跨媒介与跨文化的探索——韩国网络漫画的中国电影改编研究

中国电影《独行月球》《我要和你在一起》《我爱你!》《照明商店》改编自韩国条漫,创作时都对原著进行了不同程度的跨文化改编。首先,电影需要将条漫的叙事结构整合为商业电影的经典叙事模式,并将漫画的视觉特征转化为电影语言。其次,电影修改了条漫中的空间、物象、事件和人物,与中国社会现实相接轨,缩小物质和精神层面的文化差异。整体上,韩国条漫在中国电影中的跨文化改编,推动了文化的圈层跨越,但相关问题也引发了传播偏差。因此,韩国条漫落地中国和在地化影像创作,需要调节媒介话语,并真正弥合故事层面的文化差异。

文明互鉴视角下尤金·奥尼尔戏剧的中国化改编与传播

20世纪80年代中美文化艺术交流频繁之际,中国剧坛掀起了“奥尼尔热”。奥尼尔戏剧不仅为身处戏剧危机的中国剧作家提供了可资借鉴的现代现实主义创作方法,还为中国戏剧舞台带来了东西方文化融合的中国化改编话剧作品。奥尼尔戏剧同时被中国传统戏曲借鉴并改编,由其经典名剧改编的川剧、曲剧、甬剧不仅受到地方戏观众的认可,而且受邀在国外巡演,提高了中国戏曲文化的世界影响力。在当代中西文明互鉴的视角下,奥尼尔戏剧中国化改编和海外传播的成功,为中国的跨文化戏剧实践带来了经验启示。对西方戏剧的改编不仅要具有吸收融合西方优秀文化的开放性,同时也要立足中国独特的民族审美与艺术风格。

传承·创新:中国神话改编动画电影研究

传统神话作为中国传统文化的重要组成部分,具有文学属性,自古至今兼容多学科又最终回归文学之路。传统神话故事贯通古今,映射现实、传达文化精神。以中国传统神话体系为理论基础,以传统神话、文学作品、民间传说等为创作基石的中国神话改编动画电影,借文学改编展现出多元的作品类型,体现时代精神,并逐渐形成中国神话改编动画电影宇宙,因其兼具民族性与现代性,将最终走向世界。

新中国改编电影与文学原著的改编关系勾勒--以政治表述为切入点

从政治表达的角度考察新中国的改编电影可以发现,电影对文学原著中政治话语的表达经历了强化、趋同、弱化、自由化与多样化的过程。这一历程与新中国文化观念的更新密切相关,或者说后者对前者起了关键性的催生作用。

中国钢琴改编曲中装饰音的特殊形态及教学

随着中国钢琴音乐创作的不断发展和完善,装饰音已逐渐成为中国作曲家借以表现中国钢琴音乐民族风格的重要音乐语言之一。文章以现行出版的部分中国钢琴改编曲为研究对象,从装饰音的形态特征、演奏方式及钢琴教学三个方面做了详细的分析和论述。

新中国名著改编电影历史探寻

在世界电影史上,改编文学名著是一个长期的传统。因为文学名著有着巨大的读者群,搬上银幕后能产生强烈的影响,使广大观众产生很大的兴趣。本文从新中国名著改编电影历史伊始,探寻新中国社会发展、政治风云给名著改编电影带来的影响,以及文学名著给电影艺术带来的丰富滋养。

中国钢琴改编曲的民族风格探究

由民歌和民乐改编而成的钢琴曲,是中国钢琴艺术中的一颗明珠,在推动中国钢琴艺术发展方面起到重要作用.诸多佳作不仅形式完整、内容丰富,也彰显出了鲜明的民族风格.这些特点体现在标题、旋律等多个方面,对此进行深入分析,可以获得对这些作品和中国钢琴艺术更加深刻的认识,为欣赏和演奏中国钢琴作品打下良好的基础.

关于中国钢琴改编曲演奏风格的几点思考

本文主要对中国钢琴改编曲的形、神的表现提出了几点自己的见解,分别从指触、节奏和语气指出了演奏风格上的特点及表现手段。

浅析中国钢琴改编曲与钢琴音乐的中国风格

“中国风格”是推动中国钢琴音乐不断发展的源动力，也是中国音乐“民族化”的具体体现，还是国内作曲家文化身份的体现。中国钢琴音乐的“中国风格”的内涵丰富，很难准确而全面地描述其内涵，它融合了民族风格、地域风格、时代风格等风格的特征，因为其复杂的构成和独特的风格，所以“中国风格”在世界音乐艺林中成为中华民族的文化身份标签。中国钢琴改编曲与钢琴音乐的发展经历了从“形”到“神”的复杂变革，实现了传统民族文化与钢琴艺术抽象化的结合。文章将对中国钢琴音乐发展的过程进行分析，探讨有关中国钢琴改编曲与钢琴音乐发展中的中国风格。

五首中国钢琴改编曲演奏技法的分析

本文以五首中国钢琴改编曲《梅花三弄》、《夕阳箫鼓》、《二泉映月》、《百鸟朝凤》、《平湖秋月》为研究对象,通过对装饰音与触键、踏板的运用、节奏的运用这三个方面演奏技法的分析,探讨这五首中国钢琴改编曲的演奏特色。

