论中国古典舞基本功训练的钢琴伴奏

作为钢琴伴奏教师，不仅要掌握中国古典舞基本功训练的精髓，还要深知中国古典舞基训课在舞蹈教育中的重要性，严谨性，本着负责的态度严格的遵守其中的规律进行舞蹈动作音乐的伴奏。

基于CiteSpace的中国古典舞基本功训练研究评述(1987-2022)

中国古典舞基本功训练以其在专业型舞蹈人才及复合型人才培养体系中的重要训练价值而备受国内舞蹈教育工作者关注。文章以CiteSpace为研究工具,对CNKI(中国知网)数据库中1987—2022年与中国古典舞基本功训练相关的458条中文文献信息进行文献数量、研究主体分布、研究热点、研究趋势的可视化分析,以期为中国古典舞基本功训练的深化发展提供参考。

关于高职院校中国古典舞基本功多元化训练的探索

新中国成立以来,在艺术教育专业领域中,中国古典舞训练体系一直在不断地完善与发展。专业的高等艺术院校在实施中国古典舞基本功教学体系的过程中,已将多元化的教学方式作为专业舞蹈训练的重要方法。教学中,对受过专业训练的艺术生运用基本功训练、神韵训练以及即兴舞蹈训练等多元化训练方法开拓教学思路,有利于提升其综合能力。而在高职院校中,教师面对专业基础比较弱的普高生进行中国古典舞基本功教学时,不适用同样的训练方法实施教学手段,鉴于此,本文针对在高职院校中,中国古典舞基本功教学存在的一些问题,应如何持续发展,以达到在高职院校中培育符合新时代社会需求的舞蹈专业技术型人才。

魏云教授中国古典舞基本功训练女班系列教材解析

中国古典舞基本功训练体系历经六十年的实践与发展,对培养舞蹈演员的身体技能、身体的语言表达能力起着重要的作用。魏云教授经过多年探索写下的中国古典舞基本功训练女班系列教材打开了中国古典舞基本功训练的思路,为中国古典舞基本功训练的建设与完善起到了至关重要的作用,并为培养适应各种舞蹈表演人才做出巨大贡献。本文以魏云教授中国古典舞基本功训练女班系列教材作为研究对象,分析其系统性、训练性、科学性与民族审美性,并为中国古典舞教学更好地向前发展提供借鉴与参考。

中国古典舞基本功对舞蹈专业少数民族学生的训练意义

中国古典舞自20世纪50年代创立以来一直是我国最具特色的舞蹈艺术门类之一,通过几代人的探索、发展、整理和完善,已逐步形成极具鲜明特色的教学训练体系,带有的强烈民族特性的审美特征和美学规范也影响着全国各大舞蹈艺术院校的教学。少数民族舞蹈是我国舞蹈艺术中最为丰富、最具特色的部分,对少数民族学生舞蹈技能的培养是我国舞蹈教育发展的重要保障,而在对少数民族学生舞蹈专业技能的培养中,中国古典舞起着举足轻重的作用。本文通过对笔者多年来从事少数民族学生舞蹈教学所积累的一些经验的分析和总结,探索中国古典舞基本训练方法对舞蹈专业少数民族学生的身体开发与舞蹈修养的养成途径。

对中国古典舞基本功“跳、转、翻”技术技巧的课堂教学反思

跳跃、旋转、翻身构成中国古典舞基本功教材系统技术技巧动作群,俗称"跳、转、翻"。三类教材具有高难度、高技术的特点,同时每一类教材又有着区别于其他技术技巧的独特性和审美特征。文章对中国古典舞基本功课堂中的跳、转、翻技术技巧进行教学探讨与思考。

动律典雅 底蕴深厚——《中国古典舞基本功训练教程》一书读后

由王佩英教授主编的《中国古典舞基本功训练教程》是中国古典舞学科的高等教材，是适应舞蹈高等教育的需求而编撰的。

中国古典舞基本功教学中钢琴伴奏的创新实践探究

中国古典舞基本功钢琴伴奏是基本功训练中的重要组成部分,但是固化的伴奏音乐会给课堂教学带来负面影响,所以探索舞蹈钢琴伴奏多元化创新是必然趋势。文章结合教学情况分析,针对中国古典舞基本功钢琴伴奏的基本元素和创新点以及音乐与舞蹈的关系,提出一些观点,旨在提高学生学习积极性,丰富中国古典舞基本功钢琴伴奏。

古典舞基本功训练融入敦煌舞风格的教学创新研究

文章以古典舞基本功训练教学创新为切入点,剖析了敦煌舞风格的内容、特点及其成因,从拓展教学资源、提高教学效果、促进学生全面发展、助力敦煌舞的传承与发展四个维度,探讨了古典舞基本功训练融入敦煌舞风格的教学创新的意义,并提出了教学创新的要求与对策。

北京舞蹈学院获评第十三届“桃李杯”3项“优秀教师精品课”,7项“优秀剧(节)目及编导”称号

2023年9月11日,第十三届“桃李杯”全国青少年舞蹈教育教学成果展示活动优秀名单正式公布,北京舞蹈学院“牵引与空间技术课程展示”“芭蕾双人舞精品课”“中国古典舞基本功训练(女班)”3项获“优秀教师精品课”称号,《天宫掠影》等7个剧目及编导获“优秀剧(节)目及编导”称号,充分展示学院以展演“拔人才、促教学、出作品”的优秀成果。