全媒体视域下中国传统技艺消费产业化发展的供给侧改革研究——以蜀绣为例

中国传统技艺是中华文化的重要组成部分,如何在全媒体时代背景下更好地保护和传承传统技艺,成为当下研究的重要内容。文章立足蜀绣产业发展现状,解读了蜀绣这项传统技艺产业化发展的新消费趋势和供给侧改革。研究认为,蜀绣的发展需要在新消费趋势下做顶层设计,从供给端出发,结合需求端共同发展,体现价值升级和文化传承。作为非物质文化遗产的蜀绣是现代技术与传统艺术的一体化表现,在发展领域中,全媒体传播有助于蜀绣产业的发展,立足供给端,打造蜀绣产业新消费增长点,无论是高端定制还是大众需求,全方位开发蜀绣产品的文化内涵和外延的价值,把蜀绣和城市发展、地区经济社会发展相结合,提升蜀绣产业的整体发展水平和联动经济效应。

“父子有亲”文化背景下中国传统技艺传承性创新的动力机制研究

在家文化背景下,“父子有亲”的伦理规则在中国传统技艺传承性创新实践中表现出内生性的代际推动力。本文在调研汾酒酿造技艺传承的基础上,以纪录片《千城百匠》中种类丰富的传统技艺传承事例为研究对象,试图揭示驱动知识传承性创新活动的内生动力。研究发现,“父慈子孝”的代际交往产生了知识传授与继承的个人意愿;“父严子顺”的代际关系之道有利于技艺性知识的传授与吸收;由“父子有亲”所形成的传承性动力有利于促进技艺知识继承性创新。进一步发现,随着个人身份从子辈到父辈的转变,父与子、师与徒的代际关系交往活动推动了传统技艺传承;在代际关系身份维持过程中,代际关系交往带动了新想法产生、接受与创造转化,推动了技艺传承性创新。研究表明,在“父子有亲”文化背景下,父子间或师徒间的代际交往塑造了中国传统技艺传承性创新模式。

基于中国传统技艺与现代生产的艺工融合留学生教学模式探索与实践

探讨和实践基于中国传统技艺与现代生产艺工融合的全英文授课的外国留学生教学模式,通过学情分析,建立和实践了学习目标错位培养、中国传统技艺和现代工艺相融合、古典艺术和现代时尚相融合的留学生教学模式,提高了留学生教学质量。

中国传统刺绣技艺的传承与发展

中国传统刺绣技艺作为非物质文化遗产的重要组成部分,承载着深厚的历史文化底蕴。旨在探讨中国传统刺绣技艺的传承以及未来的发展方向,通过分析传统刺绣技艺的艺术特征、文化内涵、传承方式,提出了发展策略,以期为中国传统刺绣技艺的传承与发展提供有益的参考。

文化自信下的非遗图书融合出版路径研究——以“中国传统手工技艺丛书”为例

在全球化和信息化的背景下,非物质文化遗产(以下简称“非遗”)的保护与传承受到了广泛关注。非遗图书作为记录和传播非遗的重要载体,其融合出版模式的创新,不仅关系到非遗的传播效率和影响力,而且在坚定民族文化自信和推动文化软实力提升方面发挥着至关重要的作用。基于此,本文以“中国传统手工技艺丛书”为研究对象,分析非遗图书融合出版的现状与挑战,探索在文化自信背景下的融合出版路径,以期推动出版业在数字化时代实现转型发展。

传播、传承与引领——中国传统技艺类纪录片的价值与文化自信

中国传统技艺是中华传统文化的重要组成部分,而中华传统文化是培育文化自信的源泉。纪录片作为介绍、普及、宣传中国传统技艺的最佳平台,对传承和弘扬中华传统文化,引领文化自尊、自信、自强具有积极的意义和作用。传统技艺类纪录片通过对中国传统手工技艺及其传承故事的记录和讲述,解读和传播中华优秀传统文化及其精神,激发观众对中华文化的认同与自信。

论当代中国产品设计与传统技艺的对接

当代,中国产品设计水平和市场现状处在一个良莠不齐的多面格局,中国传统技艺的发展和创新也正在面临一个进退两难的尴尬境遇。在对中国传统技艺传承的文化根脉和人类技术发展的逻辑关系的论述中揭示传统与现代技术之间存在对接的内在联系和外在契机,并从中国新型生产方式、世界文化多样性和人类长远生存的视阈上提出可行的对接思路和建议。

非物质文化遗产“中国传统木结构营造技艺”的数字化传播路径研究

非物质文化遗产是中华优秀传统文化的重要组成部分,信息化时代如何利用数字技术和数字媒介保护、传承、传播我国优秀非物质文化遗产成为当前亟待解决的问题。本文以人类非物质文化遗产“中国传统木结构营造技艺”为研究对象,基于拉斯韦尔“5W”传播模式,从传播主体、传播内容、传播媒介、传播对象与传播效果五个维度出发,分析该项非遗传播中存在的传承人缺失、传播内容陈旧、传播手段滞后、受众群体少、传播效果差等问题,鉴于“5W”理论的局限性,本文对双向互动性、传播动机对数字化传播的影响进行了剖析,并在此基础上探索出了联动多元传播主体、运用弧线叙事生产内容、拓展数字传播渠道、技术融合共创、建立传播反馈体系等数字化传播路径。

