试论中国现代雕塑的开放多元

中华民族的雕塑艺术源远流长,中国雕塑艺术的发展史,可以说是中华民族发展历程的一个小小的缩影,经历了繁荣和衰落后在学习和借鉴西方的基础上发展壮大起来,形成了兼收和融创的发展个性。在经济全球化和世界文化艺术大融合中逐步形成了一种主流趋势的同时,中国现代雕塑也融入了世界多元化的交流与互动之中,呈现了多元化的发展趋势。

借鉴与融合:中国现代雕塑新样式的早期探索--以滕白也的艺术经历为例

20世纪初,出于救亡图存的现实诉求,我国早期雕塑家学习西方写实技法,中国雕塑出现了中西融合、塑造时代人物的新样式。滕白也是20世纪留美学习雕塑的艺术家之一。文章认为,滕白也雕塑作品在学习西方写实主义手法的基础上,注重以形写神、融合中国画中的人物衣纹表现方法。在主题上,其作品多塑造历史或当代著名人物,突破了中国传统雕塑不塑造现实人物的局限,推动了中国现代雕塑新样式的早期探索。

二十世纪的西方艺术和中国现代雕塑的发展

本文通过中国六十年代的人物雕塑和西方的二种艺术流派比较;中国的不锈钢雕塑和美国的不锈钢雕塑比较。中国的石头雕塑(程亚男作品)和英国的雕塑作品比较;论述二十世纪的西方艺术和中国现代雕塑的发展。

从牧童到艺术大家——中国现代雕塑家、教育家廖新学

他是云南边疆的一个牧童,却走向了世界。在20世纪的中国文化史上,廖新学是一位敢为天下先的云南人。云南放牛娃在20世纪40年代燃情西方艺术中心廖新学(1900—1958),云南富民县人。他出身贫寒,8岁时父母双亡,他带着自己双目失明的幼弟靠帮别人放牛才活下来。他自小酷爱绘画,更喜欢用泥土捏些小鸡、小牛、小马等小动物。1919年经人介绍辗转来到昆明,在华山南路的"如真像馆"当学徒,随同样从富民走出来的画师李鸣鹤先生修习油画。满师之后,他在昆明开设"新学美林"画馆,一面为人画像,一面传授画技。

中国传统雕塑的嬗变——简论20世纪以来中国雕塑艺术的现代性体现

自20世纪以来,伴随着西方艺术文化在我国的广泛传播,中国雕塑艺术的整体面貌发生了转变。本文结合上世纪我国雕塑发展的三个重要节点,通过梳理分析近现代雕塑的转承和发展,对中国近现代雕塑所体现出的现代性特征进行探讨。

立足本体性语言的中国现代陶瓷雕塑形式构建浅析

立足本体性语言的中国现代陶瓷雕塑正获得迅速发展,包含多变的形体形式、多层次的空间形式、多样性的材料形式等,通过对现代陶艺形式及其它现代雕塑形式的借鉴与融合、基于传统的个性化表达等策略寻求发展。

20世纪中国女性雕塑家的觉醒与表达

中国女性雕塑家的产生和现代意义上雕塑学科的建立几乎是同步的。本文以生于20世纪初的中国女性雕塑家为研究对象,以其艺术作品为线索探寻影响现代中国第一代女性雕塑家群体创作观念的因素。这些女性雕塑家艺术创作的变化和中国社会主流意识的关系紧密,受西方女性主义和消费主义的影响较小,她们的创作旺盛期贯穿新民主主义革命到改革开放等多个历史阶段,其作品反映了中国社会变迁对艺术创作产生的主导性作用。

刘开渠:人生是可以雕塑的

提到刘开渠,很多人首先会想起由他主持并与同时代优秀雕塑家一起设计创作的人民英雄纪念碑浮雕,想起他雕刻的马克思、孙中山、蔡元培等一系列名人雕塑。作为雕塑大师,刘开渠先生为中国现代雕塑事业的发展倾尽了毕生精力,然而他作为中国现代美术事业、中国现代美术教育事业、中国美术馆事业开拓者和奠基人的成就更不容忽视。

刘士铭雕塑展文献作品募集启事

刘士铭先生是新中国第一代雕塑家,现代中国雕塑民族艺术之路的开拓者之一,早年曾参与人民英雄纪念碑浮雕工程。中央美术学院雕塑艺术创作研究所作为中国成立最早的雕塑创作与理论研究机构,以全面梳理中国现代雕塑创作脉络为己任,列刘士铭先生为本所“雕塑个案研究计划”首批研究对象,并着力承办将于2006年10月13日-2月19日在中国美术馆举办的“刘士铭雕塑展”。

