从《一年一度喜剧大赛》看马东的主持风格

《一年一度喜剧大赛》是近年来收视率颇高的电视综艺节目,不仅让更多类型的喜剧走进大众视线,全方位选拔品质优良、类型多样的中国原创喜剧作品,也为新喜剧演员提供了一个展现自己的机会,其中主持人的幽默感与应变能力、亲和力与互动能力、专业素养与知识储备、情感把握与共情能力使得整个节目充满轻松和谐、幽默搞笑的氛围,使观众的压力得到释放并感到身心愉悦。

以《一年一度喜剧大赛》为例探析喜剧类综艺创作策略

近年来喜剧类综艺节目深受广大受众追捧,但由于竞争愈发激烈,节目制作缺乏创新,内容缺乏深度,风格同质化严重。《一年一度喜剧大赛》作为近年来极具代表性的喜剧类综艺节目,该节目制作的大胆创新、内容的深度挖掘、风格的精心塑造是其能从众多喜剧类综艺节目中脱颖而出的重要因素。节目中多元化的舞台设计、对视听细节的把握等,为我国喜剧类综艺节目的创作提供了新的思路。

新喜剧类综艺节目的创新浅析——以《一年一度喜剧大赛》为例

《一年一度喜剧大赛》作为我国新时代喜剧类综艺节目创作的范式,在同质化严重、质量参差不齐的喜剧类综艺节目市场突出重围,成功“出圈”。该节目尝试运用新喜剧概念,推出多元新颖的喜剧内容,通过高度密集的笑点,为国内喜剧类综艺节目的创新和发展提供了一些全新的突破路径,从而收获了良好的口碑。本文以《一年一度喜剧大赛》节目为例,从其节目特征与机制设定等多角度,浅析中国喜剧类综艺节目的一些创新独特之处。

基于SWOT理论分析喜剧类竞演综艺的发展之道——以《一年一度喜剧大赛》为例

在当今娱乐产业中,喜剧类竞演综艺因其独特的魅力受到了广大观众的喜爱,但同质化严重、节目质量下滑等问题在喜剧类竞演综艺发展过程中逐渐暴露出来,喜剧类竞演综艺市场急需创新性发展,并利用大量喜剧新鲜血液来完成破局。2021年由爱奇艺出品、米未联合出品的原创新喜剧竞演综艺《一年一度喜剧大赛》以其高质量的节目内容与创新性的呈现方式,成为了喜剧类竞演综艺的佼佼者并成功出圈。随着市场竞争的加剧,喜剧类竞演综艺如何应对内外部环境的变化,实现持续发展和创新,本篇文章将基于SWOT理论,从当下喜剧类竞演综艺发展所遇瓶颈出发,以黑马作品《一年一度喜剧大赛》为例分析其所展现的优势、劣势、机会、威胁,由此推论喜剧类竞演综艺的发展之道。

网综主持人在融媒视域下口语传播发展趋势探析——以马东在《一年一度喜剧大赛》中的口语传播活动为例

口语传播作为最基本、最灵活、最常用的传播形态,在融媒体时代的网综中自有其变化特点,把握其主持人的口语传播特点,展望融媒视域下网综主持人口语传播活动的发展趋势,对于融媒体时代网综主持人的口语传播实践有引领作用。以马东在《一年一度喜剧大赛》中的口语传播活动为例,立足以群体传播为形式的大众传播研究视野,结合其口语传播效果,从而探讨融媒视域下综艺节目主持人口语传播发展趋势。

新喜剧真人秀的后现代“破圈”之路——网络综艺节目《一年一度喜剧大赛》的视听分析

2022年1月7日更播完结的《一年一度喜剧大赛》至今仍余热未减,在豆瓣收获了8.5的高分,节目组目前正处于第三季的紧张筹备阶段。这档由爱奇艺出品、米未联合出品并制作的原创新喜剧竞演综艺将形式和内容精准结合,传达出对中国喜剧发展的认知与态度,从同质化较高的一众喜剧节目中突出重围、名利双收。文章从视听语言角度出发,对节目整体的编排风格进行初步分析。