中国传统营造技艺展示设计的思路研究

文章立足于当下中国传统营造技艺的展示实践,在分析传统营造技艺展示研究背景及意义的基础上,围绕如何将中国传统营造技艺作为展示对象,通过对传统营造技艺的展示内容、展示空间与展示方式三个方面内容分别论述,整合目前传统营造技艺展示设计中需要解决的核心问题,在遵循展示基本规律的基础上,突出传统营造技艺展示的自身属性与叙事需求,探索符合传统营造技艺项目的展示设计路径,试为中国传统营造技艺的展示提供理论与实践参考。

中国传统家具技艺数字化保护与创新教学模式探究

中国传统家具技艺是中华民族珍贵的文化遗产。本文以在高校中开展传统家具技艺的传承与创新发展为目标,尝试在教学中通过三维扫描、逆向数据编程及数控加工等数字化手段对传统家具进行保护与创新,在课程中采用"五段式"教学体系、"104+3"的课时组织方式以及增设创新衍生设计等具体教学方法,最终在课程教学体系、实践方法和创新思考等环节取得了积极的改革成效,探究出适合传统家具技艺传承与创新的教学实践模式与方法,对于进一步做好传统家具技艺的研究、传承与保护工作,以及培养和发掘高素质的传统家具设计人才进行了有益的尝试。

中国传统民间技艺如何把握移动互联网的契机

中国传统民间技艺是我国传统文化的一个重要组成部分,是中华儿女世世代代心血的积累与沉淀。技艺的传承需要匠心艺人的代代坚守,现代互联网科技的迅猛发展和市场经济大工业化的冲击却使大量依靠口授和行为传承的传统民间技艺因逐渐失去生活载体和传承人而不断消失。新时代科技文化不断追求突破创新,人们生活方式和认识水平的提高也让传统民间技艺的重要价值意义愈发瞩目。但是,传统民间技艺却依然缺乏一种系统全面的保护和推广体系。要克服其固有的反进步因素进而实现现代化,和互联网结合是必然趋势。通过充分的市场调研,并结合互联网时代的新特性进行综合分析,本文旨在探讨出一种和现代科技、市场经济相结合,更适合传统民间技艺发展推广的方式。

传统技艺传承与科技化创新背景下的 时尚品牌案例研究

在全球化与信息化的时代背景下,传统技艺与现代科技的结合为时尚产业注入了新的活力,我国的刺绣、蓝印花布、玉雕等传统技艺,通过现代科技的创新应用不仅焕发了新的生命力,也推动了传统文化现代化传承与国际化传播。基于此,概述传统技艺的内涵,通过研究融入传统技艺的时尚品牌,了解传统技艺传承与科技化创新背景下时尚品牌的基本特征、发展特点等,以期为相关人员提供参考。

福建莆田木雕传统技艺延续与数字化再生

文章通过概述福建莆田木雕非物质文化遗产技艺现状与困境,探究该技艺如何在现代化进程之中得到更好传承和发展,同时借乘“数字化快车”,实现数字化技术与莆田木雕技艺融合下产品再创,突显莆田木雕技艺之美,获得更多现代人的认可与喜爱,以数字化新形式让传统技艺得到更好地传承与创新。

非遗语境下茶文化对外传播的方法与路径探索

近年来,我国茶文化对外传播取得了明显进展,但也面临着特定文化语境缺失与被误读等问题。文章在充分认识我国茶文化对外传播现状的基础上,强调了在“中国传统制茶技艺及其相关习俗”列入联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录的契机下,以非物质文化遗产为媒介传播茶文化的优势与意义,并从构建茶文化对外传播话语体系、创建茶文化传播资源集群、搭建茶文化传播交流平台等方面提出了具体的路径与方法。

使用CIDOC CRM构建建筑领域非遗知识本体

非物质文化遗产是人类文明和历史文化的宝贵资源。运用本体技术可以实现非遗资源数字化管理,有利于非遗资源的保护、利用和共享。项目首次将文物保护领域的本体框架CIDOC CRM用于中国传统木结构建筑营造技艺这一非遗领域,并结合建筑领域的特性对CIDOC CRM模型结构进行选择和扩充,定义建筑领域非遗知识本体的概念类及其属性,并在实例化过程中运用TextRank算法处理文本语料,实现本体实例的扩充,将本体模型进行数据映射,存入Neo4j图数据库中,以知识图谱的形式实现可视化展示。实验表明:运用上述方法构建传统建筑非遗知识本体模型是可行的;创建的本体能将各种碎片化知识有效地连接在一起。该方法可用于对领域知识进行管理,将在建筑领域的非遗数字化保护和合理利用方面起到重要作用。

中国茶文化在茶叶包装设计中的应用研究

文章旨在探索中国茶文化在现代茶叶包装设计中的融合与应用,从中国茶文化及茶叶包装的发展现状、中国茶文化融入茶叶包装的重要性以及中国茶文化在茶叶包装设计中的融合应用三个方面展开分析,采用理论分析和案例分析相结合的方法说明将中国茶文化元素融入现代茶叶包装设计大趋势,分析具体的应用可能性与方向。将中国茶文化融入现代茶叶包装设计,可以更好地展示和弘扬茶文化,最大限度地发挥现代茶叶包装设计的艺术价值和文化魅力,给茶叶包装设计注入新鲜血液,从而创造更高的市场价值和艺术价值。