“勿失毋忘——雕塑家滑田友诞辰120周年纪念展”开幕

不久前,由中央美术学院主办的"勿失毋忘——雕塑家滑田友诞辰120周年纪念展"在中央美术学院美术馆展出。2021年是我国著名雕塑艺术家、中央美术学院雕塑系原主任滑田友诞辰120周年,此次展览聚焦于纪念他为中国现代雕塑创作与教育作出的突出贡献,研究他的艺术与人生。

表现中国人的现代雕塑——滑田友留法时期的中国题材雕塑分析

滑田友是中国现代雕塑的拓荒者和奠基人之一。滑田友对中国现代雕塑最大的贡献是在雕塑创作中融入中国传统雕塑语言,这一高度自觉的艺术实践可以追溯到他在法国留学之初。滑田友始终怀抱着对中国传统文化的热爱,用“六法”去融会贯通西方雕塑知识,对形式风格进行探索,创作出中国人自己的现代雕塑作品。20世纪上半叶,中国美术界一直有关于“中西融合”或“中西调和”的争论,在整体上接受西方美术教育与思潮的环境中,如何吸收和转化“传统”是个庞大而迫切的问题,滑田友在雕塑领域的实践和理论,反映了一代中国现代艺术家尝试将中国传统文化与西方现代艺术理念相融合,并在此基础上建设中国本民族文化艺术体系的理想和目标。

至美之型含章之势——时宜先生与她的雕塑

在新中国成立后培养的第一代雕塑家代表中,涌现出一批为中国现代雕塑艺术做出卓越贡献的雕塑艺术家,他们不仅是中国雕塑的创新与开拓者,更是将毕生精力贡献给了中国现代雕塑事业。慧心塑手,含章可贞,时宜先生则是这批雕塑艺术家中少有的女性雕塑家之一。

百年国博:中国百年雕塑作品展

由中国国家博物馆和中国雕塑学会主办的'百年国博:中国百年雕塑作品展'作为国博百年庆典系列活动之一,于2012年7月7日至12月31日在中国国家博物馆举行。展览撷取近百年雕塑精品力作,以生动、厚重的雕塑艺术语言见证一个世纪的民族文化和人文精神。展览汇集了从中国现代雕塑的开拓者李金发、刘开渠、曾竹韶到新中国成立后一代中坚钱绍武、

人民性的表达——时宜的雕塑艺术创作

时宜是中华人民共和国学院教育培养的第一批雕塑家,也是中华人民共和国雕塑事业的开垦者和开拓者之一。她在一生的艺术历程中,始终践行艺术为人民的创作理念,其艺术探索和雕塑创作与社会文化环境的变化息息相关,在时代共性中又有个体性呈现。她在中国现代雕塑发展的语境中重视观者参与性和空间总体意识的公共艺术理念,在雕塑语言和形式上探寻现代雕塑的民族化道路和意象性表现,并将其对人民生活和情感表现融于对艺术探索、创作之中。

开启与激活——抗战时期刘开渠在雕塑艺术上的建构

抗战时期是中国现代美术的一个重要转折点,以关注现实和民众生活为内涵的新写实主义美术观和创作模式得以确立。中国的雕塑艺术在这种大潮中,开启了由传统形态向现代形态的转换。刘开渠在这一时期不仅留下了众多里程碑式的作品,更重要的是,他在中国现代雕塑教育体系与理论上的思考和建构,开启了中国现代雕塑的新进程,奠定了其作为中国现代雕塑开拓者的历史地位。

自在、自然、自由——梁明诚的雕塑人生

在过去一百多年的历程中,中国现代雕塑经一代代雕塑家不断创造,生发出勃勃生机:第一代留法雕塑家开创了中国现代雕塑教育和创作体系,新中国成立以来,第二代雕塑家缔造了中国雕塑新的高峰.本期[时代人物]介绍中国第三代雕塑家之一的广州美术学院原院长梁明诚,他在中国当代雕塑的发展中担当着承前启后、继往开来的角色。在六十多年的艺术生涯中,梁明诚在雕塑专业创作与教学岗位默默耕耘,硕果累累。

第八届中国雕刻艺术节暨“汉玉杯”雕刻大赛——“地”“石”“人”三记

上月底,在中国南方深圳特区的宝安区沙井街道内,启动了一次名为"第八届中国雕刻艺术节暨'汉玉杯'雕刻大赛"的活动.……

滑田友诞辰120周年,从“勿失毋忘”说开……

2021年是我国著名雕塑艺术家、中央美术学院雕塑系原主任、教授滑田友先生诞辰120周年,为纪念他为中国现代雕塑创作与教育作出的突出贡献,研究他的艺术与人生,由中央美术学院主办的"勿失毋忘--雕塑家滑田友诞辰120周年纪念展"于2021年11月24日至12月26日在中央美术学院美术馆举办。