在机遇与困境之间——1950年代的上海电影女演员

1950年代,在中国共产党领导的社会主义革命带来剧变的历史背景下,从民国上海走来的电影女演员面临着诸多的机遇和挑战。一方面,她们获得了尊重,得到了提升社会地位的良机;另一方面,她们失去了具有明显女性色彩的都市文化空间,从银幕的中心滑向了边缘,对都市文化的影响力急剧缩减。游走在机遇与困境之间,女演员在对国家权力的接受与斡旋中,努力为自己和自己的职业群体争取利益,重塑自身社会形象,发展出一套积极有效的生存策略。

从女性到女星:民国上海电影女演员职业化进程研究

民国时期,上海的电影女演员是影响都市文化生产和消费的重要力量。19世纪二三十年代,国产电影在上海进入蓬勃发展的黄金时代,在尚有社会歧视和家庭阻力存在的大环境下,少数女性通过电影学校或公开招募等途径进入电影表演行业,演员逐渐成为颇受关注的一项女性职业,女明星即为其中的佼佼者,她们活跃于银幕与舞台之间,时至今日仍然是民国时期重要的象征符号。

战乱中上海电影女演员群体的政治分流与生存概况

日本对于上海的侵略和占领使其成为一个充满危险、动荡而流动的社会,在这一复杂境况下,原本看似统一的电影女演员群体在这一时期被撕开巨大的裂隙。其体内充满差异性的身份认同、社会认同、政治认同开始因政治环境而出现分化。在急剧变化的形势面前,上海的电影女演员在或主动或被动地在分裂的政治格局中做出选择。本文将她们的反应模式概括为反抗、隐退、附逆与合作3种。借助于社会性别这一历史分析范畴,阐释有关上海电影女演员们生活的文本和所处的时代语境,以及她们在特殊历史困境中的道德不确定性。

从上海到大后方——战乱中电影女演员的生存困境与突围

抗战时期，由于国民政府迁都重庆，大量人口为躲避战乱内迁，更重要的是，大批文艺界人士的聚集，使得位于西南腹地的重庆迅速成为除上海之外的中国电影、戏剧文化中心。从上海来到大后方的女演员面临着一个全新的空间地理格局，她们作为现代的启蒙者，面临着来自各方面的挑战和压力，但她们依然展现出不畏强权的勇气和惊人的生命力。

关于民国时期上海电影女演员职业化进程的思考

作为我国民国时期历史性的符号,一批著名女演员成功地将我国上海的电影事业往前推进了一大步。在当时,电影中往往是以男演员作为主流演员,可一些女性通过参加电影学校的学习,参加电影演员招募,并在大银幕中崭露头角,成为万众瞩目的女明星,为民国时期的电影事业注入新的活力。从此开始演员这一职业也逐渐成为社会各界关注的女性职业。

论1950年代晚期上海电影女演员的自我建构——围绕“周璇之死”展开的讨论

1950年代的妇女解放话语,把旧中国的妇女建构成旧时代的牺牲品和等待解放的可怜虫。1957年9月,围绕"影星周璇之死"的各种言说,也遵循了这一大的时代基调。与周璇同时代的电影女演员纷纷发表言说,以现身说法的方式,完成了女演员是"旧时代牺牲品、新时代的幸福人"的自我建构。对国家权力话语的迎合,是电影女演员在1950年后期的一种生存策略,帮助她们获得清晰的社会身份和更好的事业前景。然而,在此过程中,她们作为女性的主体身份和自我意识却逐渐模糊。

第十七届上海国际电影节落下帷幕

近日．第十七属上海国际电影节闭幕．揭晓了金爵奖8个奖项。评委会将最大奖授予了希腊影片《小英格兰》。该片导演潘多利·佛加瑞和女主角佩内洛普．特西莉卡还分获最佳导演奖和最佳女主角奖。凭借电影《最后执刑人》。泰国演员维他亚．潘斯林加姆获得最佳男演员奖。入围的两部中国影片《胜利》和《五彩神箭》则分别获得了评委会大奖和最佳摄影奖。

《小时代》:中国女性地位大跃进式后退

这是一部描述一群上海女人,是如何以肤浅的姿态和乏味的表现,围绕在几个坏男人间的故事。俨然一个关于"性别等级"以及物质至上的荒唐故事。作为一部典型的华语电影,《小时代》将视角锁定当代的"上海人生活状态"。并在首映当天就以轻松击败好莱坞大片《超人:钢铁之躯》跃居国内票房榜首的佳绩荣登各大新闻头条。并轻松拿下了华语2D电影上映首日的票房纪录。

电影快报

《古墓丽影》试映不理想 由著名电玩游戏改编的《古墓丽影》（Tomb Raider）让影迷们望 眼欲穿,但发行商派拉蒙公司日前坦白表示即将上映的《古墓丽影》 试映不理想。更被www.comingsoon.com网站称之为“令人实难忍 受,乃一确凿无疑的哑弹。”派拉蒙公司不得不采取紧急措施,剥 夺导演西蒙·韦斯特（Simon West）最后的剪辑权,另外挑选人员来 担任艰巨的最后剪辑任 务。另外《古墓丽影》的作 曲者也已换到第三位,这 次新接手的格拉米·瑞弗 尔（Graeme Revell）必须在 10天内为该片写出长度为 60分钟的配乐。这种种变 故更加增添了《古墓丽影》 的神秘感。