喜剧舞台上的堪鄙美学高度——以《一年一度喜剧大赛》为例

堪鄙(Camp)美学是一种混合了夸张、奇异、狂热以及天真的一种新型美学概念。堪鄙美学中对边缘和另类的审美更有着极高的包容性和自由度。堪鄙以众生平等的态度重新定义审美形象,在去中心化的审美趋势中愈演愈烈。本文通过分析综艺《一年一度喜剧大赛》中的喜剧,来对照堪鄙美学的技巧和方法,并在这个独特的美学类型中窥探大众娱乐的时代意义和终极高度。

浅析素描喜剧——以《一年一度喜剧大赛》为例

爱奇艺的一档综艺节目《一年一度喜剧大赛》将素描喜剧带入大众视野,在国内,素描喜剧是一种新兴的艺术形式,它不同于传统小品,有自己独特的艺术特点。素描喜剧用简单朴素的服化道呈现、碎片化升级的故事结构、鲜明怪诞的人物性格、即兴且夸张的表演方式吸引了一大批对喜剧感兴趣的观众。

网络喜剧类综艺节目的创作与传播特征——以《一年一度喜剧大赛》为例

我国网络喜剧类综艺节目的创作和传播呈现出新的特征:在创作主体方面,专业演员与素人共同进行内容生产,成为推动我国喜剧事业守正创新的有生力量;在文本呈现方面,通过话题和形式满足当下青年群体的内容需求,直击“Z世代”青年的“痛点”;在传播方面,官方花絮延长节目的传播链条,扩大节目的体量,二次创作推动实现矩阵传播。当下,网络喜剧类综艺节目需要深耕适合自身生存的土壤,从而在竞争激烈的影视生态系统中占据一席之地,传播中国喜剧文化的独特魅力。

笑是痛的言说——《一年一度喜剧大赛》与“感觉喜剧”的生产机制

相比于传统晚会小品,以《一年一度喜剧大赛》为代表的当下综艺小品探索了全新的喜剧生产模式。它通过还原贴合肉身的创伤性生活情境,让笑声具备唤醒群体痛觉经验的共情魅力,进而以癔症化的姿态塑造情境中的身体,让处于问题情境中的鲜明痛觉最酣畅地释放。总体来看,该模式生产出以观众的身体和感觉经验为叙事核心的“感觉喜剧”,它是主体与社会生活困境相处方式转变的寓言:让问题碎片包裹周身,以实现与它的和平共处。笑成为痛觉的独特言说方式,它不是快感的实现,而是对症状的享乐沉溺,由此改写了喜剧的文体政治内涵。

论喜剧类综艺节目《一年一度喜剧大赛》的后现代主义特征

在快节奏的当下,喜剧类综艺节目具有明显的后现代主义特征,以其显著的“笑”的功能,极大地满足了大众的精神需求。在后现代主义语境下,《一年一度喜剧大赛》作为一档网络喜剧类综艺节目,在内容制作、话语表达和竞赛形式等方面都做出了新的尝试,通过多元化的塑造、平面化的呈现、去中心化的表达以及碎片化的拼接等后现代主义话语方式,为观众构建了新的喜剧空间。

素描喜剧:预期违背、共鸣制造与戏仿表达——以《一年一度喜剧大赛》为例

素描喜剧作为新喜剧的一种类型,有着和我国传统喜剧小品不一样的特性,在我国尚处于初创阶段。本文以《一年一度喜剧大赛》为例,探析了素描喜剧的创作规律,主要包括运用预期违背给观众带来意外、聚焦日常生活制造共鸣体验、有分寸的戏仿表达。

探索新媒体背景下戏剧传播的更多可能——以《戏剧新生活》《一年一度喜剧大赛》为例

戏剧,追根溯源,从古希腊戏剧诞生之日起到现在已有近三千年的历史,跨越了从文字传播到现在的网络传播阶段,层出不穷的新媒体既冲击了戏剧的传统传播形式,也给了戏剧传播更多的方向和可能,文章基于对 2021 年度的两档与戏剧相关的网络综艺节目,即《戏剧新生活》《一年一度喜剧大赛》的分析,尝试探索新媒体背景下戏剧传播的更多可能。

新媒介艺术视域下网络视听节目的创新与突破——以《一年一度喜剧大赛》为例

新媒介艺术是指运用数字技术进行创作,并借助各种数字媒介、网络媒介进行传播的艺术形态。新媒介艺术是传统艺术再媒介化的产物,随着科学技术和艺术的深入融合,新媒介艺术的转换赋予网络视听节目的艺术创作以及叙事风格的变化无限的可能性。喜剧综艺节目轻松愉快的氛围能给人们带来一丝笑语,为大家的娱乐生活提供更多的可能性。本文以《一年一度喜剧大赛》节目为例,从节目的创新发展策略以及对未来的展望等方面探讨新媒介艺术视域下网络视听节目的创新与突破,为喜剧综艺节目注入新活力。

