谈丁是娥舞台经典形象的精心塑造

2023年11月12日适逢沪剧表演艺术家丁是娥诞辰一百周年。35年前的6月28日,这位为沪剧事业的繁荣和兴旺奋斗了一生的著名演员走完了生命的最后历程。她艰辛曲折的人生历程、坎坷不平的艺术生涯、多姿多彩的演出剧目和感人至深的人品戏德,至今仍为热爱她的学生、同事和广大观众所深深怀念。丁是娥是一位杰出的著名沪剧表演艺术家,本文主要就沪剧《罗汉钱》《雷雨》《鸡毛飞上天》《芦荡火种》中小飞蛾、蘩漪、林佩芬、阿庆嫂这四个经典形象的精心塑造,聚焦透析丁是娥和她创立的丁派艺术在沪剧表演艺术方面的创新、突破和开拓。对这四个经典形象的精心塑造,是丁是娥在新中国沪剧舞台创建的一座座艺术丰碑,为中华人民共和国成立后沪剧艺术紧跟时代巨变、实现转型腾飞,做出了不可替代的、卓越辉煌的重大贡献。也正是通过这四个经典形象塑造的艺术实践,丁是娥坚韧不拔、不断攀登,一次次进行艰苦的自我超越,一次次登上自己艺术生涯的新坐标、新高峰,成为那个年代沪剧艺术的一面旗帜,并在沪剧界享有崇高声誉和重要影响力的代表人物和领军人物。

她的艺术和人品永留人间——怀念丁是娥

昨天,上海的气候是少有的酷热。但是,在龙华殡仪馆大厅的内外,挤满了前往吊唁丁是娥的人群。不少人望着死者的遗容,眼泪直淌。尤其是沪剧界的一些中年艺术人员,失声痛哭。我走出大厅时,看到沪剧院中年剧作家宋之华,她侧身站立在大厅边,泣不成声。遇到新闻界的一些朋友,神情也都十分黯然。电台戏曲科的沈琪秀,她是联系沪剧的,同丁是娥友谊很深。一提起老丁,她就难过得连话也说不出来。丁是娥的疾病确诊后,沈琪秀常去探望。每次去医院,眼看病人日甚一日的消瘦、衰弱、剧痛,小沈回到家里,就哭,而且会整夜睡不着觉。她后来实在不忍心再去探望。

沪剧女艺人的从业精神探析——以丁是娥为例

20世纪30年代末至40年代,沪剧女艺人在各方面进入繁荣发展时期,她们技艺精湛,社会知名度极高,受到了各界人士的关注和赞赏。而此时,以丁是娥为代表的一代女艺人从学艺到初登舞台,经历了很长的磨练时间,繁荣时期的到来极大地促进了她们的发展,她们技艺逐步精湛,名气也逐步提升。丁是娥正是沪剧女艺人中极突出的人物,演技精湛,思想先进,为沪剧的发展作出了重要贡献。

著名沪剧表演艺术家丁是娥逝世

中国民主同盟中央委员、中国共产党党员、中国文联委员、中国戏剧家协会常务理事、中国戏曲现代戏研究会主席团成员、中国戏剧家协会上海分会副主席。

“从前有个小姑娘” 纪念丁是娥女士百年诞辰

丁是娥女士是上海沪剧的代表人物,生于1923年,逝于1988年6月。我是1987年6月迁居上海市的,与丁是娥女士在同一座城市的同一个行业里有过一年的生命交集,遗憾的是我在这一年里没有见过她。今年正逢丁是娥女士100周年诞辰,上海戏剧界将举办多种活动纪念她,我也接到上海沪剧院与上海艺术研究中心的约稿函,嘱我写一篇纪念丁是娥女士的文章,我未加思索便答应了。

