探究舞种风格与个性创作的双向认可

舞种蕴含了特定的文化要素和审美要素、有特定的形式和一种内在的约束力。就风格而言是一种过去时态,具有传统性。而个性创作则蕴含着许多主观因素在里面,主要遵循当下生命的创造而随之发展。本文主要深度探究舞种风格与个性创作的内在联系,以辩证发展的眼光寻求二者在理性层面面的双向认可。以舞剧＂肥唐瘦宋＂和群舞＂中国妈妈＂为例进行深度剖析与探究。

中国古典舞的风格与个性创作

在时间上、空间上将中国古典舞的风格与个性创作合一,以生发出更多新的风采,使原有舞种更加完善。在举例、分析的基础上,明确古典舞风格与个性创作的双向认可。

新闻播音员的个性创作

新闻播音员一向以正襟危坐的"播音腔"出现在广播电视中。随着时代的发展,"播音腔"沉缓的节奏已经很难跟上今天时代的步伐,程式化的沿袭也容易千人一腔。因此时代呼唤既有严谨逻辑,又有灵动活力,既神形兼备,又声情并茂的个性化新闻播音员。然而,个性化新闻播音并不是随心所欲,它要结合自身条件、新闻内容、受众审美情趣等诸多因素,沿着新闻播音规律的轨道不断发展创新,特别是年轻的新闻播音员,千万不能走上自然主义之路。

策划·观众·品牌化——试论电视竞赛类节目的个性创作

策划 首先,要考虑竞赛类节目形式和内容的原创性、差异性和独特性,使得它有别于其它类似的节目。我们不但要研究观众的需求,寻求新的视角，体现本土化的特色；还要研究节目制作的流程,强化节目各环节中的视觉冲击力。

市场化后电视文艺导演个性创作的节点把控

电视文艺导演作为电视文艺节目的核心与灵魂,对文艺节目的发展方向、质量、审美等有着至关重要的作用。本文尝试以市场化条件下电视文艺节目的走向及电视文艺导演个性创作的诉求为基础,探讨电视文艺导演如何迎合市场变化进行文艺节目内容、媒体表现形式、诉求平衡的各节点把控。

舞种风格与个性创作的双向认可

风格在艺术理论中是一个很宽泛的概念，在这里我们把它界定在舞蹈的“舞种”上。具体讲，舞种是特定文化要素与审美要素的合一，有特定的、无声言说的形式标准，它甚至是一种约束力，带着族群群体的认可，并以此划出与其他舞种不同的泾渭，就像尽管使用了帮用汉字，吸引了中国舞蹈，目语与汉语依旧是两个不同的舞种。对舞种而言，风格算是一个大的文化与审美语境；而对剧目来说，

论电视播音主持节目中的个性创作

个性，简单地说，就是一个人的整体精神面貌，即具有一定倾向性的心理特征的总和，是一个人共性中所凸显出的一部分。

将传统为我所用 创作上独辟蹊径——观澳大利亚女作家伊丽莎白·乔利的个性创作

伊丽莎白·乔利是20世纪澳大利亚文坛上最引人关注的女作家。乔利的诸多小说所描写的生活,指导我们,不要用一种眼光来看生活,不要用一种角度去理解这个世界。丰富坎坷的人生经历是乔利创作的源泉。在创作手法上,乔利巧妙地将现实主义与现代主义融合在一起,相映成趣。内容上,乔利大胆尝试女同性恋的题材,发挥到淋漓尽致,透射出了她对人类的普遍生存状态的关注。

谈戏曲音乐的个性创作

一、戏曲音乐要突出个性突出戏曲音乐的个性,实际上是突出剧种音乐的特色. 戏曲音乐的音乐素材是相对固定的.每出戏的唱腔都在传统的基础上变化发展,使它们各自具有它本剧种音乐个性特色的程式性.因此,每个剧种都有强烈的剧种音乐的个性.如果音乐素材完全自由,采用“专曲专用”的创作方法,那么,它就无法形成“基本腔调”和剧种音乐风格的统一,也就不能形成一个剧种自己特有的音乐,剧种音乐个性模糊,这实际上是取消戏曲. 个性的突出。

浅谈个性创作在小学生作文中的体现

《语文课程标准》把“语文综合性学习”纳入课程体系结构之中，与“识字与写字”“阅读”“写作”“口语交际”相并列，这是语文改革的突破，也是语文课程内容的亮点。笔者在多年一线教学中深深体会到使用好教材中“语文综合性学习”板块的内容，注重学生的个性发展、情感体验和实践创新能力的培养，可以有力地提高学生的语文素养。

播音主持的个性化创作与表达

当下,播音主持作为信息传递与情感交流的重要桥梁,发挥着不可或缺的作用。播音主持的创作与表达,犹如艺术创作一般,既需要独特的灵感与才华,又需要严谨的专业素养和不懈的努力。其本质特征——独特的语言风格、情感的真挚传递以及形象的个性化塑造,如同三原色一般,共同勾勒出播音主持的多彩画卷。通过对播音主持创作与表达的深入探讨,我们可以更好地理解这一职业的魅力与价值,也可为推动传媒行业的发展提供有益的思考。

