世界音乐文化博物馆 行走的研学课堂

5月18日是国际博物馆日,2023年的这一天同时也是世界音乐文化博物馆的五周年纪念日。当天,坐落在大连“东方威尼斯水城”的博物馆内参观者熙熙攘攘,博物馆馆长张敬轩和讲解员们迎来了一批批小客人,他们都是跟随学校老师前来研学游览的学生。研学旅行可并非在校学生的专属,5月30日,“打卡中国·读懂中国式现代化(辽宁篇)”网络国际传播活动采访团来到博物馆,来自11个国家的网络名人与媒体记者在欣赏海浪鸥鸣的同时,也感受到了世界音乐文化的魅力。

迎接世界多元文化音乐教育的新时代——世界多元文化音乐教育国际研讨会综述

本文主要介绍了今年秋季在南京师范大学音乐学院举办的"世界多元文化音乐教育国际研讨会"上发言的专家教授的学术论文中有关世界多元音乐文化与音乐教育的精华。

跨文化理解:认知“多元文化音乐教育”的三个视界——读《世界音乐与多元文化经典译丛》

《世界音乐与多元文化经典译丛》由陕西师范大学出版社于2003年6月出版,由三本译著组成。《译丛》为中国音乐理论界理解及运用“多元文化音乐教育”提供了一个系统的认知管道,分别从“学术史”、“课程论”及“音乐人类学”的角度阐释了以上命题。

中国传统音乐文化的短视频传播

中国传统音乐文化根植于我国上下五千年的历史,形成了独具特色的风貌,是世界音乐文化宝库中的重要资源。传统音乐所蕴含的丰富文化体现了浓厚的民族情感,具有较高的文化价值,是我国非物质文化遗产的重要构成部分。在互联网和信息技术高速发展的背景下,短视频传播方式逐渐兴起,并在社会宣传、文化传播与创新方面发挥着重要的作用。

国际化和信息化趋势对学校音乐教育的影响及解决对策——评《教育信息化背景下高校声乐课程教学模式研究》

随着20世纪90年代以来“全球化”和“信息化”双重趋势的蓬勃发展,人类社会正经历一场深入骨髓的变革演变。在经济全球化的推动下,世界音乐文化呈现出空前的繁荣与交融。中外优秀音乐作品得以迅速传播,不同国家的音乐风格和演奏技法实现前所未有的互鉴与碰撞。

如何实现“传承民族优秀文化增进对世界音乐文化丰富性和多样性的认识和理解”的音乐课程价值

《音乐课程标准》(2011修订版)在阐述音乐课程价值时,明确了我国的音乐课程价值之一是"传承民族优秀文化,增进对世界音乐文化多样性的认识和理解"。那么,我们应该如何实现这一价值呢?音乐是人类文化传承的重要载体,音乐自身也是文化的一部分。学生通过学习我们中华各民族的音乐,能够纵览悠远璀璨的华夏文化;通过学习世界其他国家和民族的音乐,能够打开一扇扇通往丰富多样的世界文化的窗口。

实践音乐教育哲学下的音乐课程教学——以“世界民族音乐文化”课程为例

自20世纪80年代以来,我国各高校都积极开展美育教育,通过开设各艺术类别的欣赏式课程(如交响乐赏析、歌剧赏析、油画品鉴等),大幅度增加了大学生对经典艺术作品的认识了解,从而提升了他们的艺术审美能力。随着21世纪的到来,心理学、社会学、音乐人类学、文化理学等后现代哲学思潮对艺术教育学科产生了深远影响。这种影响最明显的表现是人们对“以审美为核心”的高校艺术教育的多维度再解读。具体在音乐艺术类课程的表现是对高校音乐艺术创新型课程的发展及对传统音乐艺术课程的多样化建设。而这些课程的建构与发展都与“实践音乐教育哲学”紧密相连。本文将以“世界民族音乐文化课程”为例,看看在实践音乐教育哲学下的课程新发展。

民族地区音乐文化与高校音乐教育的融合发展——评《中国民族音乐文化传承与高校音乐教育研究》

在千百年的发展历程中,我国民族音乐艺术文化内涵不断丰富,音乐形式既注重传承又注重创新。对高校音乐教育而言,民族音乐文化是弥足珍贵的资源宝库。在音乐艺术领域有一个共识,民族特色音乐文化是世界音乐文化宝库中的重要瑰宝之一。在世界级音乐文化殿堂,各民族音乐文化作品纷纷展示其魅力。高校作为音乐文化学习、传承、创新与传播的重要阵地,应重视民族音乐文化的研究,运用现代音乐文化理念梳理并推动民族音乐文化发展,促进民族音乐文化与音乐教育的融合。