丁派艺术在沪剧舞台上永生

今年是沪剧宗师丁是娥诞辰100周年。纪念丁是娥,自然离不开研究丁派艺术的成就。她虽然离开了我们35年,但是,她创造的丁派艺术依旧在沪剧舞台上发出奇光异彩。丁派艺术不朽,丁是娥老师在戏曲舞台上永生。沪剧是上海这座城市自己的文化名片,在这张闪亮的名片上,镌刻着几代沪剧艺术家的名字,领衔的无疑是丁是娥。丁是娥在从艺50余年的艺术生涯中,成功塑造了不同类型的艺术形象。

小剧团 大市场

在戏曲界感叹不景气甚至面临危机之际,一个仅有20余人的小剧团——上海市长宁沪剧团却充满了生机和活力,五年来,他们保持着每年平均演出274场的令人赞叹的优良纪录。上海市委副书纪陈至立同志在高兴地观看了该团新戏《情深缘浅》第300场祝贺演出后,激动地说:“上海的剧团要向长宁沪剧团学习!” 一家小剧团,怎么会有如此惊人的生命力呢? “以戏治团”——团长张东平的肺腑之言 长宁沪剧团团长兼编剧张东平是上海戏曲界屈指可数的高产剧作家之一,他从1981年进团以来。

谁能给我最好的享受?——观剧杂感

自小爱看戏。孩童时,图的是热闹。台下万头攒动,台上或人面桃花,或珠簪颤动,或舞刀弄枪,杀声震天,又是丝弦鼓乐,又是男歌女唱,乖乖!世界变得多么有劲啊……长大了,要求就起了变化。看戏,情节人物布景或导演构思等等都不重要的,重要的是要看到好演员。看话剧,最讲究的是能把“话”讲好的演员。可惜,这类演员上海舞台上极少。

想念沪剧——序余雍和同志剧作集

余雍和同志来信约我为他的沪剧剧作选集写序,我没有多加考虑,便欣然执笔。并非我好为人作序,而是近年来常常思念沪剧,确实有些话想说。也许有的话岔了开去,不像通常序文所应写,但序无定体,要在真诚,请作者和读者原谅吧。雍和同志这本集子中的五个剧本都是近十年中所写的。我现在却想说得远些,从上海解放初期说起。上海解放前,我大约只看过一两次沪剧,印象淡漠,完全没有认识。解放初期,同沪剧和沪剧艺术家们接触增多,做了朋友,很快感到,这是一个很有意思的特殊剧种。她渊源于滩簧,属于民间小戏,同锡剧、苏剧等是姊妹行。然而她很早即由乡村进入城市,生活成长于华洋杂处的上海滩商业社会,她的观众有工人,更多的是市民阶层。为了生存,她的剧目必须反映市民观众的浮世生活和思想感情。

戏曲作曲家专集音带出版

青年作曲家奚耿虎是近年来蜚声沪剧艺坛的优秀戏曲音乐作曲家,十余年来勤于笔耕,已先后为一百来个大小剧目作曲配器,其中佳作迭出,名曲泉涌,显示出这位青年作曲家惊人的创作才华。如《遗恨》一剧荣获八六年苏州创作剧目会演音乐设计奖,《逃犯》参加上海市第二届戏剧节,荣获作曲奖,在改编为电视连续剧《昨夜情》在沪播放后,一曲旋律清新,风格明快。

于细微处见真情——访1988年上海好新闻一等奖获得者张曙

自从沈从文在北京逝世,朱东润在上海病故,报端都没有及时进行恰如其分的报导,新闻界和读者都敏锐地感觉到这是“知识分子贬值”的一个方面的反映,为之感慨,为之叹息。都觉得这种情况应该纠正,应该改变。《解放日报》主任记者张曙1988年6月29日采写发表的《为艺术鞠躬尽瘁正党风一生清廉——著名沪剧艺术家丁是娥逝世》这则消息荣获1988年度上海市好新闻作品消息类一等奖。