浅述中国钢琴改编曲的演奏特点

中国钢琴改编曲旋律流畅突出,和声丰富清晰,民族色彩鲜明,具有浓烈的“中国味”,它富含了西方钢琴曲的各种弹奏技巧,但从音乐表现内容和创作手法上却有着与西方钢琴音乐截然不同的风格。通过演奏中国钢琴改编曲,可以学习到与西方钢琴曲不同的演奏技巧与表现内容。本文以此为切入点,以中国钢琴改编曲的演奏特点为研究对象,从三个方面进行了浅要的论述。

中国钢琴改编曲的音乐表现手法及演奏特点探析——以钢琴曲《百鸟朝凤》为例

中国钢琴改编曲是中国风格钢琴作品的重要组成部分,它以中国传统民间器乐曲和声乐曲的旋律为基础进行改编创作。文章从音乐表现手法中的旋律、和声和伴奏音型三个方面对具有典型中国钢琴改编曲特点的《百鸟朝凤》进行分析,以期丰富对中国钢琴改编曲音乐表现手法的研究,为当代中国钢琴音乐的创作提供理论依据。

谈中国钢琴改编曲的神韵

众所周知 ,钢琴是西洋乐器 ,围绕钢琴的作品大都是外国作品 ,从 2 0世纪以来世界音乐逐渐走向多元化、民族化 ,我国的民族音乐也逐渐与国际接轨 ,在大力弘扬民族音乐的今天 ,我们可喜地看到大量的、优秀的中国钢琴作品不断问世 ,它们在艺林里宛若一朵清新高远、丰姿卓绝的“雪莲花” ,淋漓尽致地展示了中国钢琴音乐的“神韵” ,传承了中国民族音乐的精神。

王建中中国钢琴改编曲的民族特色探究

在国际间交流愈发频繁的情况下，我国同西方音乐间也具有了更为频繁的交流，作为我国钢琴曲改编的领军人物，王建中有着大量的钢琴创作作品。在本文中，将就王建中中国钢琴改编曲的民族特色进行一定的研究。

中国钢琴改编作品的民族审美心理特征——以20世纪60～70年代中期钢琴改编作品为例

一个民族的审美特征有其独特的审美理想、审美追求、审美技巧、审美情趣与评价方式,而审美特征的形成与其文化和长期形成的民族心理渊源颇深,一个民族的音乐审美心理特征实际上也促成了这个民族音乐文化和音乐风格的形成。在20世纪60~70年代中期中国钢琴改编曲中我们可以清晰地找寻到中华民族音乐审美的脉络,这一时期创作的钢琴改编曲正是符合了中国听众的审美心理特征,深受广大中国听众的喜爱。

中国钢琴改编曲教学初探

在学习钢琴的全过程中,许多教师和学生都非常注重西方钢琴音乐作品的学习和掌握,而忽视了我们本民族的钢琴音乐作品,这样很不利于我们中国钢琴音乐作品的推广,也不利于我们自身的学习和提高。钢琴艺术工作者与学生应清醒地认识到:"只有民族的。

中国京剧改编的钢琴作品研究

京剧是我国文化的精髓,其独特的演奏风格一直深受国外观众的喜爱。为了加大对京剧艺术的推广,自上世纪九十年代,我国年轻的作曲家对京剧进行了大胆的尝试,将京剧与钢琴结合在一起进行演奏,创造了独特的音乐艺术,从此登上世界音乐的舞台。为此,笔者将进一步分析研究由中国京剧改编产生的钢琴作品,给研究者新的研究视角。

中国古曲改编的钢琴曲之标题艺术价值及其影响研究

对于我国的音乐发展史来说,将传统音乐作为素材来源,对其进行改编后得到的钢琴曲,对于我国钢琴曲的创作来说有着重要的作用和价值。古曲改编的钢琴曲中不仅有着来自古老中国传统音乐中的独特韵味,更是体现出来西洋乐器中钢琴独特地表现力。改编以后的钢琴曲,不仅有着非常浓厚的民族特色,其更是体现了丰富的艺术价值与影响。

论课程思政视角下的高师钢琴教学——以中国钢琴改编曲为例

当前国家和社会对教育的发展越来越重视,这引发了教育领域的一系列改革。对高校的各类艺术性课程的改革可谓大刀阔斧,而其中一个重点改革领域,就是钢琴教学领域。钢琴乐器有其自身的独特性,又具有高雅的艺术特点和审美价值,“如何在新的时代背景下使钢琴教学更加符合时代主旋律”已经成为钢琴教学关注的一个重点。良好的音乐审美能力、鉴赏能力,能够强化学生的综合素质,而中国钢琴曲教学素材,正是实现课程思政理念与钢琴教学有机融合的润滑剂,可以有效引导学生的价值取向,使学生形成正确的审美观念以及道德认知,促进德育、美育发展。文章以中国钢琴改编曲为切入点,探讨钢琴课程思政改革的现实意义及路径。

中国钢琴改编曲的发展和特征分析

在中国钢琴作品中,改编曲无疑是一颗璀璨的明珠,其不但对中国钢琴的发展起到了重要的推动作用,更为民族音乐的传承开辟出了一条新的渠道。鉴于此,本文从中国钢琴改编曲的发展脉络谈起,就其艺术特征进行了具体的分析。