《麻姑仙坛记》与颜楷中晚期书风之嬗变

颜真卿作为一位流芳千古的伟大书家,是书法史上继二王之后的又一座高峰。颜楷风格的形成经历了一个漫长的过程,可以分为早中晚三个时期,中、晚期风格演变的拐点约在六十岁前后,以《麻姑仙坛记》为代表。本文结合相关史料,通过书迹单字的风格对比和后世的评论,在揭示颜楷风格嬗变轨迹的同时,对于可能影响颜书中晚期变法的时代风尚、家学渊源、文学复古、佛道交游等因素及相关问题进行了探讨,以期为颜真卿的研究积累新的认识并为展厅时代的楷书创作提供若干新思路。

浅析颜真卿《麻姑仙坛记》

颜真卿作为中国唐朝杰出的书法家之一,其书法备受关注,其自创的颜体风格独特,对后世影响巨大。颜真卿有众多的书法作品,《麻姑仙坛记》是其作品之一,它不仅是颜体经典书法作品,还是重要的麻姑文化典籍。对《麻姑仙坛记》的研究,不仅可以了解麻姑仙坛观初建的历史事迹,还可以知晓唐朝道教的文化活动。《麻姑仙坛记》的广泛传播不仅打开了麻姑山知名度,还丰富了麻姑文化的内容。

长沙市博物馆馆藏谭延闿《麻姑仙坛记》赏析

颜体书法以其独特的审美魅力,赢得了后人的喜爱。民国书法家谭延闿一生精研颜书,尤其勤习《麻姑仙坛记》,以颜体楷书誉满天下。长沙市博物馆馆藏谭氏临摹《麻姑仙坛记》为第一百零五通,此作品雍容挺拔,筋骨雄强,结构严谨,深得颜书精髓。谭延闿作为国民党的元老人物,从政之余,临池不倦,为中国近代书法开创了一种刚柔并济、恢宏大气的艺术风格,成为千古颜体又一新的高峰,在中国书法史上写下了浓墨重彩的一页。

颜真卿楷书点画及空间探究——以《麻姑仙坛记》为例

颜真卿的作品《麻姑仙坛记》与之前的众多楷书作品相比,此作在字形上舒展开阔,点画间关系处理独到;用笔上横、竖粗细归一,且用逆锋回笔使之变得含蓄不突兀。本文将从颜真卿此作入手,研究此碑的点画及空间分布特点;通过清代书家谭延闿对其学习,展现颜真卿楷书的魅力所在。

麻姑的指爪:扪虱、搔痒、性幻想及其他

人的身体有多种感觉,诸如视觉、听觉、味觉、触觉和嗅觉等,痒是触觉之一种。除了病理学意义上的瘙痒之外,日常生活中的痒颇令人苦恼。有时候,痒比疼痛更让人难以忍受。苏东坡说:"人生耐贫贱易,耐富贵难;安勤苦易,安闲散难;忍痛易,忍痒难。能耐富贵、安闲散、忍痒者,必有道之士也。"

颜真卿与麻姑文化

在麻姑文化发展和传播的历史进程中,颜真卿的贡献和影响十分突出。颜真卿任抚州刺史期间,对麻姑山道教文化予以大力扶持。颜真卿撰写的《麻姑仙坛记》既是书法经典,也是重要的道教文献,不仅保存了麻姑仙坛观创建初期的历史信息,而且发展了麻姑仙女的形象,丰富了麻姑文化的内涵。《麻姑仙坛记》的广泛传播和深远影响极大地提高了麻姑山和麻姑文化的知名度,光大了麻姑文化。