从《中国画史馨香录》管窥黄宾虹的学理建构

兼具画家、鉴藏家、史论家等多重身份的黄宾虹是中国美术现代化进程中的传统派代表人物,亦是中国美术史研究领域的先驱。他在1923年至1924年间发表的《中国画史馨香录》中系统总结了自己早年间对美术史的研究。尽管因故未能完稿,但其通过以画家传记缀连美术史的叙述体例以及实证汇编、论融于史的写作手法,诠释了对中国美术的总体认识。20世纪初,在中国传统画学向现代美术史学转型的学术语境下,黄宾虹从传统绘画的本体规律出发进行学理建构,通过对传统文脉的深度发掘与活态运用,确立了与当时诸家多有不同的美术史研究模式。

中国画史的符号化写作考释

中国绘画史,尤其是文人绘画史的写作,存在着一种十分普遍的现象,即记史者、读史者相互合作,有意将画史史实伪添修改、将一系列画史人物、画史事件营造成并不完全符合史实的观念符号、以满足特定的绘画美学观、批评观的表达。这种画史符号化写作的倾向,是中国不完全理性文化在画史研究中必然形成的一个"潜规则"。正是它的存在,使得中国画史在独立美学、批评学缺失的情况下,完成了史、论、评一体化的建构,但同时它也大大销蚀了绘画史的客观性。建立现代意义的、科学的传统绘画史学,就要解构这些观念符号,努力还原画史真实,剥离传统画史、绘画美学和绘画批评的学科界限。

中国画史书写中的要素、编织与关联——《明画录》与徐渭画史地位书写

本文通过对明清以来画史的梳理,发现徐沁在《明画录》中对徐渭画史地位的书写是一次对画史材料要素的建构与重塑,背后存在着家学传承、生命性情与时代政治等诸多历史情景的关联推动,而地方文人画史中对明清文人生命精神的曲折表达,却呈现出中国画史书写中要素、编织与关联的内在书写逻辑。

美术史的观念与中国画史的写作

中国画史的书写,经历了从“文献”叙事向“作品”阐释的范式转变。在这个过程中,基于绘画作品的风格和画意分析成为画史叙述的基本模式,并形成了从画家、赞助人、观众等不同视角建构中国画史的多重维度。鉴于美术史或视觉文化研究本身不同的方法论取径对传统画史整体形状的颉颃与解构,试从“主体与客体”构成的结构化意义系统中重构中国画史的整体形状,将其分为概念性绘画、叙事性绘画、理想性绘画和象征性绘画四个不同的发展阶段,其逻辑进程反映出中国绘画从“客观性的”一极向“主观性的”一极演化与发展的历史。

“隐含的读者”在中国画品鉴史中的作用

"隐含的读者"预先被设计在作品中,是作品结构重要成份。本文从接受者的视角出发,文章从宫廷和皇家画院、文人士大夫阶层和文人画家、市民阶层、收藏、赞助人四个方面展开,讨论这些因素在中国画品鉴史中的作用。

画史疏凿手:试论阮璞先生的中国绘画研究

阮璞先生的著作《画学丛证》多采用文献考证的论证方法对画学领域历史陈说进行辩诘与疏证,因此其治学常以“考据派”为学界称道,但这却容易使人忽视阮璞先生更重要的学术成就。本文结合阮璞先生早年所受教育、走上学术道路后的立场选择与人生际遇,谈论他治理中国绘画的学术观念与方法,重点论及两个方面,一是在中国画史领域的辨疑与重述,二是立足“画学”的概念对中国画传统独特性的总结与构建。

浅议鞍马画史

Originated from agriculture and nomadism in New Stone Age, horse painting have been inte-grated into traditional Chinese painting with the historical development. How to research such ahistory of horse painting? Basing on her rigorous investigation and analysis, the author supportsus a complete researching approach, which involves art history, art theory history, minoritieshistory, etc.

徐邦达与书画鉴定学

本文简要论述了徐邦达先生对书画鉴定学的发展,充分肯定其为书画鉴定所作出的奠基性贡献,着重总结了徐先生的鉴定方法论:即确立样板与形式比较;笔墨风格与风格把握;目鉴与考订相结合,分析了书画鉴定与美术史的关系和徐邦达的治学经验。