毅力、深思和突破——评陈美兰著《中国当代长篇小说创作论》

【正】 我总觉得考察中国当代小说的历史,比考察中国古代或现代小说的历史要困难得多。原因不外乎两个,一是中国当代小说的数量之多,大大超出了中国历代小说的总和,要在这几乎是浩渺无际的小说大海中作一详尽的阅读,很难为一个研究者可胜任;二是中国当代小说虽有40多年历史,但因为对大量作品的现实内容的不同理解,常为某种不易摆脱的固定观念所制约,使得研究者常常难以评说。然而研究者总是会在这困境中另辟蹊径的。

茅盾与中国当代长篇小说

理性、冷静、科学地剖析现实社会,全方位地展示时代社会风貌,是以《子夜》为代表的茅盾长篇小说创作的特色与精髓。中国当代文学史上有史诗性追求的长篇小说作者并非都有意识地师法茅盾,虽然笼统说存在一种“茅盾类型”未尝不可。“十七年”史诗类长篇小说与茅盾式长篇小说在精神实质上存在重要差异,除了个别作品外,它们与“茅盾传统”形似而神不似,甚至形亦不全似。新时期以后获得茅盾文学奖的作品也不尽合“茅盾传统”的基本特征。当代长篇小说最接近茅盾写法的是姚雪垠的《李自成》和柯云路的“改革四部曲”。姚雪垠奉茅盾为师,柯云路却不曾明言受茅盾影响。“茅盾传统”在当代文学史上的命运取决于主流意识形态导向与规约、时代现实语境及作家个人气质素养。“茅盾传统”的当代命运正是茅盾本人在中国当代文艺和文化界特殊地位与境遇的表征。

地方、地图、乡土:中国香港当代小说的空间建构

一直以来,香港地区更擅长将“空间”作为文学书写与学术研究的重心。这是由文学史观及相关问题意识造就,也是香港地区变动不居的文化特性、各种异质性因素催生的“在地”意识使然。在此意义上,相关文学创作亦为研究中国当代小说书写及理论建构体系,提供了可资参照和吸纳的重要内容。

朱谦之美学思想对当代中国油画创作的启示

朱谦之的“唯情论”“宇宙美育”思想为当代中国艺术家提供了深邃而有启发性的思想体系。本文以朱谦之的“唯情论”和“宇宙美育”思想为理论核心,讨论了“真情之流”蕴含的“真情”与“直觉”、“宇宙即我,我即宇宙”蕴含的“人和于天”与“以美为本体”的自我修养,对当代中国油画创作思想的借鉴启示。结论提出,当代中国油画家们应以朱谦之美学思想为鉴,通过对创作的深入思考和对审美观念的深入研究,建立起明晰的审美认知体系,开启自己的创作灵感。

中国当代协奏曲创作中中西方乐器演奏技法与音响音色的拓展方式初探

由于协奏曲作为大型交响音乐的体裁属性及其炫技性与竞奏性的体裁特征,在中国协奏曲创作长达半个多世纪的本土化发展过程中,通过中西方传统乐器间演奏技法的相互模仿、借鉴与吸收、融合,以及作曲家为了追求独奏乐器与协奏乐队之间的音响平衡与多样的协作关系,中国民族乐器的演奏技法与音响音色获得了极大的拓展与突破,其艺术表现力也得以大幅度丰富与提升;西方乐器协奏曲在演奏技法与音响音色方面也展现出了诸多中国民族风格与本土化特征。协奏曲中集中展现演奏技巧的华彩段对中西方乐器演奏技法与音响音色的拓展也起到了明显的推动作用。

中国当代交响乐创作中的人类命运共同体精神

中国当代交响乐创作是反映中国当代社会发展的一个多棱镜,从思想、意识、精神、观念的多维触及个体、社会、民族、国家的方方面面,在自身改造、创造中上升为国乐精粹而为中华扬声。文章意图从中国当代交响乐的创作轨迹中归纳出其中的主要体征,然后对应人类命运共同体开放、繁荣、安全、绿色的思想内涵,揭示前者对后者的融入、嵌合、呼应及表达。