让中国音乐回归到世界多元音乐文化的正常序列中

有 8 0 0 0年历史的中国音乐是人类音乐文化史中光辉灿烂的一页 ,但整个二十世纪 ,她却被笼罩在“欧洲音乐中心论”的阴影中。建立有强烈民族色彩和风格的“中国音乐体系” ,让中国音乐回归到世界多元音乐文化的正常序列中去 ,是中国音乐发展的内在要求和必然归宿。

世界多元文化音乐教育国际研讨会倡议书

为了应对当今世界文化全球化的发展,以及世界多元文化音乐教育国际化的趋势,我们提出:在中国高等音乐院校开设《世界音乐》必修课和在普通大学开设《世界音乐》公选课的倡议,倡议书分为以下三个部分:

世界多元文化音乐教育国际研讨会倡议书

为了应对当今世界文化全球化的发展,以及世界多元文化音乐教育国际化的趋势,我们提出:在中国高等音乐院校开设<世界音乐>必修课和在普通大学开设<世界音乐>公选课的倡议,倡议书分为以下三个部分.

南京师范大学音乐学院将召开“世界多元文化音乐教育国际研讨会”

为了适应当今全球多元文化音乐的发展，增进国内对世界多元文化音乐的了解和世界对中国多元文化音乐的了解，促进世界多元文化音乐教育及教学的交流，南京师范大学音乐学院拟于2004年10月16—19日召开“世界多元文化音乐教育国际研讨会”。

从“世界的文学”想到“世界的音乐”

在异彩纷呈的音乐世界中,尽管存在着不同民族、时代、地区在形态上千差万别的音乐文化;同时,也存在一种超越国家、民族、地区的局限,而能为世界各民族所普遍接受,并共同参与创造的音乐文化.无数事实可以说明这一现象的存在:如交响曲、协奏曲等音乐体裁;钢琴、管弦乐队等演奏手段;和声学、对位法等作曲工艺规范;音乐厅、歌剧院等演出场所;音乐学院、音乐研究所等音乐机构……等等,举不胜举。

中外音乐文化交流的历史进程

中国的音乐历史悠久,源远流长。在漫长的历史岁月中,中闷音乐对世界音乐文化的发展作出了许多贡献。同时,也在自身发展过程中,吸收、融会了大量的外来音乐文化成分,尤其是在二十世纪之后,表现得更为突出。本文拟通过这一历史进程的宏观描述,进一步阐明中外音乐文化交流对中国音乐文化发展的影响。

高师音乐教育课程改革初探

在21世纪国际多元化背景和国内民族文化背景的前提下,笔者就高师音乐教育课程现状分析中,找出我国高师音乐教育课程中存在的问题,为使我们能够把握21世纪高师音乐教育课程发展的方向,对高师音乐教育课程内容体系的建构作了初步探讨,提出了21世纪高师音乐教育课程的建设为母语音乐文化的课程建设、世界音乐文化的课程建设、多文化统领的课程建设的课程体系.……

高中音乐鉴赏教学中的“听赏”艺术

音乐是一门注重聆听和赏析的艺术,学生对世界多元音乐文化的认识,以及对音乐形态和情感表现关系的理解,都源自于听赏。可见,音乐鉴赏在高中音乐教学中占据重要地位。教学中,教师应该根据具体的音乐作品,采用趣味化的听赏教学手段,充分调动学生听觉审美和情感共鸣,引导学生体会作品的内容、意境、风格和情绪,培养学生音乐核心素养。下面笔者就音乐听赏教学策略展开探析。

跨学科跨文化的音乐文化对话——“文明互鉴视域下的东北亚区域音乐文化传播与交流论坛”评述

一、“论坛”缘起为推动大连市“东亚文化之都”建设,2023年12月23日大连大学音乐学院与大连世界音乐文化博物馆共同举办了“文明互鉴视域下的东北亚区域音乐文化传播与交流论坛”活动。为了在学术上做充分准备,大连大学音乐学院在2023年春季成立了“大连大学东北亚区域音乐文化传播与交流中心”,在学术观念上,统合历史、区域以及国别学研究视角,致力于在音乐创作、音乐表演、音乐研究、音乐教育、音乐文化产业等多方面推动东北亚地区音乐文化在相互交流基础上不断发展与创新;交流活动将突出东北亚地域特色,在音乐创作与学术研究层面探索超越西方的东方音乐文化特点。

浅谈古典主义和浪漫主义时期的音乐

＂古典＂这一词的解释,归根结底是将历史和风格分开来讲述的,所以说,原本是应该隶属于不同历史时期和不同风格的音乐作品,如,巴赫、莫扎特、柴科夫斯基等作曲家们的作品,都是可以被称为古典音乐的。霍夫曼曾说,＂音乐是所有艺术中最富浪漫主义——几乎可以说是唯一的真正浪漫主义的艺术,因为它的唯一主题就是无限物。音乐向人类揭示了未知的王国,在这个世界中,人类抛弃所有明确的感情,沉浸在无法表达的渴望中。＂