个人审美与时代的深度融通——锺嵘评陶之辨

"锺嵘评陶"历来争议不断,要讨论这一问题必须联系锺嵘本人的诗歌审美理想以及齐梁诗风对其批评标准的影响。总体来说,锺嵘在个人审美之外有着救弊的现实目的,陶渊明恰与此契合。因此锺嵘对于陶渊明的评价在当时是独具慧眼的,但同时陶诗也构成了对其批评标准的一种挑战。

论周作人的审美个人主义--兼及对其评价史的考察

基于"五四"以后周作人文艺观的思想实质,本文用"审美个人主义"这一概念来指称,并进而考察了周作人的审美个人主义所衍生的批评观、文学史观、生活观等思想形态的理论内核与发展逻辑;同时,结合各个时期人们对此的不同评价,本文呈现了这些思想形态被现代中国文坛接受与拒斥的状况,并从思想史的层面探讨了周作人审美个人主义的理论资源与历史意义。

译者审美趣味与诗歌中意象的创造性翻译

意象是诗歌审美的主体。在诗歌翻译中如何再现诗歌的意象是诗歌翻译的关键所在。文章通过对具体诗歌意象的翻译来诠释诗歌意象的翻译过程本身是译者对原诗歌意象进行再创作的过程,因为译者个人的审美趣味深刻地影响着译者每一次的审美体验中意象世界的生成。译者这种审美趣味,必然受到反映其时代、民族、文化教养、文化传统、习俗的社会审美趣味的影响。译者作为审美主体是社会的、历史的存在,其审美活动是在一定的社会历史环境中进行的。译者审美趣味对诗歌创造性翻译有其积极的意义,体现了译者翻译过程中的个人审美情趣和意象翻译的创造性。

浅析个人整体形象设计

良好的形象是美丽生活的代言人,是走向人生更高阶梯的扶手,是进入成功神圣殿堂的敲门砖。保持良好的自我形象,既是尊重自己,更是尊重别人。个人形象是个人面向社会全方位表达自我而形成的一个综合印象。个人形象设计艺术作为一种实用性艺术形态,已覆盖了当代人类生活的方方面面,贯穿于人们的衣、食、住、行,成为人精神生活的一部分,而艺术的主要功能在于重视美感经验。设计除了捕捉美感,更注重设计实用与美感的相互关系。明确形象设计的实质概念、了解审美对设计的影响以及对于自我形象的认识等对个人的整体形象设计会有很大的帮助。

主体间性:走出审美现代性的悖谬

以“身体性”为口号的审美现代性 ,秉承了克服理性主义之片面性的传统 ,是现代文化中审美主义的逻辑发展。但其哲学前提仍是理性与感性二元分立的人格模式 ,不外是对主体的“理性—感性”二重组合中审美感性因素的强化和夸大 ,并变本加厉地将后者推向了感官和肉体。相反 ,主体间性理论认为主体与他者、人与世界都处在融汇一体的联系中 ,艺术审美是大型的对话 ,以此吁求社会性的行动与变革。这样 ,就有可能成功走出审美现代性的困境。

2023眼镜流行

从纽约、伦敦、米兰和巴黎4大时尚之都的2023春夏时装周,到权威色彩机构潘通色彩研究所公布2023年度流行色,再到厦门国际眼镜展举办潮流趋势发布会,人们从未停止过对于时尚的追求。经历错过、遗憾,在带着希望的2023年,时尚被寄予了更多的期望与可能。近年来,眼镜的装饰属性被不断发掘,与时装一同表达个人审美,成为潮流配搭和时尚领域的热门单品。本期特别策划从国际流行趋势的角度出发,结合色彩、材质、风格、框型等元素,重磅解读2023眼镜流行趋势,以更广阔、更全面的视角探讨消费者对时尚的多维需求,引领眼镜行业时尚风向标。

油画风格在服装设计中的运用

随着经济的发展和社会消费结构的变化,人们对服装的要求也发生了重要转变,其对服装的需求从蔽体、保暖、御寒也逐渐变成了展示个人审美、衬托个人风采。在此背景之下,服装设计在服装生产环节中的重要性愈发突显。服装设计需以衣饰为载体,通过各式各样的图案与颜色的组合,使得服装更具立体感与设计感。

我国学者的《瓦尔登湖》研究兴趣驱动因素探讨

历时性知网数据显示1984-2019年间我国知识界对《瓦尔登湖》的学术研究兴趣在不断增长。本文梳理了《瓦尔登湖》研究所呈现出的几个脉络:生态环境运动、中国文化元素、文学审美、综述、译介和传播,分析了我国《瓦》文研究的驱动因素:国家层面应对全球环境挑战、大力推广跨文化交流、扩大中国文化影响力、推动外国文学研究等几大议题的影响,读者个人层面竭力摆脱物役、寻求心灵审美的努力。

论音乐演奏的艺术个性

音乐作品是一定社会背景下的产物 ,因此 ,音乐演奏应当体现出一定社会背景中人们的审美需要。音乐演奏中的艺术个性不是脱离作品的孤立存在 ,它是演奏者个人审美特点及技术特点的高度艺术加工 ,它必须忠实于作品的艺术真实性。演奏者在塑造艺术个性时 ,要明确艺术个性的基本含义 。

