舒伯特《A大调奏鸣曲》D664第三乐章的演奏与教学分析

在西方音乐史上,奥地利作曲家舒伯特被称为“艺术歌曲之王”,其在艺术歌曲创作领域成果显著,但是在其钢琴奏鸣曲领域也有很高的成就。近些年来,随着这些作品逐渐走进大众的视野,广受人们欢迎。作品具有浪漫主义钢琴音乐的显著特点,既丰富的演奏技巧和丰富的情感内涵,这些作品需要极强的音乐表现力才能表达出作品所蕴含的意蕴。同时在钢琴演奏技巧方面也有着新的革新与应用,使古典主义钢琴音乐在演奏技术上又上升了一个新的台阶,在钢琴触键、力度对比等在古典主义的基础上进行了创新。使钢琴音乐能够表达更为细腻、真挚的情感。这就需要钢琴演奏者有着对作品更深层次的理解,对演奏技巧有更加熟练地掌握。本文选取舒伯特的《A大调奏鸣曲》D664第三乐章,通过介绍该作品的创作背景,音乐分析及演奏分析等方面,详细论述舒伯特这首极具代表性的作品。通过查找相关文献,结合自己的演奏体会进行归纳与总结,并在钢琴教学上给予具有实操性的理论。希望可以对钢琴演奏与教学实践都有一定的借鉴和指导意义。

舒伯特《A大调钢琴奏鸣曲(D.664)》第一乐章演奏技巧分析

弗朗茨·舒伯特(Franz Schubert)作为跨越古典主义与浪漫主义时期的音乐家,其钢琴作品既有古典主义钢琴奏鸣曲结构的创作特征,又有浪漫主义时期音乐表现的风格特征。笔者在检索舒伯特作品时,笔者发现学界更多是对其艺术作品进行研究,很少有人对其早期钢琴奏鸣曲进行阐述。而舒伯特早期的钢琴奏鸣曲是十分精美的。

舒伯特《A大调钢琴奏鸣曲》(D.664)第一乐章的音乐特征及演奏分析

十九世纪正值古典主义与浪漫主义音乐时代的更迭之际,出现了以舒伯特为代表的一大批优秀音乐家。舒伯特的音乐创作影响深远,他的作品不仅继承了古典主义音乐的热情,还有对浪漫主义音乐进行探索,极具幻想色彩。《A大调钢琴奏鸣曲》是舒伯特众多钢琴奏鸣曲之中篇幅较短的一首,流传度较广,深受后世喜爱,他在维也纳古典音乐风格的基础上加以创新,为此抒情性极强。本文以《A大调钢琴奏鸣曲》(D.664)的第一章为例,深入探究其音乐特征,便于更好地理解并掌握浪漫主义音乐的风格与特点,从而在演奏方面得到更多启发。

W.F.巴赫《D大调奏鸣曲》第一乐章音乐学分析

从19世纪中期到20世纪,在有关古典奏鸣曲式形成与18世纪音乐风格的巨大转变紧密结合的论述和记录中,J.S.巴赫的儿子们及同时代作曲家们是巴罗克晚期向古典主义过渡期新音乐的推动力量。对老巴赫的长子W.F.巴赫《D大调奏鸣曲》第一乐章音乐学分析,可发现他应用于古奏鸣曲中的曲式结构、节奏组织、旋律形态、和声调性构造是那样的多样和富于创造性,及他在奏鸣曲式形成过程中起独特的历史作用。

舒伯特《E大调钢琴奏鸣曲》D459第一乐章结构探析

《E大调钢琴奏鸣曲》D459是舒伯特早期1816年创作的第三首钢琴奏鸣曲,它承载着舒伯特浪漫主义早期的创作历程.从曲式的结构和角度,以及调性的发展、变化等方面对《E大调钢琴奏鸣曲》D459的主导部分第一乐章进行文本实例分析和探讨,形成一个完整的结构线条,从而便于人们对舒伯特《E大调钢琴奏鸣曲》D459的学习和了解.

卡巴列夫斯基《F大调第三钢琴奏鸣曲》第一乐章音乐分析

《F大调第三钢琴奏鸣曲》是苏联作曲家卡巴列夫斯基的杰作。本文以此曲第一乐章为例,在论述其演奏技法的同时,结合笔者在演奏中的自身体会来说明在演奏过程中应当注意的问题,从而使人们可以更好地了解到如何诠释出作品所要表达的音乐色彩以及音乐形象。

论莫扎特《D大调双钢琴奏鸣曲》第一乐章演奏艺术

抖擞的快板，D大调，4/4拍，奏鸣曲式。第一主题由两架钢琴的强力度齐奏开始。主部主题由两个个性鲜明的对比材料构成，以属调结束。副部主题具有柔美而抒情的特征。第二钢琴声部呈示后，两架钢琴分别在不同的声部进行模仿。

舒伯特《A大调钢琴奏鸣曲》D.664的演奏探析

弗朗兹·舒伯特被人们称作是艺术歌曲之王以及自由音乐家,《A大调钢琴奏鸣曲》D.664是舒伯特于1819年所创作的歌唱性极强的奏鸣曲,舒伯特在这首奏鸣曲当中运用了流畅清晰、简洁朴素的旋律线条以及声乐创作手法,使音乐旋律更具艺术歌曲特性。人们在聆听这首奏鸣曲期间,就如同在听一首歌曲。本文主要结合舒伯特《A大调钢琴奏鸣曲》D.664的创作背景以及音乐风格,探析其演奏特点,主要分析了对位旋律处理、歌唱性旋律、节奏特点把握、力度把握等要点。

《D大调小提琴协奏曲》第一、第三乐章分析

钢琴家贝多芬的人生几经波折,他的作品体现着他在人生经历中的挫折与美好,他创作的协奏曲节奏丰富多变,情感激烈高昂。贝多芬不但学习了古典音乐作曲家的创作经验,还融入了浪漫主义音乐时期的音乐素材,因此,他的《D大调小提琴协奏曲》获得“四大小提琴协奏曲之首”的称号。贝多芬是那个时期赫赫有名的作曲家和音乐家,也是西方音乐历史上著名的音乐家之一,出于对音乐的热爱,他将自己的精力全部投入在作曲上,他的音乐充满了丰富的情感。本文立足于贝多芬的生平及音乐创作特点,对《D大调小提琴协奏曲》第一、第三乐章进行分析。

《G大调小奏鸣曲》第三乐章钢琴曲目指导

以海顿(1732—1809)、莫扎特(1756—1791)、贝多芬（1770—1827）为代表的古典乐派，为人娄的精神世界留下了不朽的财富，钢琴音乐作品在他们的创作中占有特殊的重要地位，钢琴奏鸣曲更是他们每个人的代表作。特别是海顿，为早期的奏鸣曲这一无标题音乐创作形式的形成和确立奠定了基础并作出了卓越的贡献。

钢琴考级曲目讲解(十八)

第六级曲目 《E大调奏鸣曲第三乐章》 海顿 曲 这首奏鸣曲非常生动、形象,好像当年的德国民俗生活的写照。 乐章的开头,右手非常饱满、结实的双音以及左手呼应的八度表现了好像古城堡旁边熙熙攘攘的人群与街景,号角吹起来了,马拉的邮政驿车要开动了……