网络自制喜剧类综艺节目的叙事策略探析——以《一年一度喜剧大赛》为例

近年来,网络自制综艺产业蓬勃发展,各式各样的综艺“井喷式”爆发,喜剧类综艺无疑是其中重要的组成部分。但该类节目始终在同质化的内容中主动寻求创新,创新能力略显不足,造成了观众的审美疲劳。由爱奇艺播出的网络自制喜剧综艺类节目《一年一度喜剧大赛》在叙事手法上推陈出新,使得节目在播出之初就占领“收视高地”,填补了人们对于新兴喜剧类综艺节目的需求,同时也取得了较好的市场收益和观众口碑。本文以该类节目叙事策略为切入点,以《一年一度喜剧大赛》第一季为案例,研究网络自制综艺的趋势和现状,通过审视其叙事主体、叙事内容、叙事话语、叙事过程五方面的特征,探讨网络自制喜剧类综艺节目如何在激烈的竞争中脱颖而出。

话题营销背景下喜剧网综的品牌运营理论——以《一年一度喜剧大赛》为例

《一年一度喜剧大赛》作为2021年喜剧综艺最大的“黑马”,成功塑造了自己的品牌IP,为喜剧行业注入了新鲜血液。本文以《一年一度喜剧大赛》两季节目为研究对象,在话题营销的背景下分析其塑造节目品牌的过程,探寻口碑下滑的原因,以此研究喜剧网综品牌可持续发展的运营策略,以期为我国后续喜剧综艺的发展提供可行之策。

语用预设视角下《一年一度喜剧大赛》言语幽默分析

幽默是日常生活中一种常见的语言现象,在以滑稽、诙谐为特点的喜剧作品中显得尤为重要。本文在总结前人预设理论的基础上,从语用预设的角度出发,以深受欢迎的喜剧综艺《一年一度喜剧大赛》中极具幽默的台词为研究语料,运用阐释和话语分析的方法,对《一年一度戏剧大赛》喜剧作品中的言语幽默进行解读,探寻其深层次的幽默机制。

喜剧竞演类综艺节目《一年一度喜剧大赛》的创新与突围

在新媒体时代背景下,跨屏传播的灵活性使得网络综艺节目层出不穷。《一年一度喜剧大赛》能在众多综艺中脱颖而出,不仅因为其概念新颖、内容优质,舞台设计和主题能够让观众形成IP记忆,而且有着让观众在喜剧中看到自己影子的喜剧理念和网感化的表达。真人秀和竞演结合的节目形式,使观众更容易产生情感共鸣,更有参与感和陪伴感。喜剧类综艺只有坚持内容原创,避免同质化,才能发展壮大;只有坚持引导主流价值观,警惕泛娱乐化现象的发生,才能拓宽喜剧竞演类综艺的发展道路。

《一年一度喜剧大赛》节目的创新路径

2021年10月15日,综艺节目《一年一度喜剧大赛》在爱奇艺首次播出,其创新模式颠覆了大众对喜剧的刻板印象,颇受观众好评。本文从我国喜剧综艺节目发展现状出发,对喜剧综艺节目《一年一度喜剧大赛》的内容、制作方式和传播方式等进行分析,在此基础上为我国综艺类节目的创新发展提出几点建议。

喜剧综艺节目的创新路径探析--以《一年一度喜剧大赛》为例

2014年喜剧综艺节目扎堆出现,呈现井喷之势,基本上由各大卫视与视频平台占领主要市场。但是近三年来,喜剧题材的节目呈现疲软状态,《欢乐喜剧人》等喜剧综艺节目高开低走。基于此,《一年一度喜剧大赛》通过在内容引领、价值转型、表达升级等方面的经验积累,强势扎根荧屏,避免了喜剧市场主题和形式同质化、笑星人才断层、节目质量粗糙等问题,拓展传播途径,丰富题材内容,传承喜剧文化,为当下喜剧综艺节目的发展提供了可资参考的创新思路。