电视文艺导演个性化创作与策划意识的相关研究

在新媒体时代,电视文艺导演面临着前所未有的挑战和机遇。科技的飞速发展、社会结构的变迁以及观众需求的多元化,催生了对电视文艺创作创新的迫切需求。电视文艺导演作为文艺创作的灵魂人物,肩负着引领时代、推动文化进步的责任。基于此,本文首先概述电视文艺节目的特点和新时代背景下的电视文艺,继而分析电视文艺导演进行个性化创作需要具备的职业素养,最后探讨电视文艺导演个性化创作与策划意识的创新发展,以期为社会的进步与繁荣贡献智慧和力量。

大型电视文艺晚会个性化创作初探

随着社会大众精神文化需求的日益提升,大型电视文艺晚会备受社会关注。在社会大众多元化精神文化需求的导向下,文艺晚会的创作者必须以创新为驱动,抓住新媒体为个性化创作带来的机遇,通过对文艺晚会的内容与形式进行创新,创作出更具艺术内涵、受众喜闻乐见的文艺作品。本文以大型电视文艺晚会的个性化创作为切入点,对大型电视文艺晚会创作现状进行了深入分析,再对个性化创作的必要性作出论述,对个性化创作策略进行了探索与研究。

电视文艺导演个性化创作与策划意识的思考

现阶段电视文艺节目已经成为电视媒体当中非常重要的一类节目形式,其主要指的是电视以及文艺两者进行有机结合,通过一定的表现手法以及电视技术手段等,来有效地对一系列文艺作品开展加工、整合和创造活动,然后借助电视屏幕进行传播的一类艺术形式。此类节目想要赢得受众的认可和喜爱,必须要有极强的个性化特征,在内容和形式上也要有较强的创新性,这对电视文艺导演提出了更高的要求。基于此,本文针对电视文艺导演个性化创作与策划意识进行深入思考和探讨,以期助推电视文艺节目不断向好发展。

走出“个性创作”与“真情实感”的藩篱

课程标准强调写作要有创意,要让学生有个性的表达,这与教学实践中创作性文体的"不可教性"相矛盾;强调作文要"表达真情实感",一方面与学生成长发展期的心理特点相冲突,另一方面也淡化了作文"可教性"技能的训练和指导。这是对"写作"概念的模糊理解、对写作教学职能本分认识不足以及忽视学生特殊时期心理特点所导致。走出"个性创作"与"真情实感"的藩篱,认清作文课程与教学本分所在,调整课程标准关于"写作"的某些笼统说法,开发充实作文教学内容,是解决矛盾走出困境的一种思路。

“民族风格”与“个性创作”的当代结合——从《扇骨》说起

本文通过叙述作者在创作《扇骨》过程中的编创体会,探讨“学院派”中国民族民间舞发展过程中正在摸索的核心课题之一,即“民族风格”与“个性创作”的当代结合。作者以《扇骨》为切入点,通过分析“风格”与“个性”两对概念的辩证关系以及作品中所蕴含的“人生情感”与“编创模式”,剖析的是一种随着时代审美变迁而创作的朝鲜舞;摸索的是朝鲜民族与众不同的舞蹈风格;提炼的是具有典型特征的舞蹈语汇,同时赋予时代的情感、时代的思维、时代的组合。由此得出结论:“学院派”中国民族民间舞的个性创造,必须是一种民族根性意识的把握。以此抛砖引玉,期望对未来的中国民族民间舞蹈创作提供零星的真知灼见。

共和国文学中的山东经验——兼谈近年来的山东文学创作

新中国成立以来,山东文学参与了共和国文学发展的每一个重要时刻,在中国当代文学史上扮演了不可或缺的重要角色。近年来,山东作家也在诸多体裁领域取得了不俗的成绩,他们一方面积极在时代文学主潮中争得一席之地,另一方面也在关注宏大主题和重点题材领域的同时始终坚守自身的创作特色与个性,力避在创作者高度聚集的领域中迷失自己,在延续山东文学辉煌的同时也展现了独特的风姿。这背后既有作家自身的努力,也离不开文学制度的保障和助力。

在东西方文化和文学影响下形成创作个性——老舍创作艺术探源之一

老舍的创作风格和创作个性的形成源于很多方面,东西文化和文学影响是重要的生成机制。东西方幽默讽刺艺术的影响在老舍创作中留下了深刻的印迹。老舍"取益"于狄更斯及中国传统小说的幽默艺术,而某些弊端也可以从那里找到根源。老舍在东西方文化和文学的影响下,致力于改造国民性的思考,形成了检讨传统文化、批判国民性的创作个性。

试析电视文艺导演的个性化创作与策划意识

想要保证电视文艺节目质量,获取理想的节目收视率,就需要电视文艺导演具备专业水平和创新能力。本文先介绍电视文艺导演创作现状,然后说明电视文艺导演应该具备的职业素养,最后说明提升电视文艺导演个性化创作水平和增强策划意识的策略。

舞种风格与个性创作的双向认可

西方民谚说：“生活是自然的，舞蹈是风格的。”