基于中国传统审美的轨道列车涂装设计研究

为了研究一种更加符合中国传统审美的轨道列车涂装设计,文章首先通过对中国传统审美认知相关文献的分析总结,明确符合中国传统审美的文化符号;其次,运用典型文化符号提取方法进行提取,得到一套符合中国传统审美的设计元素,并通过设计方法运用到城市轨道列车涂装设计中;最后,通过文化传播效果评价进行验证,得到以“竹”为设计元素的符合中国传统审美的文化符号,并从中提炼出相应的图形和色彩应用于城市轨道列车的涂装设计中,以期提出一种符合中国传统审美的轨道列车涂装设计。

探讨广告艺术设计中中国传统审美的养成

中国民族图样的形成源远流长,每个民族图样都包含着劳动人民对生活的美好憧憬,反映了广大劳动人民的审美情趣,有着深刻的文化意蕴和美学价值。民族图案往往与某些艺术设计作品一起出现,它以传统为基础,反映了传统的艺术精神与民间艺术。它是一种具有中国特色的文化符号,它是中国人的精神与感情,是中国传统美学思想的重要组成部分。中国传统的民族纹样,在广告设计中仍能不断地进行创新与运用,并具有其独特的美学价值。

初中美术教学中提升中国传统审美能力的策略研究

当前中小学美术教学模式需要重视传统美术文化的介绍和应用。中国传统美术文化是我国文化传承的重要组成部分,应该在中学美术教育中得到更多的关注。为了提高学生的中国传统审美能力,可以采取以下策略:建立艺术文化课程、开展仿古创作活动、运用数字技术可视化工具、充分利用美术馆和艺术展览等。这些策略可以帮助学生更好地了解和感受中国传统美术文化,弘扬中华传统文化。同时,教育工作者们也需要持续关注和完善中小学美术教育,推动中国传统美术文化的传承和发展。

人格:中国传统审美心理学的解读

通过中国传统审美心理学这一承载中国传统文化独特风韵的视角,可对人格问题做一全新解读:一方面,“以心为本”深刻揭示了中国传统审美心理学的人格本质;另一方面,“儒道互补”则极好地展示出中国传统审美心理学的人格模式。

自然审美“恰当性”问题与中国“借景抒情”传统

艾伦·卡尔松集中分析了"不恰当"自然审美欣赏的三种表现:形式主义趣味、艺术地对待自然和分不清自然之所似与所是。他提出"恰当"自然审美欣赏的总体原则是"如其本然"地欣赏自然,具体途径则是求助于科学知识的帮助。依据艾伦.卡尔松关于"恰当"自然审美欣赏的原则反思中国古代自然审美传统,我们发现了其深刻的内在矛盾:形式发达而基本薄弱,发达的"借景抒情"传统是对自然的功利主义态度,它成全了诗画艺术,削弱了对自然本身的独立、深入欣赏。

健身气功之“简约性”研究——基于中国传统审美观

面对健身气功追求艺术美感的最新走向,以对中国传统美学基本范畴"简""约""文"的阐释为出发点,从健身气功的编创、演练过程、内部机理等角度对其"简约性"进行挖掘整理。研究表明,中国传统美学中的"简约"审美观并非单单以实用为旨归,而是蕴含了"文"的美学范畴,与之相应,健身气功的"简约性"是"简"、"约"、"文"的关系。据此,本研究认为"简约"是健身气功的美学特性,也是其优势所在,应当在艺术审美活动中予以保持和重视。

中国生活审美传统及其当代意义

以温暖人情经营和体验为基本内容的生活审美是当代社会大众审美的基本形式。中国有着悠久、深厚的生活审美传统 ,历来强调克己利人以求人伦之乐、社会之和。自然人性论、群体本位和有等级差别的爱是儒家传统伦理思想之最大局限。当代美学当与伦理学结盟 ,融合荀、墨、佛教和基督教之有益伦理思想资源、立足文化人性、个体本位和舍异求同原则 ,以人生哲学智慧激发个体间之相互同情、关爱和依恋 ,以善求美 ,化善为美 ,兼融美善 ,共同服务于当代社会大众之精神幸福。

中国自然审美传统的理论意义

中国古代有悠久深厚的自然审美传统,游山玩水、园林建造和于诗画中吟咏描摹山水成为中国人自然审美的三种基本形式。这一传统有助于我们解决自然审美、人类审美意识起源、美感从生理快感到心理快感之飞跃、人类审美心理形成之内在动力等理论问题。

浅析中国传统审美观对现代设计的影响

中国传统审美建立在中国文化哲学观的基础上,背后蕴藏了博大精深的传统文化及几千年来传统文化的精髓,这些观念深深植入民族感情之中,潜移默化地影响着人们的思想和行为,为现代设计审美行为提供了深厚的文化内涵和依据,并拓展了更宽广的思维表达空间。

