再论徐悲鸿的中国画收藏

徐悲鸿的中国画收藏行为极具个性,可以说是前无古人。他会对于自己的藏画进行大胆的改动与修补,这不是为了还原古画的原貌,而是期望作品达到他心目中"尽善尽美"的标准,因此其中国画收藏具有非专业的收藏属性。虽然他对藏品的改动与修补是站在"拯救中国画""改良中国画"的高度与立场上进行的,显示出其改良传统中国画的急切心情与迫切愿望,但这种行为对古画的伤害也是显而易见的,不值得提倡。而其中国画收藏观有两大特点:一是推崇写实性的绘画技法,二是偏好阳刚力感、现实意义的抗争精神。这一方面反映出他改良中国画的方法,另一方面体现出他以"艺术救国"为目的、艺术"为人生""为社会"的入世情怀。

口述史视野下乡土社会的中国画收藏——以黄宾虹等合作《荣落在四时之外》(1949)为例

口述史在现当代艺术研究中的重要性已经越来越引起学界的重视。中国画《荣落在四时之外》是1949年春季由黄宾虹、潘天寿、郑午昌、吴茀之及诸乐三五人雅集合作,曾刊行出版,但关于该画的创作动因、交易方式、收藏者其人、画作被盗、易手等情况乃为空白。本文以民族志田野调查方法,以参与观察者身份,通过搜集、挖掘、整理社会角落中非文字的口述史,并结合相关史料,试图还原该画作在递藏过程中的一段历史空白。作为个案研究,笔者将中国画收藏纳入中国乡土社会的大背景中,并突出区域浦江的典型性特征。同时揭示乡土社会被边缘化了的书画爱好者、收藏者和见证者对构建区域美术史和收藏史的重要性,那些非文字的口述史是研究艺术史、收藏史不可或缺的部分。