用户需求洞察下的丝绸服饰品牌设计路径研究

用户需求的快速迭代催生多样化的消费需求,用户需求数据驱动使得传统丝绸服饰设计模式向数据驱动的设计模式转变。为了解决当下丝绸服饰品牌在大数据时代下用户需求差异所导致的设计不精准性问题,以丝绸服饰品牌目标用户需求数据为切入点,通过数据与设计思维融合视角,将用户数据作为丝绸服饰设计的辅助知识,构建以用户数据为核心的丝绸服饰品牌设计框架。利用用户数据驱动丝绸服饰品牌设计的创新发展,以提高设计的准确性与高效性,协助丝绸服饰品牌的前期市场调研以及随后的相关设计决策服务。

虚拟仿真技术赋能丝绸服饰设计创新路径研究

针对传统丝绸服饰设计中存在的设计方法难以适应数字时代需求、开发成本较高、产品形象单一等问题,以丝绸服饰作为研究对象,Style3D作为研究工具,探究虚拟仿真技术在丝绸服饰中的设计创新路径。将丝绸服饰虚拟仿真设计分为前期、中期、后期,前期对丝绸服饰进行三维可视化建模;中期通过虚拟缝合及仿真表现丝绸面料;后期通过静态渲染与动态模拟走秀等方式完成对丝绸服饰的虚拟仿真设计。对丝绸服饰虚拟仿真创新设计提供参考路径,最后以嘉欣丝绸为例,证实虚拟仿真技术赋能丝绸服饰设计对提升研发效率,破解传统丝绸服饰设计问题具有现实意义。

将丝绸与苏绣融合:文化与工艺价值走入生活——访中国丝绸服饰非遗工艺创新传承人戚秋兰大师

她出生于织绣世家,荣获“全国茧丝绸行业终身成就奖”;作为老字号“绣娘”品牌的掌舵人,致力于将丝绸服饰和苏绣的精美与精妙演绎于现代时尚潮流中,充分展现苏工、苏作精细打磨的匠心精神并得到消费者的认可;身为非遗传承人,她勇于在市场中激发丝绸品牌的文化价值与工艺价值,使品牌在业内外独树一帜。9月底,本刊编辑走进苏州绣娘丝绸有限公司采访中国丝绸服饰非遗工艺创新传承人戚秋兰大师。

丝绸服饰舒适防护性能研究

通过对纺织纤维织物的电镜观察和吸湿、放湿性能的比较，证实蚕丝纤维具有表面光滑、内部多孔的结构特征，在不同的相对湿度和温度组合条件下，蚕丝织物的单位重量吸水量和回潮率明显高于其他纤维织物。揭示了蚕丝纤维结构与其丝绸服饰的吸湿、放湿性能，给人体提供适宜的服装微气候，发挥出丝绸服饰舒适防护的保健功能。

丝绸服饰对人体保健功能的研究概况

本文阐述了丝绸服饰对治疗皮肤搔痒症的良好效果。并从丝绸服饰微气候与人体的关系、丝绸的安全卫生性、丝绸的物理化学结构对人体的作用等说明丝绸的防菌、抗菌性能。

中式结构在丝绸服饰设计中的应用

丝绸和传统中式结构两者被视为中国元素的典型代表。文章着重讨论了中式结构在丝绸服装设计中的应用,并认为将传统中式结构结合现代造型手段运用于现代丝绸服饰设计中,可塑造出简约华美、气韵流畅、富于韵味的现代丝绸服饰,展现灵动而富于意趣的人体美。

齐国丝绸服饰生产管理及后世影响

服饰是艺术与技术的结合体,齐国之所以"冠带衣履天下",不仅是齐国开明的政治、经济制度的产物,更是齐国科学、合理的服饰生产管理下先进生产技术的结晶。齐国丝绸服饰生产管理制度具有完善的管理体制,奖惩有度的管理模式,严格的产品生产标准,是现代服饰生产管理模式的雏形。

中国丝绸服饰的前“适”与今“生”

丝绸服饰在中国古代服饰中的流行是"适者生存"之"适",体现着中国古代儒道哲学淡化人的形骸,注重人的精神的思想。而随着社会的发展,丝绸服饰逐渐消沉,如何使得其在当今社会重"生"是研究的重点。通过分析丝绸服饰的发展历史和现状,以及未来的趋势,论述了其在当代复兴的可能性。

破损丝绸服饰文物的保护与修复研究

为探索出土破损丝绸服饰文物的保护与修复方法 ,以一批出土的明代破损丝绸服饰为研究对象 ,根据文物的破损状况 ,采用传统的手工衬补缝合法 ,运用不同的针法技能 ,完成了破损百褶裙 ,素缎广袖长袍等的修复工作。修复后的服饰仍能保持真丝柔软特性。研究表明 ,本方法是目前最为适宜的方法。

