巴赫《C大调前奏曲与四声部赋格》作品BWV846之乐评

巴赫的《十二平均律》被称为音乐界的《旧约圣经》。BWV846是巴赫平均律全集的第一首《C大调前奏曲与四声部赋格》,是在我们复调教学和学习中经常会用到的一首作品。因此,由这首BWV846来解读了各钢琴大家的演奏。

从《C大调前奏曲与赋格》看巴赫作品的演奏风格

巴洛克时期是音乐史上由早期音乐向近代音乐过渡的一个阶段,它酝酿了许多重大的变化,其中约翰.塞巴斯蒂安.巴赫,是巴洛克全盛时期最重要的代表人物之一,尤其是他的《平均律钢琴曲集》被称为钢琴作品的"旧约全书"。本文主要通过对《平均律钢琴曲集》中的第一首《C大调前奏曲与赋格》的速度、力度、声部、触键、装饰音等方面的分析,来看巴赫作品的演奏风格。

巴赫《e小调前奏曲与赋格》(第二卷第二首)WTC Ⅱ/2(BWV 871)解析(下)

赋格(四声部) 这首<C小调赋格>(WTⅡ/2)的主题出现次数之多可与第一册第一首<C大调赋格>相提并论: 在28小节的总长度中出现主题及其各种变形达26次.但与<C大调赋格>密集型卡农模仿构造不同,这首赋格的主题由于长度只有1小节,而主题复合的密集部位集中于第14～20小节,以及紧接段第23～26小节这两块,其余部份并没有密集的卡农状态,基本上处于主题互相连接的状态,只有4块"空白带"可作为"间插段"存在.

探析巴赫《#g小调前奏曲与四声部赋格曲》

巴赫所处的年代离我们非常久远,许多人在学习巴赫的作品时,总会在对风格的把握上遇到各种各样的困难。文章从巴赫的《#g小调前奏曲与四声部赋格曲》入手,分析作曲家的背景、曲子的内部结构,并与古典、浪漫派典型音乐进行风格对比,从节奏、织体等关键方面谈谈它们的不同。