在历史背景中凹凸《典论·论文》——“诗赋欲丽”提出原因探析

旨在大历史的语境下,从历史巨变、文体自身嬗变、个人审美趋向、政治谋略等几大方面详细分析曹 丕“诗赋欲丽”理论的提出原因,对其“诗赋欲丽”理论的背景原因提出新的质疑。

残疾人服装设计的功能性与美观性研究

随着经济的发展和社会消费结构的变化,人们对服装的要求也发生了重要转变,其对服装的需求从蔽体、保暖、御寒也逐渐变成了展示个人审美、衬托个人风采。在此背景之下,服装设计在服装生产环节中的重要性愈发突显。而随着人文主义的氛围愈发浓厚,人们对于弱势群体的权益讨论也愈发具有热度。

清末民初报刊戏曲图画画家的特点

随着近代社会历史变迁及报刊戏曲图画的盛行,其画家的社会地位与职能开始发生明显变化,上升为社会精英阶层的一份子,受到广泛尊重。这也使得报刊画家自身呈现出明显的时代特征,表现为强烈的社会现实关注性、地域差异性及个人审美特质,而这些特点在集艺术审美与现实关注的报刊戏曲图画上表现得愈加突出。

现代自我:浪漫主义文学思潮的一种分析维度

近年来,把浪漫主义思潮置入现代性这一宏大的历史语境中来重新审视其历史本质是西方学界兴起的一种新的浪漫主义研究范式。而主体性的"自我"观是现代性的核心元素,那么在现代性这一自启蒙运动以来至今仍然深刻地影响着我们生活方式的宏大语境中,浪漫主义中的自我所居的位置将是一个有意义的话题。简而言之,浪漫主义思潮,其生成的特定历史条件就是现代性。讨论现代性与浪漫主义的关系也必然围绕自我主体性而展开,但也要避免从社会习俗和社会道德的束缚中寻求解放的理解的简单化倾向。

现代自我:浪漫主义文学思潮的一种分析维度

近年来,把浪漫主义思潮置入现代性这一宏大的历史语境中来重新审视其历史本质是西方学界刚刚兴起的一种新的浪漫主义研究范式。而主体性的"自我"观是现代性的核心元素,那么在现代性这一自启蒙运动以来至今仍然深刻地影响着我们生活方式的宏大语境中,浪漫主义中自我所居的位置将是一个有意义的话题。

论古代共同体艺术

我们现代对艺术的看法,基本上是西方文艺复兴以后形成的观念,主要强调天才艺术家在艺术史上的突出地位。这一定义符合西方中世纪晚期、文艺复兴以及浪漫主义艺术发展的实际,但却容易使我们忽略中国古代艺术的真实状况。古代礼乐昌盛,作为共同体艺术,它强调整个群体在艺术实践中的共同情感以及凝聚力。共同体艺术的特征极大地影响了中国后来整个的艺术实践。

Art Education Need of Adults and Contribution of Art Education to Their Personalities

Education is a mental effort that an individual performs alone or in a group for the purpose of perceiving the surrounding, understanding, and putting a meaning on it. In this sense, it would be a reasonable idea that an individual should benefit from art education in order to have a complete education, since art is not just creating an aesthetic object or being aware of staying against an aesthetic object. Art means that it occurs in every stage, in every action, in all attitudes and behaviors of human being realized in an aesthetic concern without thinking When the individuals having an art education in primary and secondary education start their education in a higher education program in a faculty or department other than art education, art education loses its continuity. However art education should be continuous and it is of importance in terms of its contribution to this continuity since the studies of art education for the adults out of formal education would support it. The purpose of the current study was to determine the needs of adults and also the support that would be obtained from any kind of educational activities for art education, and to propose some recommendations in this sense

美之深邃:美学研究中被忽略的重要问题

美之深邃,是审美中达到美的极致的暗中动力,它渗透在个人、时代、文化、宇宙之美中,主要与宇宙的深邃相连,但不是各文化建立起来的宇宙观念,而是既与宇宙观念相连又与之有所不同的东西。理解了美之深邃,方能理解审美中的一些最重要的现象,如灵感和创新,才能进入美学新的深度中去。特别是关注到美的深邃中出人意外和人不可控的一面,对于美的历史上的产生时刻、美在历史中的变革时刻以及美对于宇宙人生的深邃意义,都会有更深的体悟。

意中之象——2022年北京冬奥会宣传海报设计与表达

“意”与“象”是艺术创作中的两大命题,两者之间,有时意指导象的生成,而象又反过来影响意的理解;有时象引伸出意,意又反过来补充象的存在,两者相辅相成。所谓意象,就是意中之象,强调意与象的结合。在中国传统文论中,象具有积极的媒介功能,其目的是缓解言与意之间的尴尬和矛盾,所谓“立象以尽意”。我作为2022年北京冬奥会吉祥物冰墩墩创作主创成员之一参与到冬奥主题的设计中,深知对于国家层面的冬奥设计而言,其中“象”的生成已远远超越了个人审美趣味,成为携带多重意义的视觉符号。

现代默剧留白艺术审美价值的运用

伴随着当今社会的发展,越来越多的高科技与艺术形式出现,使得艺术表现方法、表达手段有了更加丰富的选择,但是,在当下越来越多的艺术方式呈现在观众的面前的同时,我们似乎忽略了观众在鉴赏艺术与审美的心理感受与艺术创新性。面对这个问题,文章通过分析现代默剧沉浸空间来分析、营造当代审美价值,扬长避短,试图提供另一种艺术审美思维方式。