论京剧文化的传承及艺术特征——评《中国京剧史(1790—1949)》

京剧文化是中华文化的重要组成部分,是具有较强多元性和包容性的文化形态,在不断传承与发展的历史进程中,京剧文化呈现出较强的动态性变化,但其艺术青春却永葆。苏移著的《中国京剧史(1790—1949)》(2019年3月,由中国戏剧出版社出版)指出,在京剧漫长的发展史中,京剧文化积累了许多优秀的保留剧目,闪烁着数代艺术家的智慧和才华,也正因艺术家们的才华和智慧,京剧文化才得以传承和发展,京剧艺术才更加灿烂辉煌,成为我国戏剧文化的珍贵财富。当前,我国发展正处于转型期,观众的审美需求发生了极大转变,如何传承京剧文化和挖掘其深厚的文化底蕴,使其与时代同步和彰显其生命力,已成为时代性命题。

基于传播视域分析京剧文化——评《中国京剧史(1790—1949)》

京剧作为国粹,其产生于清代中叶年间著名的“花雅之争”。元代的杂剧和南戏的早期之争便是为地方戏树立戏剧的楷模,自此随着市民阶层的进一步扩大,戏曲的发展日益蓬勃,出现的剧类繁多,每个地方有其地方代表戏剧。在明中叶盛行的主要是高雅的昆曲,在剧坛拥有压倒性地位。在康熙至乾隆年间,各种地方戏开始蓬勃发展并大放异彩,赢得了地方居民的喜爱,开始能够与昆曲争长短。李斗《扬州画舫录》说:“雅部即昆山腔;花部为京腔、秦腔、弋阳腔、梆子腔、罗罗腔、二簧调,统谓之乱弹。”但是地方戏有些地方较为低俗,难登大雅之堂,一直受到统治者的排挤,只是因为群众喜好日益扩大与昆区争夺群众,最终在乾隆晚年期间爆发了著名的“花雅之争”,随后京剧便一直占据统治地位。

突显场上艺术的《中国京剧史》

在戏曲史论领域，修史以哪个角度为主，即以“案头文学”还是“场上艺术”为主，有过不同的看法与不同的写法，大学中的戏曲研究者偏重于“案头文学”的研究．颇有精彩之作。从周贻白开始，包括建国后张庚、郭汉城主编的《中国戏曲通史》，胡忌、刘致中编著的《昆剧发展史》，马少波主编的《中国京剧史》等。则是“案头”、“场上”兼顾，让戏曲的发展能更全面地展示给读者。

“京剧的黄金时代”是“1949-1964”?——《中国京剧史》指谬

《中国京剧史》出版了。这是京剧界也是中国文艺界的一件大事。因为，这是中国“国粹”京剧的第一部通史。

《中国京剧史》结语

《中国京剧史》全书出版,是我国文化界的一件大事,它的发行,对弘扬我国优秀民族文化,对推动京剧艺术的发展将起到积极作用,本刊今年第2期发表了《<中国京剧史>全书面世》,对该书作了全面介绍与积极评价。本刊第五期又刊登了《1949-1964“京剧的黄金时代”?》,这篇一稿多投的文章发表后,引起了一些读者的意见。现特发表马少波先生《〈中国京剧史〉结语》及陈培仲《评〈“1949-1964”京剧的黄金时代〉?》一文,供读者参阅。

《中国京剧史》全书面世

由上海艺术研究所和北京市艺术研究所合作编著的《中国京剧史》全书已由中国戏剧出版社出版。1999年11月18日在首都人民大会堂举行了隆重的首发式。中共中央政治局常委．全国政协主席李瑞环发来贺信。李瑞环在信中说：“京剧是我国戏曲艺术中最具代表性的剧种。京剧诞生一百余年来留下了大量资料亟待整理，人们盼望有一部内容完整，论述翔实的京剧史书问世。你们为弘扬民族优秀文化做了一件大好事。

《中国京剧史》全书出版

由上海艺术研究所和北京市艺术研究所合作编著的《中国京剧史》全书已于近日由中国戏剧出版社出版。1999年11月18日在首都人民大会堂举行了隆重的首发式。中共中央政治局常委、全国政协主席李瑞环发来贺信。李瑞环在信中说:“京剧是我国戏曲艺术中最具代表性的剧种。京剧诞生一百余年来留下了大量资料亟待整理,人们盼望有一部内容完整,论述翔实的京剧史书问世。你们为弘扬民族优秀文化做了一件大好事。希望大家齐心合力,扎实工作。

弘扬民族戏剧文化的巨著——《中国京剧史》评介

当我国为振兴京剧,举行徽班进京二百周年纪念活动之际,北京市艺术研究所和上海艺术研究所编著的《中国京剧史》(上卷),由中国戏剧出版社出版问世了。这是振奋人心,令人鼓舞的大喜事! 《中国京剧史》是以马克思主义为指导思想编写的第一部京剧史巨著。这部具有开拓意义的三卷本京剧史,对自1790年(清乾隆五十五年)徽班进入北京开始,到形成京剧发展至今的全部历史进行总结。其中,特别总结我们党领导戏曲改革半个多世纪以来的历史经验。这对于促进当代戏曲艺术革新发展,对于弘扬优秀民族文化,振奋民族精神,都具有重要实际意义。

《中国京剧史·下卷》专题研讨会继续在烟台、北京举行

《中国京剧史·下卷》专题研讨会,继今年4月在北京举行了第一次之后,又于8月1日至9日在烟台举行。会议认真讨论了“文革”期间至党的十一届三中全会以前,有关京剧发展的情况.

