丙烯绘画材料表现方法的多样性研究

丙烯绘画材料是20世纪出现的新型绘画表现材料。由于自身的特殊性质,它具有传统颜料无法比拟的优势,在使用丙烯绘画材料绘画时,多样的绘画技法和丰富的色彩应用,得到了许多当代艺术家的青睐。但是相较于中国画和油画等画种,丙烯绘画材料是一种较新的材料,国内对其绘画技巧的探索处于起步阶段,而且丙烯画的运用场景多集中在商业画和墙绘领域,在艺术创作和美术教学中的应用较少。同时,现在市场上的丙烯绘画材料及周边材料丰富多样,但是对丙烯绘画材料的探索还不够充分。通过对当今市场上现有的丙烯颜料及周边材料进行了多项实验和表现工具的拓展实验,阐述了丙烯材料的特性,研究了它的各种表现技法,探究丙烯绘画材料对于当代架上绘画的特殊美学意义。

流体丙烯绘画艺术的特点与发展趋向探析

流体丙烯绘画在国内外掀起了一股艺术创作风潮,它抽象的画面效果,多样自由的创作方式,主观化、多元化的审美标准,促进了绘画语言的丰富与发展。基于流体丙烯绘画的创作方式、审美价值以及与综合材料融合创新的理念,分析探讨了流体丙烯绘画的艺术特点与其在不同领域的应用价值与发展趋向。

笔触细腻,色彩交融——简论陈持平的丙烯绘画

丙烯画属于现代绘画,起源于20世纪中期。陈持平是一位在丙烯画艺术领域有较高成就的艺术家,他的丙烯画色彩浓郁绚丽、笔触洒脱丰富、表达方式多变,常常带给观者全新的视觉享受。他不仅擅长丙烯画,还兼攻篆书、草书,尤其喜好草书。其丙烯绘画作品中的颜色、线条、光影等均充满了动态之美。此外,陈持平还擅于从古诗中寻找灵感,用现代化手法表现,所创作的作品既有传统韵味.

丙烯材料绘画的语言特质探究

丙烯颜料是一种聚合胶乳剂与颜色微粒混合而成的新型绘画颜料,在20世纪30年代的墨西哥壁画运动中率先应用到绘画领域。由于它具有强耐水性,抗腐蚀,不褪色,坚固耐磨,不易脱落等很多优于其他颜料的特征,在50年代得以完善成熟并迅速流行。发展至今,已经成为和油画、水彩并列的三大画种之一。随着艺术家的实验探索,丙烯材料绘画在多个艺术领域得到应用,使它的材料语言得到了极大的丰富和拓展,有力地推动了丙烯绘画的传播与发展。

丙烯材料绘画的发展及其特性

丙烯材料绘画在20世纪初起源于德国,如今已发展成为与油画、水彩并列的三大画种之一。研究丙烯材料绘画的发展概况及其基本特性,对推动我国艺术材料学科的发展有着积极的意义。

弗雷德·R.迈尔斯《绘画文化——原住民高雅艺术的创造》导读

美国艺术人类学家弗雷德·R.迈尔斯认为澳大利亚平图琵丙烯绘画最终可以成为高雅艺术是个人与机构、地方与国家、平图琵人与西方白人之间不同话语的共同建构,是一个文化生产的场域。他将整个西方艺术界都纳入其研究对象中,并利用一种反思性的双重视角分析了“物人合一”和“梦境”体系下平图琵人对丙烯绘画图像的生产,厘清了通过与西方社会的话语协商进入商业活动的路径框架,勾勒了丙烯绘画最终成为高雅艺术的多方话语体系。借此研究,迈尔斯对反思艺术人类学和民族志写作都具有重要意义。

丙烯媒材作品修复问题研究——以膜层清洗实践为中心

自20世纪中末期以来,丙烯成为了艺术家最常用的媒介之一。随着时间流逝,污垢累积,直接导致丙烯绘画作品的清晰可读性逐渐降低,这些问题使得当代丙烯绘画作品的修复具有巨大的挑战性。然而,很长一段时期内,丙烯绘画的保护修复一直采用的是几百年来逐步发展出的针对油画的方法。修复师在处理这些损坏的时候如何选择、如何实施和如何保证其稳定性,是一个困难的问题。文章以作者亲历的膜层清洗实践为中心,较为系统地阐述了丙烯作品膜层清洗的方法、利弊以及伦理与美学层面的考量。