文物陶俑在中国当代舞蹈创作中的活用

陶俑是古代乐舞文化的一种物化形态和历史文化遗存,因蕴含大量社会信息、神话传说、典章制度以及审美样式,具有较高的考古价值与文化价值。陶俑作为中华优秀传统文化的代表性元素,不仅是“复现”和“重建”中国古典舞的生动窗口与重要依托,也被广泛运用于中国当代舞蹈创作之中,在历史意识与当代视野之间实现有效链接。在梳理中国古代舞蹈复兴之路的基础上,具体分析了孙颖《相和歌》、田湉《俑》系列、王舸《锦绣》几个以汉代陶俑为创作依据的经典舞蹈作品,指出文物舞蹈创作既要有历史意识,也要有当代视野。

中国当代音乐创作对唐诗艺术的传承与创新——以《司空图二十四诗品曲解集注》为例

唐代文化是中国传统文化繁荣的代表,其中的诗词艺术更是中国传统文化中精神文化的重要组成部分,其文学价值和艺术价值让不同领域的艺术家为之倾倒。随着西洋乐器钢琴在中国的本土化和民族化,越来越多作曲家以唐诗艺术作为创作题材,用钢琴音乐讲中国故事,其中林华的《司空图二十四诗品曲解集注》既体现了“二十四诗品”的诗学境界,也呈现出了不同的音乐风格。

近当代中国创作歌曲在高校音乐专业教学中的实践研究

近当代中国创作歌曲是中国音乐艺术的重要组成部分,将近当代中国创作歌曲融入高校音乐专业的教学实践中,对于提升学生的音乐素养和文化素养,夯实学生的基本功练习,增强学生的音乐演唱自信具有重要意义。本文在阐述近当代中国创作歌曲在高校音乐专业教学中的作用的基础上,以落实立德树人根本任务为目标,从合理选曲、加强音乐教学实践、加强师资队伍建设、鼓励音乐专业学生敢于创作等方面,思考近当代中国创作歌曲在高校音乐专业教学实践中的应用路径。

当代中国画创作现状探究

在文化全球化与多元化的背景下,随着社会的飞速发展,新思想、新理念、新材料等对当代中国画创作产生了深刻的影响,中国画创作呈现出多元化、多样性面貌。该文从观念、题材内容、图式语言、风格、材料等方面入手,结合具体作品对当代中国画的创作现状展开具体分析,同时指出当代中国画应以中国传统文化为基石,正本清源,接续画学正脉,不断汲取其他优秀且先进的文化元素,以丰富自身内涵,从而形成中国画创作的当代新面貌。

筝在中国现当代音乐创作中对传统元素的运用研究

古筝是中国具有代表性的民族乐器之一,距今已有两千多年的历史。自20世纪80年代以来,古筝在中国现当代音乐作品中被大量运用,不仅在音乐体裁上有所突破,而且在乐器使用的切入点与目的性上也展现出多样化的特点。本文将以古筝对传统元素移植的手段为切入点,探求传统音乐题材、传统曲式结构、传统旋律曲调在现当代作品中的使用方式及其意义,同时也从器乐化的角度分析古筝在其中的功能地位。

中国当代写实水彩绘画创作理念与表现语言特征分析

写实主义水彩画已成为当今中国水彩画风格表现的主流形式之一,当下水彩画创作理念和表现语言特征也从以往客观的物象表达逐步走向更为主观的精神内涵表达。随着中国水彩画理念的创新和中国传统美学的融合,中国当代写实水彩绘画更是呈现出独特的人文审美情趣和民族性特色。本文立足于中国当代写实水彩绘画,对其创作理念和表现语言特征展开分析,旨在为中国写实绘画创作的发展与技术革新提供理论研究依据。