《中国京剧史》下卷正抓紧编写

本刊讯篇幅浩繁的《中国京剧史》上卷和中卷出版后,受到海内外学人和戏曲爱好者的欢迎和好评,纷纷打听下卷何时出版。记者从有关方面获悉,下卷的编写工作正抓紧进行,初稿已基本完成。日前北京和上海两地的编写组成员互相传阅了初稿,提出了修改加工意见。按照计划,如果进展顺利,年底将全书稿交出版社,明年可望面世。届时。

《中国京剧史·上卷》首发式在京举行

九十年代的第一春,由北京市艺术研究所、上海艺术研究所和中国戏剧出版社联合举办的《中国京剧史·上卷》首发式,于1月25日在北京“老舍茶馆”隆重举行。 二百余名专家,学者和新闻、出版界人士应邀出席,共庆《中国京剧史·上卷》

《中国京剧史》(上卷)在京举行首发式

北京艺术研究所、上海艺术研究所合编的《中国京剧史》上卷,已由中国戏剧出版社出版,于2月15日在北京举行首发式。有关方面的领导和学者专家200余人与会。主编马少波,介绍了京沪两地专家亲密协作编写经过和有关情况。荣高棠同志代表李瑞环、丁关根祝贺《中国京剧史》这部前所未有的史论巨著问世。贺敬之、张庚、郭汉城。

初论京剧聊斋戏的改编

自蒲松龄的《聊斋志异》问世以来,剧作家将其改编成戏曲剧本,以及在红氍毹上演出的活动从未间断过。据笔者不完全的统计,剧种不下四十个,剧目近三百个。所涉原著篇目达九十三篇。就这个数字而言,聊斋戏曲还是可观的。但是,聊斋戏曲,尤其是京剧聊斋戏在中国京剧史、中国戏曲史的地位却是微不足道的。甚至出现在个别的京剧艺术的理论专著中,将聊斋戏曲剧目列入“朝代不明”的剧目名单之下的现象。这说明聊斋戏曲理论的研究工作还是方兴未艾。

论京剧时装戏在戏曲发展中的意义

戏曲的发展常具有两种现象:一是对原有表现内容及形式继承中的不断精练提高;一是向新的表现领域和形式方面做新的开拓进取,时装戏的一度兴起属于后者。时装戏对戏曲原有传统表现模式有了巨大的突破,它给戏曲的表现功能增添了新的内容,也形成了自己独特的戏曲美。可以说,它给戏曲的发展注入了新的生命因子。清王朝统治最后百年间,戏曲有了很大的发展,虽然这其间昆弋由兴盛走向衰退,但总的看来诸花部戏的兴起,在规模、声势、表现内容方面都有了很大发展。

评《1949-1964“京剧的黄金时代”?》

近日，几乎同时在几家报刊上，读到孙焕英《1949-1964“京剧的黄金时代”?》一文(以下简称孙文)，指责《中国京剧史》“不符合《关于建国以来党的若干历史问题的决议》的精神，”这个命题不准确，甚至可以说是荒谬的，”是天方夜谭，”“是一种最省力气的唯心主义形而上学的工作方法，是与马克思主义相左的。”如此云云。文中所涉及的，不仅是对一本书的评价，也不是学术讨论问题，

补登：《京杭运河沿线京剧学文献研究综述》注释

①李泉:《运河文化》[M].济南:山东大学出版社,2013年版,第3页。②图片来源:庄辉明:《大运河》[M].上海:上海古籍出版社,1995年版,第11页。③李泉:《运河文化》[M].济南:山东大学出版社,2013年版,第53页。④图片来源:张永和:《同光十三绝合传》[M].上海:上海古籍出版社,2014年版,前言页。⑤苏移、蓝凡:《中国京剧史(1790—1949)》[M].北京:中国戏剧出版社,2016年版,第174页。⑥苏移、蓝凡:《中国京剧史(1790—1949)》[M].北京:中国戏剧出版社,2016年版,第175页。⑦苏移、蓝凡:《中国京剧史(1790—1949)》[M].北京:中国戏剧出版社,2016年版,第177页。

1949-1964“京剧的黄金时代”?

《中国京剧史》出版了。这是京剧界也是中国文艺界的一件大事。因为,这是中国"国粹"京剧的第一部通史。对于从事这项开拓工作的编写者、出版者,我们深怀敬意。但是,对于《中国京剧史》当中的某些观念、结论,我们不能同意。这是因为,它有些地方不符合历史实际,没有做到拨乱反正、实事求是。举一个大的事例。《中国京剧史》断言:"京剧的黄金时代"是"1949-1964"(见《中国京剧史》下卷目录),这个命题不准确。由于历史的原因,由于指导思想、政治路线乃至具体方针政策上的问题,致使人们常说的"文革"前的"十七年",已经称不上是新中国的"黄金时代"。

麒麟还乡 一代宗师祖根情——写在宁波籍京剧大师周信芳诞辰120周年之际

一个演老秋横生的须生,一个演冰清玉洁的花旦;一个坐南朝北,一个坐北朝南;他俩或遥相呼应,或擦肩而过,或同台合演,都是中国京剧史上的一代宗师。这一南一北的宗师,就是有龙凤呈祥戏语的周信芳与梅兰芳。《龙凤呈祥》是一出戏名,周、梅两位大师生前合演过。同属马的周信芳与梅兰芳用毕生的努力与心血,书写了两百年京剧发展史光辉灿烂的一页,世称梅芳麒韵。麒韵,即指周信芳创造的京剧麒派艺术。