“第一夫人”探秘——小记法国超级女影星凯瑟琳·德纳芙

1988年10月下旬,被誉为法国银幕上“第一夫人”的超级女影星凯瑟琳·德纳芙,作为“88”上海国际电视节的特邀评委,翩然自天而降,光临上海。

电影快报

青少年观众票选大奖揭晓 2003年青少年观众票选大奖(Teen Choice Awards)于8月2 日晚在洛杉矶隆重登场。号称好莱坞最另类、最劲爆的青少年观 众票选大奖主旨是由全美青少年投票选出电影、电视。

中国电影百年造星史

在中国电影史的百余年间,明星与电影,就像一对孪生姐妹般形影不离。二十世纪初的上海,灯红酒绿,已经将其他中国城市远远地甩在后面,俨然具有了远东国际大都会的气象。上海的娱乐文化也与世界先进国家接轨,从京剧到电影,各种传统的或西洋的娱乐方式都在这里安营扎寨。

舞女、贤妻与地下工作者——上海沦陷前后演员李红的多重面孔与身份政治

上海"沦陷"前后,李红的公众身份不断变迁,并呈现出以明星、舞女、贤妻与地下工作者为主的、具有较大差异性与张力的多重媒介形象。抗战胜利后,大众媒介充分发挥着自己的建构性作用,有意识地将李红塑造为符合民众心目中所想象的爱国爱家的贤妻形象,而选择性地遗忘了她曾经被诟病与批驳的舞女形象。如果说英雄叙事满足的是战后大众重构强烈的国族身份认同的集体心理,那么贤妻叙事指向的则是伦理道德秩序遭受战争与新文化冲击后亟须恢复的男权社会秩序。在两种叙事之后,更深层次上发挥着主导作用的是消费文化逻辑,它再一次凸显出女明星被凝视与观看的客体属性。

银色的梦

银色的梦石晓华儿提时代印象最深的是看电影《三毛流浪记》，三毛的不幸遭遇使我流下了不少同情之泪，三毛的三根特殊的毛发也引起了我极大的好奇心。记得那是１９５２年吧，扮演三毛的小演员来到南京，那真可以说是万人空巷，不单是孩子，连大人们都争着上街一睹三毛的风...

从三件事看上海电影节

虽然身列国际A级电影节, 但是和威尼斯、戛纳、柏林 等老牌电影节相比,刚刚闭幕的上海电影节的“含金量”还略嫌不足。看一个电影节的“力道”,主要是三个方面:艺术含量、市场开发和国际影响力。本届电影节期间碰巧发生了一些有意思的事件,从这里面也可以看出些门道。

白灵将做访美学者

刚和在美国留学的怀孕待产的校友、电影女明星陈烨通完长途电话,一个熟悉的声音又从电流里传来“……告诉你,我已接受了美国纽约大学电影系的邀请,将以我国电影演员中第一个公派赴美的访问学者身份,到美国深造。眼下,我在等签证……”。这个“我”就是照片上这位姑娘——主演了《海滩》、《泪洒姑苏》、《月月》、《血腥的红地毯》、《弧光》、《雪,白色的,红色的》、《牵牛花》等十多部影视片的四川人民艺术剧院青年演员白灵。今年27岁的白灵在我脑海里是个童心未泯的少女,脸上永远挂着单纯的微笑,学不会某些女演员拍了一二部电影就故作“深沉”的鬼样。记得六年前她来上海金山石化总厂拍摄电影处女作《海滩》时,让采访她的我“教上海话”,结果是“学不会了”她长叹一声:“看来我打不进你们上海滩了”。六年后的今天,我去看她时原想在等签证的她一定忙得不可开交。

“东方第一老太”再登银幕——吴茵在《落山风》中出演林老太太

新中国影坛曾涌现出象胡朋、陈立中、曲云等一批擅长扮演各种类型老太婆的女演员,似真正称得上“第一”的恐怕当数从三十年代起就活跃在银幕上,在中国电影画廊中留下一系列个性鲜明的角色吴茵。年逾八旬的吴茵,因下肢瘫痪,常年以轮椅代步,已多年未在银幕上露脸,但她仍关注着中国电影事业的发展,每逢电影界在沪举办重大活动,哪怕是让别人背着上下楼,她也要亲自到场,与老友们畅叙一番,和那些银幕伙伴们一起追忆往日的银海生涯,为大家助助兴,捧捧场。最近,吴茵应上海电影制片厂著名导演白沉之邀,在他的《女性三部曲》的尾篇《落山风》中扮演台湾一家私立医院院长(刘琼饰)的母亲林老太太,剧中的人物也是坐在轮椅上的老人。在几十年的银海生涯中,无论是《万家灯火》、

“十二怒汉”中走出的“人”

一个炎热夏天的午后，一个闷热的讨论室，一群烦躁的陪审员。一个心存“合理怀疑”的异类，让一场看似没有异议的陪审裁决成为了一次神圣的较量。十二个生动鲜明的人物，一个场景构建起的精彩而绝不沉闷、智慧而庄严的对话。五十多年后，《十二怒汉》这部好莱坞经典电影终于登上了上海的话剧舞台（剧名《十二个人》），上海的实力派女演员田水首次出任导演。五十年后观之，原作魅力依旧惊人。

热爱心中的艺术——《画魂》拍摄散纪

由上海电影制片厂著名女导演黄蜀芹执导,著名女演员巩俐主演的《画魂》在影视界己成为热门话题,大家都在翘首以待这部佳片早点问世。《画魂》,目前已拍完法国巴黎的全部镜头和上海的大部分镜头。马上即赴南京、无湖、屯溪、江西景德镇等地拍摄外实景,可谓是马不停蹄。给巩俐“会诊”黄蜀芹艺术造诣很深,创作态度异常严肃认真,从不马虎。《画魂》开拍至今。