中国传统园林审美意蕴研究文献综述

从中国传统哲学思想、山水画、文学诗词以及审美意蕴时代变迁等方面,梳理了中文期刊发表的中国传统园林美学意蕴研究的相关文献,认为中国传统哲学思想是传统园林审美意蕴的思想根本;而传统园林审美意蕴和中国山水画的审美要求如出一辙;文学诗词的意境和传统园林审美意蕴追求的意境美大同小异;传统审美意蕴也会随着时代发展进步因时而变。

中国民族审美传统与艺术功能模式

关于文学艺术的功能,中国传统美学有一个"诗言志"和"文以载道"的模式。这个艺术功能模式不仅在中国古代确立和流传,而且深刻地影响到新中国建立以后的文学艺术的发展。这是中国民族审美传统的反映,中国民族审美传统是在中华民族的长期审美实践活动之中积淀而成的。中国民族审美传统深深地积淀在每一个中华民族成员的审美心理结构之中,制约着他们的审美实践活动和文学艺术的创作及欣赏。

梦想社会与中国传统审美文化的复兴

中国传统审美文化与现代化的关系一直是人们争论的焦点。

从中国传统审美观念谈“中国风”造型味道

从中国传统审美观念对中国人审美潜意识的影响入手,提出"中国风"造型味道的体现不仅是那些外在的,对某些元素符号的抽象变形或再应用,更是构建在"和谐"与"适度"基础之上,由"中国传统审美观念"所引发并隐藏于"审美潜意识"之中的,对某些特定的形态、比例、色彩、材质等喜好的描述。

中国传统自然审美的哲学基础

自然审美是中国传统美学的普遍现象和核心内容,它主导了中国古代审美意识的发展方向。现代美学原理中的自然美理论虽然探讨了自然美现象,但它本质上是现代审美经验的理论总结,并不能对中国传统的自然审美进行有效的理论阐释。中国传统自然审美是一种前现代的审美实践,它的哲学根基可以溯源到中国古代特有的自然观,正是在这种自然观的基础上,人与自然所共在的意义世界被建构起来,这个被建构的世界在日趋完善的过程中则显现出了自然之美。

美术教育与学生审美能力培养——评《中国传统审美意象与美术教育》

日常生活中,美术知识处处可见,如一日之内的光影变化、人们衣着打扮、房屋桥梁构造等,都同美术息息相关。美术为艺术门类之一,涉及绘画、雕塑、摄影等,反映着创作者的思想及其所处的环境,表现的是生活美的艺术。因此,美术教育中需要引导学生学会欣赏美术作品,或者引导学生进行创作,以此实现美术教育的审美能力培养功能。基于学生审美能力培养的目的,具体如何展开美术教育,可从《中国传统审美意象与美术教育》一书中找到一些启迪。

论中国传统音乐审美中的节奏因素

中国传统音乐艺术作品浩如烟海、音乐艺术形式丰富多样,其中凝聚的中华民族的音乐审美思维也是多元的、多角度的、多层次的,但是同世界上其他民族相比,中华民族在总体上形成了一种相对稳定的具有整体性的音乐审美特征,节奏因素是体现中国传统音乐审美民族特征的一个重要方面。中国传统音乐中的节奏可以分为散板节奏和非散板节奏,这些民族性节奏特征体现了中国传统音乐美学思想。

大学美术教育对传统审美意识的培养探究——评《中国传统审美意象与美术教育》

大学美术教育在针对学生综合素养的提升方面有着积极的促进作用,是学校教育课程体系中的基本构成之一。美术教育事实上可以理解为是对传统文化与艺术进行协调统一的过程。进行艺术创作需要立足于民族文化,只有对本民族有了深入的了解和认知,才能够创作出有内涵的作品,因此,大学美术教育更应该加强对传统审美意识教学的实践和研究,以增强学生对传统美的认知,凸显美术教育教学的独特文化属性。

传统美术教学内容与教学实践之间的关系探讨——评《中国传统审美意象与美术教育》

在生活中,处处有美术的影子,小到衣着服饰、日常用品,大到房屋构造、景观设计,都与美术有着密切的联系。生活中不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛。美术教育是艺术教育中不可或缺的重要组成成分,既能引导学生去探索美、欣赏美,又可以进一步挖掘学生艺术创作的天赋。

古陶瓷修复中的中国传统审美意趣——以金缮为例

金缮作为古陶瓷修复技法中的一项,除了延续了器物本身寿命外,更是一次艺术上的再创作,我们可以从中窥探到中国传统审美的身影,将实用与审美相结合,蕴含取势之道,在残缺中自暇自逸。

中国传统审美意象在现代美育中的价值探讨——评《中国传统审美意象与美术教育》

中西文化的思维方式是不同的。西方文化以感性物质向理性精神统一,以抽象统一“真”的理性形式为审美法则。而中国传统文化则基于理性精神向感性物质实在的分化,产生“天下皆知美之为美”的感性实在的审美法则,即“乐也,可以善民心……故先王著其教焉”,形成理性形式与感性实在的辩证一体的美育教化原则。