中国教学论本土化研究的几个问题——先秦道家“益损”说的启示

本土化既是本土文化传承的稳定存在样态,也是异质文化借鉴的＂化为本土的＂变化过程样态,中国教学论本土化研究,在继承教学传统问题上的食古不化和文化虚无,在借鉴外国教学论问题上的食洋不化,在对待教学实践问题上的居高临下和简单化都是比较突出的问题。先秦道家的益与损的关系学说,以朴素的方法论思想,为解决这些问题提供了启示：仅拥有广博的学习积累是不够的,要不断地悬置和减损具体学问,寻求自然无为（不妄为）的＂道＂,然后才可能有＂无为而无不为＂的创新境界。

20世纪中国教学论学科发展回顾

我国历史发展的一个重要特点,就是古代社会发展居于世界前列,近代却大大落后了。我国古代诸多思想家、教育家创造了丰富的教学论财富,但无论祖先留下的教学论思想多么丰富多彩、博大精深,但真正科学意义上的教学论,毕竟是漂洋过海、泊来之物居多。主要原因是长期的封建社会历史造成近代中国各个方面包括教育的落伍。雅片战争以后,我国逐渐沦为半封建半殖民地社会,西学东渐使我国的政治、经济、文化都留下半封建半殖民的痕迹,20世纪上半叶教学论的发展也深深打下了这种印记。

中国教学论百年借鉴历程与启示

自"五四运动"以来,我国教学论百年借鉴历程可分为效仿美国阶段(1919年—1949年)、效仿苏联阶段(1949年—1979年)、多元引进阶段(1979年—1999年)和开放融合阶段(1999年至今)。在这个过程中,我国教学论发展呈现出借鉴与国内外社会环境紧密相连、由单纯的翻译介绍向综合比较研究不断深化、与本土化研究相伴而行、促成教学论研究重心的转变四大特点。通过对百年借鉴历程的分析与总结,未来我国教学论借鉴必须以发展为使命,认清"他山之石",把握社会发展需要,同时也要提升教学论研究者的研究素养。

舞韵之美 传承经典——解构静态美在中国古典舞教学中的传承及发展探究

静态美作为一种艺术表现形式,在中国古典舞当中得到了广泛运用,且呈现出了非常理想的应用效果,但大多舞者因受到创作理念等因素的影响,对静态美的重视程度明显不足,这实际上不利于静态美及我国古典舞的传承与发展。在古典舞教学当中,教师要善于培养学生运用古典舞的意识及能力,引导学生主动在古典舞创作中合理运用静态美,以“以静制动,以少博多”的理念,促进古典舞的进一步发展与创新。本文首先阐述了静态美教学的内涵、价值及其在中国古典舞当中的体现方法,随后结合当前实际教学情况,就静态美在我国古典舞教学当中的传承与发展策略进行了简要分析。

教育关系视域下中国传统教学法价值探析

教育的本质是人与人关系性的体现,教师唯有借助构筑师生之间、生生之间充满信赖感的沟通关系,并且通过这种“关系性”功能的发挥,才能达成教学的有效性。漫长的历史演进中所孕育形成的中国传统教学法,也建构起一种体现着中华文化道统与精神气质的教育关系模式。藉由教育关系视角,对中国传统教学法的基本特征与核心价值进行深入解析,即在蒙以养正与言传身教中构建尊师重道的教育伦理关系、在个别教学与因材施教中生成和谐深厚的教育情感关系、在自修自得与启发切磋中促成双向互动的教育教学关系、以及在寓教于乐与爱教结合中密切人际交往关系。在教育关系视域下进行中国传统教学法的价值探析,对于形塑新型教育关系,提高教育教学实效性,发展学生核心素养、以及推动本土教学理论话语体系的重构等,都有着重要的理论价值与现实意义。

“诗画同行”趣味多——小学中国画教学中诗画运用的探索

在小学中国画教学中,教师可尝试运用集绘画的形象性与古诗文的文学性于一体的“诗画同行”教学方式,立足培养学生的创新精神和实践能力,营造诗情画意的艺术氛围,打造愉悦身心的教学机制。学生在感受、领悟古诗的韵味、情感中,形成对中华优秀传统文化的审美意识,从而获得诗画能力和人文素养的提升。

基于微信平台的中国法律史课程教学改革探索

为了培养高素质应用型法律人才,文章首先阐述了中国法律史课程教学改革的紧迫性和必要性,然后分析了基于微信平台的中国法律史课程教学改革的优势与劣势,最后提出了基于微信平台的中国法律史课程教学改革策略。

