人—偶关系的当代呈现——以《高地上的沃伊采克》为例

当代木偶戏《高地上的沃伊采克》(简称《沃》)呈现了两种不同操偶方式。一种是操偶师身处幕后单独操偶,完全控制木偶的行动并掌握对木偶行动意义的解释权,沃伊采克背后隐藏的导致其悲剧命运的社会力量在这种人—偶关系中被揭示。但同时,现代戏剧理论对木偶所展现在舞台上的理性却被《沃》所批判,人—偶关系不应局限于人通过理性对木偶行动进行认识和解释。第二种操偶方式由两个操偶师共同控制木偶且处于舞台可见之处,人—偶关系成为以存在为基础的共同书写,《沃》中的木偶以此展现其“非上手性”。人—偶关系不再是舞台上特殊的一组关系,而是与其他关系处于平等地位共同呈现舞台意义,《沃》因而展现了对阶级和种族两组议题的反思。

沃伊采克:一个小人物的悲剧——毕希纳戏剧《沃伊采克》评析

德国杰出的剧作家格奥尔格.毕希纳的《沃伊采克》是第一部写小人物的现代社会悲剧,他用一反传统戏剧的表现手法,涉及到人与自我,人与社会,人与自然的关系,深刻地揭示出小人物在现代社会里被剥夺了自己的自由意志,最终走上这条犯罪道路后面深层次的社会原因,从而开拓了现代社会悲剧的一个重要特点。

安吉拉·卡特的颠覆之路——《马戏团之夜》和《沃伊采克》的互文性研究

对英国女作家安吉拉.卡特的《马戏团之夜》和德国剧作家格奥尔格.毕希纳的《沃伊采克》进行了互文性研究。这两部作品的互文性主要表现在《马戏团之夜》中蜜侬父母的故事和《沃伊采克》这一短剧的情节和风格上。然而卡特作为新时代的女性主义作家,她比毕希纳在社会关怀上走得更远。为了给予女性话语权和颠覆传统男权社会,卡特在小说中创作出小人物蜜侬。通过角色的延伸与再塑造,赋予其新的内涵。卡特所要呈现的是对妇女在婚姻家庭中的地位、对家庭暴力及社会偏见的反叛的思考。

毕希纳《沃伊采克》的多维批判意蕴及其剧场呈现

批判精神是毕希纳剧作《沃伊采克》最具代表性的一个现代艺术表征,但剧本结构的开放性和语义的复杂性决定其批判意蕴向多个维度延伸。该剧的社会政治批判是最显在的一个意义层面,它批判了社会对底层无产者无情的压迫。其次是内涵更广泛的社会文化批判,包括对"文明"社会人伦价值的深切怀疑和对现代精神病症问题的揭示。最终作者把观众引向了对生命意义、个体存在境遇的哲学批判。从当代在中外上演的三个剧场案例,可见其批判意蕴在剧场实践中的具体呈现。

话剧《沃伊采克》导演阐述

<正>提起话剧《沃伊采克》,也许大家并不是十分熟悉,毕竟这出戏在中国的戏剧舞台上还从未公开演出过。去年是德国著名戏剧大师毕希纳诞辰200周年,我打算将他未完成的遗作《沃伊采克》作为我的研究生毕业创作剧目,以纪念这位英年早逝的天才剧作家。关于作者格奥尔格·毕希纳(1813~1837),德国19世纪重要的现实主义作家、戏剧家,德国现代文学的先行者。毕希纳诞生于德国黑森州一个医生世家,1834年受欧洲革命思潮影响,加入秘密革命团体'人权协会'。同年7月,他起草第一份传单,即'黑森快报'。

京投银泰蛇吞象

京投银泰,这家前身是股市著名"妖股"宁波华联、现在还身陷亏损泥潭的上市房企,近日却风头十足,4天内连克保利、首开、龙湖等龙头企业,两次以低价拿下北京两幅热点地块。耐人寻味的是,这家营业收入不过15亿,且亏损近2亿,如何消化这顿大餐值得关注。

德国吕贝克剧院实习手记——《伊凡诺夫》剧组跟组记录

一、背景 今年2月开始,我在德国北部城市吕贝克的市立剧院（Theater Lübeck）进行了为期一个半月的实习。作为跨文化德语专业（Interkulturelle Germanistik）的学生,在专业上和剧场其实没有太大的关系。但前两年机缘巧合在南京大学戏剧影视文学专业制作的《沃伊采克》《特洛马克》两出戏中做了几个月的翻译,激发起了我对戏剧的一些兴趣。

复旦导读

德国天才戏剧家毕希纳在《沃伊采克》中说道:"每个人都是一个深渊,当人们往下看的时候,会觉得头晕目眩。"若套用毕希纳的话,或许这期的小说也可看作是一个深渊,当一篇一篇往下看时,会觉得头晕目眩。在这个取自新闻事件的《沃伊采克》中,毕希纳在深深的忧郁之中向贫苦的人们投去同情的目光,用他的天才之笔为我们展现了一个破碎而孤独的世界。

石版——我的舞台

石版画作为一种舶来画种,在国内普及度不高。但石版画的历史久远,可以追溯到18世纪,它是由德国人桑纳菲尔德发明的。它最初用在商业领域,后来被艺术家用于版面艺术创作,使它成为一种新的艺术表现形式——德拉克洛瓦、米勒、杜米埃、劳特累克、毕加索、马蒂斯等艺术大师都曾从事过石版画创作,并留下了大量优秀的石版画作品。