中国传统音乐结构思维在当代流行音乐创作中的运用

文章选取百年来中国当代流行音乐中采用五声音阶式进行、加花、减花、鱼咬尾、连环扣、加垛等旋法,过阕、合尾、一曲多用等曲体结构创作的具有中国民族特色的作品个案进行音乐分析,以之探讨符合民族审美心理的中国传统音乐结构思维在当代流行音乐创作中的存续与发展,探求中国传统音乐结构思维在当代流行音乐中的表达之道,构建具有中国特色、中国话语的当代流行音乐创作的方法体系。

“后集成时代”的中国传统音乐——评《五台八大套历代乐谱集成》

“五台八大套”是一种流行于我国山西省五台、定襄、忻县、原平等地的民间器乐曲种,由8个大型器乐合奏套曲组成。该曲种以其悠久的历史、丰富的曲目、严谨独特的套曲结构和民间乐人精湛的演奏技艺引起学界的格外关注,是中国北方的民间传统器乐精品,更是我国传统音乐中宝贵的艺术遗产。

中国传统音乐纵向结构的构成要素特点及其结构功能

文章从声部思维(多声思维、纵横向思维、群体思维),音高要素(旋律的纵向关系、和声),节拍、节奏要素(纵向同步的节拍、节奏组合和纵向复合的节拍、节奏组合),音色要素(演唱、演奏形式和演唱演奏方法)等方面论述中国传统音乐纵向结构的构成要素特点及其结构功能。

中国传统音乐的结构特点及其哲学基础

中国传统音乐结构的特点是:1、以"腔"为基础的中国传统音乐结构层次;2、各音乐结构层次的规式性和可变性;3、中国传统音乐结构思维方式、创作方法的"渐变"特点。其哲学基础是:"道生一,一生二,二生三,三生万物"和"中庸之道",即:道为本,一为基,万为形,中为规。

中国传统音乐结构的律动、时值要素及其结构功能

音乐艺术中的律动、时值要素作为中国传统音乐的结构构成要素之一,对中国传统音乐结构力的形成起着重要的合力作用。文章主要针对律动、时值要素中的均分律动与非均分律动、常规节奏与非常规节奏、词拍与意拍、节奏型、数列节奏等五个方面进行论述,阐释律动、时值要素的内涵及其规律,分析它们对增强音乐结构力、推动乐思发展所承载的结构功能意义。

中国传统音乐结构学研究四题

本文对"结构与音乐结构"、"音乐结构学与中国音乐结构学"、"中国音乐结构学的研究状况"、"腔"在中国传统音乐结构中的内涵和意义进行论述。试图对中国传统音乐结构学研究的要点提出初步见解。

中国音乐元素与西方作曲技法的有机融合——姚恒璐三首钢琴作品的纵向音高结构分析

作为中国改革开放后第一批作曲家中的一员,姚恒璐教授同其他作曲家一样,为中国专业音乐的发展做了大量的理论研究和实践尝试。无论是对中国音乐元素的运用,还是对西方作曲技法的借鉴,再到将两者完美地融合在一起创作出高质量的作品,这其中都饱含了作曲家发展与创新的精神。本文选择了姚恒璐教授的三首钢琴作品进行纵向音高结构的分析与研究。如何将中国音乐元素与西方作曲技法相互融合,构思作品;在不同作曲技法与中国音乐元素相融合下又会产生怎样的音高结构,是本文研究的重点。

中国传统音乐结构的音高构成要素及其结构功能

音高要素作为中国传统音乐的结构构成要素之一,对中国传统音乐结构力的形成起着重要的合力作用。本文主要针对音高要素中的律、音阶、均·宫·调,旋法等四个方面进行深入论述,阐释音高要素作为中国传统音乐结构构成的基础及其规律,分析它们对增强音乐结构力、赋予音乐色彩性和推动乐思发展所承载的结构功能意义。

中国传统音乐结构学的母语理论体系构建——《中国传统音乐结构学》评析

具有中国母语文化特质的中国传统音乐结构学理论一直是中国音乐学者的追求目标。本文从学理思想、学术新创、学科新探等方面对王耀华新著《中国传统音乐结构学》进行解析,指出其中新颖而系统化的理论建构、详实全面的乐例解析、多元视角的理论纵合。新著站在历史的高点,较好地实现其目标,它对母语化的中国传统音乐结构学科建设将开启新篇。