中西丝绸服饰的设计及其文化差异——以中国NE·TIGER和意大利D&G为例

从中国和意大利的丝绸始源及其发展现状出发,以丝绸女装服饰为切入点,选取2013年春夏中国品牌NE·TIGER和意大利品牌Dolce&Gabbana(D&G)为代表进行比较分析。主要从丝绸服饰的设计主题、廓形塑造、色彩纹样,以及材质工艺的选择与应用四方面分析中西方服饰设计及其审美文化的异同。研究认为,影响中国和意大利丝绸服饰设计的因素有主观和客观两方面,并为中国丝绸服饰产品的设计与开发提供参考建议:主题的选择和体现应该源于传统且新于传统,款式设计要根据消费者的多元化审美来体现设计的多元化,中国元素设计并不只是中国传统元素的设计,新型材质、工艺的创新也属于中国元素的设计范畴。

后现代丝绸服饰设计的解构表现

在后现代思潮的影响下,时装设计师们将解构主义表现手法引入丝绸服饰设计中,颠覆了传统丝绸服饰的概念与意义,创造出年轻化、时尚化、多样化的崭新形象,并赋予丝绸服饰全新的时尚意义和审美标准。结合后现代服饰设计语言及解构主义的特征,探讨丝绸服饰设计中的设计观念、款式结构、材质面料、色彩图案等几方面的解构表现,旨在为丝绸服饰创新设计提供借鉴。丝绸时装的解构主义设计手法突破了传统设计思维模式,在不断的否定与肯定、颠覆与创造中,演绎出千变万化的丝绸服饰的艺术表现形式,为丝绸服装创新设计开创出一片崭新的天地。

意大利后现代丝绸服饰设计的语汇表达

从意大利丝绸面料形态的多维共生、丝绸服饰的时空解构与转换、设计风格的戏谑与综合这三个角度分析了意大利后现代丝绸服饰设计的语汇表达,提取了意大利后现代丝绸服饰设计理念的表达方式。

先秦时期齐国丝绸服饰纹样及其审美取向

从影响先秦齐国丝绸服饰纹样的因素、纹样的构成形式及纹样的审美定位入手,分析和探究先秦齐国服饰纹样在"度爵而制服"的着装制度下产生、发展、嬗变的原因和内涵,力图为弘扬传统服饰文化的设计提供理论上的借鉴与参考。

中国元素在丝绸服饰设计中的应用

以梅兰竹菊、文字等有代表性的中国元素,通过纹样的设计,在领带、电脑包等实物中加以运用,探讨中国元素在现代丝绸服饰中的应用。

绳结艺术在现代丝绸服饰设计中的应用

绳结艺术是中华民族的传统文化装饰元素之一,丝绸面料是中华服饰的典型特色服装材料之一。论文通过文献归纳和设计实践从材料选择、色彩设计、结构设计、造型设计四个方面阐述了现代绳结设计;从绳结在丝绸面料、丝绸服装、丝绸服装配件和服装饰品应用上提出了设计建议,使质朴文化内涵的装饰元素与华丽材料质感的时尚设计完美结合,来创新现代丝绸服饰设计。

丝绸服饰品牌文化与发展趋势的探讨

丝绸服饰做为服装市场的一部分,已进入了品牌时代。本文分析了丝绸服饰市场现状以及丝绸服饰消费群体,进行了丝绸服饰品牌文化与发展趋势的探讨。

从汉代典籍看桑蚕丝绸服饰文化

汉代是我国封建社会大一统的时代,蚕丝生产遍布华夏大地,"一夫耕,一妇蚕,衣食百人","农桑之本,衣食之源"反映了当时蚕桑业的重要地位.而丝绸服饰也在继承的基础上有了变化.我们可从留存的一些典籍作品中看出.

浅析色彩语言在丝绸服饰中的运用

通过分析丝绸色彩语言的内涵、解析典型丝绸服饰作品的色彩理念,阐述了色彩是创造服饰整体艺术氛围和审美感受的特殊语言。现代丝绸服装设计中应灵活运用色彩语言,使其与款式、材质巧妙结合,以达到最佳的视觉效果。

提高丝绸服饰品牌竞争力的探讨

苏州丝绸服饰的品牌开发近年来并没有实质性的突破,在文化传统的继承和发展上、科技含量的提升上、品牌体系的建立上、以及有效的、科学的品牌行销手段等方面都有待于我们的探讨和研究。