“大众”“世界”与“现实”——论1930年代中华独立美术协会对“超现实主义”的译介

本文尝试梳理1930年代域外现代美术名词"超现实主义"进入中国的路径,分析中华独立美术协会在这一译介过程中起到的重要作用及他们所运用的译介策略,探索他们对"超现实主义"进行的中国式改造。本文认为,中华独立美术协会将"大众""世界""现实"这些具备特定本土内涵的词汇加入"超现实主义"的语义层中,令其成为一场有意为之的针对专有名词的改造。然而这一改造并不成功,除去译介过程中产生的语义磨损与断裂外,中华独立美协的成员有意模糊名词意义边界的译介策略也使得中国式"超现实主义"饱受争议。

中华学艺社与中国现代美术传播

20世纪30年代.上海中华学艺社存在着被长期遗忘的、与中国近现代艺术相关联的另一种"历史"。中国现代美术史上一些常见的重要展览活动,与中华学艺社发生了密切的关联。中华学艺社不仅是美术展览"会场",而且也是相关艺术事件的原发地,其连接着相关的重要学术思想的传播和影响。中华学艺社为中国早期现代主义美术活动提供一个重要的文化平台,成为中国近现代美术史研究和考察的重要焦点之一,也成为我们解读中国早期现代美术传播的重要对象。

中国式“超现实主义作风”

20世纪初的中国,大批留学生出国学习,他们归国后带来了西方的知识和技术以求改变中国的落后现状,西方艺术流派也随之而来。"中华独立美术协会"就是这样一个艺术团体,他们热切追逐西方现代艺术的"超现实主义"梦想,从日本东京到广州,最后落脚于上海。他们激情澎湃,比杭州的"艺术运动社"和上海的"决澜社"显得更为激进。他们直接树起超现实主义的旗帜,无论是以幻想诗的情意出现,还是以形而上学的超现实主义者面世,他们对于中国早期现代美术的呼唤都值得我们关注和探究,对于这段特殊时期的上海城市美术资源的保护必将成为地域性文化的重要篇章。

一块“飞地”——民国的前卫艺术实验

由于受西方现代主义艺术的影响,民国时期的油画艺术无论在创作手法还是观念上都对中国传统的艺术产生了深刻的影响。"决澜社"和"中华独立美术协会"在其艺术宣言和艺术创作中探讨的问题是纯粹的艺术问题,是为艺术而艺术。文章对民国时期最具实验精神的现代主义社团"决澜社"和"中华独立美术协会"进行了分析。

个体意识与社会形态的矛盾——考察赵兽艺术思想的一种途径

本文通过对赵兽在20世纪二三十年代参与现代艺术活动的梳理,向读者呈现赵兽的现实批判思想与其超现实主义艺术之间的联系。这种联系促成了艺术内容和形式的高度统一时,艺术家恰又遭遇了严峻的民族危难,现代艺术理想与社会形式之间的矛盾在赵兽的艺术生涯中拉扯、沉淀。笔者试图通过赵兽的个案研究回应20世纪上半叶中国现代艺术之困境这一重要历史课题。