《上海快车》:斯登堡的东方奇观

影片《上海快车》反映出以导演斯登堡为代表的好莱坞运用视觉奇观展现异国情调的策略,它是美国电影对华人进行刻板形象描述的生动案例。由此可见,好莱坞在处理中国题材时,所持有的东方主义策略。影片通过对异国奇观的视觉营造,建构出一个地域上晦暗、神秘、诡异、落后的中国,及西方俯视东方的视觉立场;通过讲述殖民者在蛮荒中国被劫的故事和勾勒一个东方撒旦的形象,证明殖民地的混乱和殖民的合理性;通过对中国妓女褒贬参半的描写,隐喻出西方期待着一个可资利用的东方。

新力量导演的奇幻美学:传统文化元素的东方奇观打造

近年来,一些年轻导演不断向更具影像视听冲击感的作品发力,他们所形成的奇幻电影新浪潮借用的正是中国传统文化中的奇幻元素。当然,这种奇幻元素与当代影像思维进行了充分衔接,从而为产业规模提供了新的动力。电影奇幻思维的培育经历了传统神怪文化的滋养与通俗文化的启蒙及市场观众分层召唤等多重历练,才最终形成了当代华语奇幻电影的奇观效应与消费现状。

“东方奇观”背后的文化消费政治

张艺谋在雅典奥运会闭幕式上导演的“北京8分钟”的文艺表演,展现出东方奇观的影像文化背后蕴涵的文化消费政治。这说明了以西方中心主义为话语机制的东方主义和消费主义意识形态,在20世纪90年代以来中国社会文化变迁中的渗透,以及由此带来的后殖民语境下自我文化阐释的焦虑。

好莱坞的“功夫梦”与张艺谋的东方奇观

作为合拍片,《长城》采用了"功夫梦"的电影类型。影片运用了大量中国元素,对东方奇观的展现也达到了前所未有的境地,在满足好莱坞种族文化规则的同时也表现了中国立场。张艺谋通过《长城》里中国元素的表现来传播中国文化的努力是值得肯定的,但由于本身存在故事薄弱、人物模糊、过分夸饰等问题,影片也引起了不少批评。这反映出中国观众并不仅仅满足于在银幕上看到中国元素与东方奇观,而是期待有更加成熟优秀的影片来传达中国文化。这对《长城》及今后的合拍大片来说是一种批评,更是一种鞭策。

“追光”动画中的东方“异空间”建构——以《新神榜:杨戬》为例

2016年至今,“追光动画”系列电影的创作历程历经三个阶段的变化:从对都市空间与传统文化的融合创新,到讨论人与自然的关系与中国亲缘关系,再到重构神话传说的叙事框架和精神内涵。《新神榜:杨戬》作为“追光”动画谱系中的一部重要作品,展示了东方“异空间”的独特建构方式。其中现代空间与历史空间对立且相融,物质空间与精神空间交叠又分野,东方景观的银幕呈现用技术手段构筑奇幻异空间,在异空间中的人物以个人的成长之旅和存在之路为基底,探寻自我存在与意义,完成英雄之旅的成长与进化。

“戏剧化”的“中国”——从张爱玲到严歌苓

"戏"、"舞台"、"戏子"与"看戏的人"是张爱玲与严歌苓笔下不断出现的主题。本文即探讨这两位作家如何通过写"戏",构筑各自想象中的、"戏剧化"的"中国"。比较之后不难发现,张爱玲的笔触是向内的,严歌苓的视角是向外的。在张爱玲笔下,"戏台"上的"中国",被"抽象化"为两个层面:一,深具原始性、抽象性、无时间性;二,是封闭的、自给自足的"道德世界"。张爱玲对"戏台"上之"中国"的构筑,包含了她对"现代性"的反省与回应;严歌苓所编织的"戏剧化"的"中国故事",则如同《白蛇》中所重点描写的舞者走样的身体,意味着一种"扭曲"的美学,一种"东方奇观"。

隐入尘烟

面对世界的后乡土中国作为入围今年柏林电影节主竞赛单元的唯一华语片,《隐入尘烟》虽然没能斩获奖项,却迈出了比奖项更远的一步。对于导演李睿珺而言,这一步是从戛纳的“-种关注”走到了柏林主竞赛,是世界电影人最高认可的前奏。对于华语电影来说,是在当下重写那些乡土故事。几十年前,世界认识华语电影,是从乡土开始的东方奇观,而今的《隐入尘烟》已经变奏为“后乡土华语电影”的生活现实,导演镜头下的故事已经从奇观中褪色,回到了那些具体的情感和具体的人。