谈中国古代文学教学中对思政元素切入点的把握

对于中国古代文学的课程教学而言,要实现以课程思政为依托的立德树人目标,就必须遵循润物无声的原则,在教学的各个环节找准思政元素的切入点。其具体表现为:在概述文学发展状况、介绍作家生平经历、分析鉴赏文学作品、总结课堂教学内容、组织课外活动时,适时把握时机,切入恰当的教学内容,从而最大限度地优化课程思政教学的效果。

“中国音乐史”教学中课程思政的实施探究

2021年12月,教育部印发了《高等学校思想政治理论课建设标准(2021年本)》,高校自此纷纷开展了课程思政改革。“中国音乐史”教学作为高校教育中极其重要的教育内容,蕴含诸多思政内容。想要持续推进高校“三全育人”要求、贯彻“大思政”教育战略,“中国音乐史”教学必须实现转型创新,做好课程思政实践,真正为社会培养出“德才兼备”人才。文章针对“中国音乐史”的教学特点进行阐述,挖掘“中国音乐史”教学中蕴含的思政元素,指出“中国音乐史”教学中课程思政的实施意义,探究“中国音乐史”教学中课程思政的实施策略。

高校中国民族民间音乐教学现状及改革措施

民族民间音乐作为中华优秀传统文化的重要组成部分,是我国民族民间文化的宝贵财富。然而,由于各种原因,民族民间音乐在高校教学中并没有得到广泛重视,教学现状不容乐观。因此,如何加强对民族民间音乐教学工作的重视程度、如何提高教学质量,成为当下高校音乐教育工作者急需解决的重要课题。本文主要以高校中国民族民间音乐教学为研究对象,首先对当前高校中国民族民间音乐教学的重要性和存在的问题进行了分析,然后提出了中国民族民间音乐教学改革措施,旨在提高高校中国民族民间音乐教学质量,传承和弘扬我国优秀传统文化。

乡土历史素材融入《中国现代史》教学价值及实践路径——以贵州省为例

乡土历史素材融入地方高校历史本科教学是充实教学内容的有效方式。本文以贵州近现代历史资源为中心,探析将乡土历史素材融入《中国现代史》教学价值及实践路径。期望通过这种尝试充实该门课程的教学内容,使教学更具有生动性和地方性。同时,通过多种教学方法,激发学生的学习兴趣,培养学生分析、研究历史问题的能力,从而使中国现代史教学更具实效。

探究中国古典舞身韵课在成人中国舞教学中的重要性及策略

中国古典舞属于中国舞分支,出现于20世纪50年代,其中融合欧洲芭蕾舞和民间传统舞元素,在经过创作加工后完全被赋予中国舞风格特征。中国古典舞身韵就源自中国古典舞中的“身段”,它的美学价值表现独特,是对古典舞中多个“身段”造型动作的科学性、系统性分析。所以,中国古典舞身韵课教学活动就应运而生,它在目前的成人中国舞教学中颇为热门。本文以中国古典舞研究作为切入点,深入了解中国古典舞身韵的产生与艺术特征,剖析身韵典型动作在成人中国舞教学中的审美内涵,体现身韵课在成人中国舞教学中的重要价值,结合成人中国舞教学实践,重点研究中国古典舞身韵课中的典型动作运用与传授方法。

中国式教学现代化的逻辑、价值与路径——基于教育数字化视角的分析

中国式教学现代化是中国式现代化的有机组成部分,是中国式教育现代化的最直接体现。中国式教学现代化以共同富裕为理论内涵,以立德树人为学科基础,以守正创新为思想内核,以借鉴创生为话语语境。相对于传统中国式教学的局限性,中国式教学现代化中能够促进教学优质均衡发展,推动教学全面个性育人,保障教学在地本土整合,助力教学智慧数字转型。依托教育的数字化转型实现中国式教学现代化,需要在顶层设计上强化数字教学认知,彰显教学中国式;在技术支持上发展人机教学模式,提高教学人本性;在机制健全上探索数字教学范式,推进要素数字化;在资源配置上构建资源共享平台,打造教学共同体。