中国传统音乐与西方古典音乐曲式结构特征比较分析

中国传统音乐和西方古典及早中期浪漫派及民族乐派的专业创作在结构形态上既有相同点又有明显区别,这些不同点包罗万象,如调式、和声、多声部组织形式、主题间的对比关系等等,在曲式结构层面通过总结与比较一部、单二部、单三部、变奏、循环、套曲等曲式结构类型,一一比较中国传统音乐与西方专业音乐之间的差别,通过音乐形态的比较,总结各自的音乐结构特征。

中国传统音乐的结构特点与哲学根基——音乐学者访谈之二

（龙壹：本刊特约编辑，云南大学副教授，硕士生导师。以下简称“龙”） （王耀华：福建师范大学教授、博士生导师。以下简称“王”） 龙：上次在西安聆教至今，弹指间十多年过去；但您的和蔼与平易的长者风范却让我至今难忘，那次竟然请您到一个小面馆吃了两块钱一碗的面条。

试论中国传统音乐的结构原则及思维特点

结构体现着音乐的一种建筑美。中国传统音乐滋长在中国文化的土壤中 ,具有独特的结构表现。本文试图从中国传统音乐的类型中总结出不同于西方音乐曲式的结构原则 。

中国传统音乐作品分析与本土文化的维系——从《二泉映月》的音乐结构溯源谈起

自19世纪末20世纪初随着新式学堂的开设,中国音乐教育从此从内容到形式都走上了一条以西方音乐教育为模本的教育模式。

中国传统音乐结构的物质形态

中国传统音乐结构作为中国传统音乐的重要研究内容,是由音乐的物质形态和精神内涵组合而成的学科。中国传统音乐的物质形态主要包括音乐语言特色、中国传统曲式、传统音乐与文学戏曲结构的关系以及音乐发展手法等方面。本文笔者主要将音乐语言特色和中国传统曲式两个主要内容作为切入点,研究中国传统音乐的物质形态。

中国传统音乐的结构和手法在交响性作品中的运用——《淘金人》的几点尝试

在我国现存的大量的传统民族器乐曲中,尤其是琴曲和琵琶曲极为丰富。它们从不同的侧面反映了我国民族音乐文化的传统,渊远流长。我国传统的哲学思想和美学思想尤其是影响我国几千年审美观念儒家的“中和”思想——及道家学说,在乐曲中也得到了反映。因此,我国传统音乐有其自身结构的特点和规律,并以此与西方音乐相区别。应当避免简单化地套用西方的技术理论来解释中国的传统乐曲结构;

不积硅步,无以至千里——析王耀华《中国传统音乐结构学》

《中国传统音乐结构学》(1)(福建教育出版社2010年版,以下简称《结构学》)系中国传统音乐学丛书之一,是王耀华教授在中国传统音乐结构学领域辛勤耕耘的结晶。《结构学》一书的问世是作者立足于中华民族大文化背景之下,采用本民族特有的思维习惯,通过对大量音乐文献的收集和梳理,对中国传统音乐结构学层次体系的理论建构。因此该书无论是从研究的深度还是广度都堪称目前该领域之集大成与立前沿者。

中国传统音乐段落构成刍议

中国传统音乐文化有着悠久的历史,而中国音乐段落的结构原理自然也是中国文化特征的体现,而这种段落构建方式充斥在中国民歌、戏曲及文人音乐中。目前对于中国传统音乐段落构成特征的研究还处在起步阶段,笔者正是基于此,通过长期的研究总结,汇总成这篇论文,认真归纳了中国音乐段落构成的特征,并将其分门别类。

中西方传统音乐结构之差异探讨

文章主要从音乐的结构出发,对中西方传统音乐之差异进行宏观逻辑、语言表现和文化深层的比较论述,指出了各自的特征,并且提出当今多元文化背景下,关于中西方音乐的思考问题。

中国传统音乐的美学阐释

与西方传统音乐相比,中国传统音乐具有“和”的精神、“虚”的意境和线的形态的美学特征,即体现出中和之美、无言之美和行云之美。本文从儒家伦理准则、道家哲学观念和汉字笔墨趣味等三个方面阐释了中国传统音乐的系统的审美结构。

中国传统音乐与绘画的气韵同构性

中国传统音乐与绘画作为华夏文化的组成部分都博大精深,形成众多,各领风骚,争奇斗艳。它们在其背景深处都留下了传统文化的印记,也从中含蓄地表达了传统文化与哲学的亲密关系。传统音乐与绘画,在文人眼中。