民族音乐元素在中国当代音乐创作中的融合研究——以侗族为例

中国少数民族音乐元素在当代音乐创作中的应用和实践,是中国音乐创作和理论研究中不可或缺的内容。本文以中国当代作曲家创作的六部作品为研究对象,以侗族音乐元素为研究线索,探索作曲家对于民族音乐元素的融合路径和创造性思维。

第二十七届当代中国建筑创作论坛成功举办·主论坛报道

当代中国建筑创作论坛创立于1984年,其前身是现代中国建筑创作研究小组,是全国最具规模的非官方建筑学术团体。通过二十多届的运作和实践,推动了我国建筑创作的繁荣,活跃了建筑创作的氛围;对我国建筑创作整体水平的提升做出了积极的贡献,在建筑界享有良好的声誉,并具有广泛的影响。

当代中国画创作中的美学意境表现方式研究

美学意境是中国画艺术的灵魂,是中国传统文化中的重要内容,它与中国画创作相辅相成,不仅对中国画艺术有重要影响,对中国传统文化的传承和发展也有重要作用。当前,中国经济发展速度较快,人们对艺术作品的审美需求也越来越高,这对当代中国画创作的意境表现提出了更高要求。中国画作为中华文化的传统瑰宝,必须立足传统。如何将中国画与当代审美意境进行融合,让它更好地适应现代社会的需求,亦是当前中国画界的一个重要课题。

马克思主义文艺理论对当代中国文艺创作的影响

自 1919 年五四运动伊始,马克思主义文艺理论传入我国已逾百年,其内容不仅对我国各时期领导人的文艺思想产生了深入的影响,更是渗透到了当代文艺创作的方方面面。本文则会以习近平文化思想为出发点,探讨其对于马克思主义文艺理论的发展与继承,顺而揭示马克思主义文艺理论对当代文艺创作的诸多影响,并探讨我国文艺创作未来发展的核心方向。

建国后长篇小说两次创作浪潮的探讨——中国当代长篇小说的整体性批评之一

【正】 新中国成立后,我国长篇小说创作开始进入一个新的历史阶段。如果我们对它的发展作一个整体性的回顾,就会发现这样的事实:三十多年来,长篇小说的生产有两个时期显得特别活跃。首先,是自1957年《红旗谱》等的出版至1961年《红岩》的问世,这当中前后约五年左右的时间,集中涌现了一大批优秀作品,如已为人们熟悉的《红日》(1957)、《林海雪原》(1957)、《百炼成钢》(1957)、《青春之歌》(1958)、《苦菜花》(1958)、《山乡巨变》(1958)、《创业史》(1959)、《三家巷》(1960)等等。除了《保卫延安》(1954)、《三里湾》(1955)出现较早。

依依墟里烟,浓浓东北情——读老藤长篇小说《草木志》

《在文艺工作座谈会上的讲话》指出:文艺创作不仅要有当代生活的底蕴,而且要有文化传统的血脉。《在文化传承发展座谈会上的讲话》再次强调:中国文化源远流长,中华文明博大精深。只有全面深入了解中华文明的历史,才能更有效地推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展,更有力地推进中国特色社会主义文化建设,建设中华民族现代文明。

论中国古代累积型集体创作长篇小说之基本特征

本文主要论述了中国古代世代累积型集体创作长篇小说的四大基本特征:1.不同时期的演化;2.集体创作性;3.主要人物的基本一致性和故事情节的逐渐演化性;4.语言文化的特色。这是区分世代累积型集体创作和个人创作的关键所在。

构筑具有中国精神和艺术气质的小说世界——刘醒龙长篇小说创作论

自《威风凛凛》伊始，刘醒龙的长篇小说创作历经20多年，先后出版了《威风凛凛》《弥天》《一棵树的爱情史》《生命是劳动和仁慈》《圣天门口》《天行者》《蟠虺》等多部长篇小说。这些长篇小说曾先后引起过重要反响。刘醒龙长篇小说内容纷呈，艺术多元。我们很难按照常规分类标准来界定刘醒龙长篇小说的流派性特质。