艺无止境 不断攀登——在白玉兰表演艺术研讨会上的发言

衷心感谢白玉兰评奖委员会为我安排了这样一次隆重的表演艺术研讨会。这次会议是我极为难得的学习机会。我也要感谢在座的专家、学者、老师,文艺界、新闻界和企业界的朋友对我的热情支持和帮助。特别是一些老一辈艺术理论家不顾年老体弱,不顾上海交通的拥挤,多次到剧场来看我们的演出,今天又专程来参加研讨会,对我的表演进行理论上的总结,我很难用自己的语言来表达对大家的感激之情。我是一个中年演员,从艺已经三十四年了。

上海沪剧院成立

(本刊讯)在党的关怀下,上海沪剧院于今年9月28日正式成立。由丁是娥任院长,程晋权、邵滨荪、陈剑云任副院长,董源任顾问。程晋权兼任党总支书记,孟荣弟任副书记。

生动活泼的陈甦萍沪剧专场演唱会

继孙徐春、萧雅独唱专场后,上海长宁沪剧团的青年演员陈甦萍也于十一月二日至四日开了别开生面的《陈甦萍沪剧专场演唱会》,演唱会形式生动活泼,剧场气氛热烈,演唱内容丰富,演唱汇集了陈甦萍从艺以米,众多剧目中各种风格的最精彩的片断,同时在《棒打无情郎》“叹五更”演唱中,学唱了丁是娥、石筱英、杨飞飞、顾月珍、汪秀英五位老前辈的流派唱腔,深得观众的赞许和热烈的掌声。尤其是她一反一贯善长的悲剧表演风格,演出了饶有风趣的《阿必大回娘家》

要敢于演难度较大的角色

紧张而又愉快的排练阶段已经结束,趁《东京三丽》演出前休息这二天,我仔细回忆了一下排练的整个过程,觉得收获还真不小呢.这次我在《东京三丽》中扮演主角善子。开始,大多数同志觉得我不适合演这个角色。事实也真是如此,不要说别人对我演此角色有看法,就连我自己都觉得演不了,因为这个角色与我本人的距离相差实在太远。不谈别的,就拿性格来说,善子是一个感情内涵、见了男人就脸红的日本姑娘,我却喜欢说说笑笑,经常同一些性格开朗的男同志交谈。

生命诚可贵 艺术价更高——杨飞飞带病发展沪剧“杨派”唱腔

已经是四年前的事了,杨飞飞同志到松江去演出,几场戏演过,突然感到全身乏力,支撑不住,医生诊断是癌症,她不得不住进医院。许多沪剧界同行和热爱她的观众写来慰问信函象雪片一样地飞到她的病床边。由于她性情开朗、乐观,积极配合治疗,终于在一九八一年春节又重登舞台,当人们带着尊敬和渴念的心情,倾心欣赏她那丝丝入扣的高唱低吟,谁会想到她竟是个有病之人呢?

探寻演唱的“仙气”

在一个偶然的场合,有位滑稽戏演员问我:“你是沪剧院的?”没等我回答,他又说:“你们那里有个演员叫沈惠中吗?”我刚说出一个“有”字,他就用责备的口吻说:“这个人真讨厌,有次我们在郊区演出,每天一清早我们还没起床,就听到广播里放她的唱,还有不少农民跟着唱,烦死人了。”这时站在旁边的两个观众哑然失笑,终于忍不住告诉那位滑稽演员,说我就是他讨厌的那个沪剧演员。他听后有点窘状。

剧协,剧萃,剧庆 铜城,同心,同德——上海著名演员在江西参观小记

五十年代,我们高擎过“为工农兵服务”的旗帜。“八十年代是什么?‘一切向钱看吗?’”“不.要钱不如改行去卖蟹.还搞什么艺术.”一位稍有名声的青年演员愤怒的回答。“小伙子别发火.这是目前的行情,你不见×××上台唱四句,又是宴会又送礼,临走红包几百元。”“目前的行情.难道就没有其它行情?.”不信,请看看上海一些著名艺术家在江西铜矿的一张小小的日程表:十月十五日,由丁是娥领队的一文四十一人的参观团,带着五个剧种,九个节目,被邀来参加德兴铜矿三期工程开工典礼庆贺大会,并慰问演出。这支队伍不大。