豪放中见细腻,在柔美中见潇洒;唱腔、声韵如吞珠吐玉、委婉动听。其代表作品有新编经典折戏《马克白夫人》《三口岔》《阴阳河》,大幕戏《欲海狂潮》《目连之母》《卓文君》等,折子戏《别洞观景》《盗仙草》《金山寺》等。