梅西昂《时间终结四重奏》:节奏特征及其意义指向

文章选择20世纪法国作曲家梅西昂作品《时间终结四重奏》为对象,从节奏角度切入,文章分为两部分,首先分析介绍作品中主要节奏技术特征,如印度节奏因素、不可逆行节奏、等节奏、附加时值、增值、减值、鸟歌节奏、慢板等;其次透过表象解析潜藏于节奏内部的意义,分别从时间与角色、节奏与结构、终结与永恒等方面叙述。这部作品集中体现梅西昂20世纪40年代节奏探索方式及观念,说明节奏在梅西昂庞杂音乐语汇中的重要性,同时也反映出20世纪中叶西方现代音乐在节奏上的探索方向及程度。

改革开放初期三部中国钢琴音乐作品创作思维的西方起源

文章择取三部中国作曲家创作于改革开放初期的钢琴作品,将其与形态近似的部分西方20世纪钢琴作品作比较,指出对应的中西作品在音乐思维及创作技法上的源流关系。文章认为,中国作曲家在运用起源于西方的创作技法的同时,更作出了属于自己的创新。产生时长达半个世纪(1894—1950)的西方近现代音乐创作技法,在短短7年间(1978—1984)于中国音乐作品中集中涌现,该现象表明中国音乐创作在该时期处于积极吸收外来养分的阶段。

梅西安的《兰色鸫鸟》和鸟类题材作品

梅西安的鸟类题材音乐创作概要 ;《兰色鸫鸟》的音乐内涵、大体结构及其主要写作技法特征“有限移位调式、不可逆转的节奏”之简介 ;所谓世界性的音乐语言同民族性、地域性音乐文化的关系 ,不容颠倒 ,后者是“根” ,前者是“根”上开出的“花”、结出的“果”。

梅西安《〈图伦加利拉交响曲〉分析》：加美兰、“节奏角色”与鸟歌

法国作曲家梅西安的《图伦加利拉交响曲》是20世纪交响乐的一座丰碑,文章出自他对自己这部作品的分析。译者选译了其中三段具代表性而又视角独特的片段,加以详细评注,揭示了梅西安在节奏及音高组织方面采用的创新手法,对特殊音响材料如加美兰及鸟歌等的运用,以及这些作曲技法背后的审美考量。