中国画教学中的文化性探讨——评《中国画与中国文化》

童中焘先生是我国当代优秀的山水画家,他的山水画创作骨气清刚,风神秀发,奇崛与豪隽共济,并对笔墨的理解、研究、继承和开拓上具有渊博的学识和深刻的洞见,取法乎上。在其著作《中国画与中国文化》一书中,童先生讲述了中国画的艺术规律以及中国画的文化品格,回答了作为中国文化重要构成内容的中国画要画什么及如何画的问题。文中论及“意象”是中国传统审美的中心范畴。“意象欲出,造化已奇。”中国画的风貌与尚意原则密切相关,意象的表现通常是“写意”的。中国传统绘画根植于中华民族深厚文化土壤之中,蕴含着华夏民族独特的文化素养、美学思想、哲学理念等,是一个具备完整性和独立性的艺术体系。因此,在中国画教学中也彰显出其独特文化特性,实现了我国民族艺术文化的有效传承。

课程思政融入中国舞教学的成效提升研究

为促进中国舞教学课程思政开展的成效,研究运用文献资料、实地调研和逻辑分析等方法,对中国舞教学课程思政开展的价值意蕴和存在的问题进行系统分析。研究发现,中国舞教学课程思政的开展有助于促进学生舞蹈技能与思想境界的深度融合,落实立德树人的教育目标。而目前,中国舞教学课程思政的开展存在着课程思政与教学内容融合不足、教师课程思政教育水平不高等问题。为此,提出完善课程思政教学内容和提升教师课程思政教育能力发展等对策。

小学美术中国画教学探究

中国画是中华文化艺术的瑰宝,具有独特的文化内涵,在培养学生审美能力和陶冶学生情操方面起着重要作用。小学美术中的中国画教学有利于引导学生自觉学习与钻研中国画,体会中华优秀传统文化的底蕴,增强文化自信。鉴于此,文章结合教学实践,阐述了小学美术中国画教学的价值以及目前存在的问题,并从兴趣驱动、中国画鉴赏、比赛设置三个方面展开了探究,以期促进中国画教学质量的提升。

《国际中文教育用中国文化和国情教学参考框架》的特色优势、独特视角及后续研究

《国际中文教育用中国文化和国情教学参考框架》(简称《参考框架》)为海内外中国文化教学提供了一个系统、全面、科学的参考方案。与国内以往类似的文化大纲相比,《参考框架》展现出内容丰富、编排合理、功能广泛的特色优势。《参考框架》所突出的个体与国家融合、共时与历时融合、文化与认知融合、语言与文化融合的四大融合视角为中国文化和国情的教学与研究提供了新思路。同时,《参考框架》对文化知识的分布与占比、语言等级对应以及文化观念提炼相对不足,后续基于《参考框架》的研究还需要更加注重文化传承的古今贯通和跨文化意识的培养。

教育数字化视域下中国舞教学高质量发展研究

文章以教育数字化为背景,对中国舞教学的内容、方式、师生数字素养和育人成效等能够体现中国舞教学高质量发展的组成部分展开系统研究,从工具赋能、技术赋能、能力赋能、管理赋能等方面探究中国舞教学高质量发展特征,提出推进教学内容数字化建设、教学方式数字化创新、强化师生数字素养和构建数字化教学管理系统等高质量发展路径,以期为中国舞人才培养提供新思路。

提升大学生“用英语讲好中国故事”能力教学实践研究

“用英语讲好中国故事”是新时代对大学英语教育提出的教学目标,达成这个目标首先要解决的问题是“中国文化失语症”。中国文化在大学英语教育中的缺失是导致“中国文化失语症”的一个重要原因。如何将中国文化融入大学英语教学是本研究的重点。在分析“用英语讲好中国故事”要素的基础上,本研究设计了“驱动—生成—评价—拓展—反思”的教学路径,包含演讲主题讨论、小组合作演讲、学生互评、拓展学习和反思环节。为期一个学期的教学实践验证了教学路径的可行性和有效性。研究结果表明,在大学英语教学中开展中国文化教学可以提升学生的文化自信且能提高其用英语讲述中国故事的能力。

高校中国画教学改革研究

中国画是中国传统的绘画艺术形式,经过数千年的发展,逐渐形成了独特的绘画语言及构图方式,是中华传统文化体系中的璀璨明珠。中国画以其独特的艺术魅力吸引了大量的受众群体,新时代中国画无论是创作技法还是绘画语言,都向着多样化的方向发展,呈现出新的生机与活力。探讨高校中国画教学的重点内容,针对改革创新空间提出具体的改革策略,旨在推动高校中国画教学的与时俱进、不断创新,使高校中国画教学更好地适应当下文化环境对中国画人才的需求。