中国画造型技法简论

中国画扎根于中华民族深厚的文化土壤之中，历经数千年的发展，逐步形成了融会着整个中华民族独特的文化精神、审美意识、思维方式和美学思想。 中国画的技法更是丰富多样，独具艺术魅力。

中国画造型审美特征之演变

在中国画造型发展演变过程中,其审美特征在很长一个时期表现为“形似”,直到魏晋时期表现为“神似”,到明清时期又表现为“不似之似”,使中国画造型审美特征趋于完善、成熟,“形”与“神”的高度统一成为近现代中国画造型审美特征的基石,并将在今后的中国画艺术发展中发挥重大作用。

中国画意象造型的现时性思考——浅析现代中国画意象造型多元化的表现之“写实性”

通过对传统中国画意象造型表现的阐释,探究现代中国画意象造型较之传统中国画意象造型丰富变化的原因,根据现代中国画创作中的"写实性"作品,对现代中国画意象造型变化之一的"写实性"表现进行整理和分析,论述现代中国画创作中的"写实性"有别于西方绘画的具象写实造型,成为现代中国画独有的一大特点,是传统中国画意象造型的发展和延续。

画符成象——中国画造型简论

中国绘画从古至今,虽经历历史进程的推移、社会形态的变更、审美观念的发展和媒介方式的演化,而线的形态却贯穿始终,形成了不同审美倾向的形态关联及不同媒介方式之间的通约。 所谓线,只是人们习惯性的直观称谓,从概念上界定,中国画的线应被称为符象(其中包括点线面三种形态,更重要的是线在中国画中同时是观念的派生物)。线是符象的表象之一,符象是线的形态内涵。从这一层面意义讲,笔墨与符象亦有着线与符象的同样关系,即符象是笔墨的内涵,笔墨是其物化形态,笔墨藉符象而表现,符象藉笔墨而显现,彼此互为依存。线与笔墨虽概念不同,但就其与符象的关系而言,

中国画造型训练与水墨造型教学实验

中国画造型训练与水墨造型教学实验毕建勋一、关于中国画的造型训练目前，中国画基础教学主要分为造型训练和专业训练两大部分，并辅以书法、色彩、篆刻等。从中国画进入学院正式教学以来，对拿什么作为其造型训练的基本方式一直有争议，主要有两种观点：一种观点认为“素...

书法与中国画研习

书法和绘画虽然是两种不同的艺术形式,但都使用着相同的绘画工具,同样注重骨法用笔、强调笔触的技巧和表现力,而且在更高的层次上有着想高度的一致性。

意象观察与中国画教学刍议

意象观察与中国画教学刍议徐卫在中国画教学实践中，如何认识意象造型所仰赖的意象观察方法是一个重要问题。下面，我把自己的一些想法写出来，就教于同道。一在中国画教学中，多年来存在着许多争论不休的问题，例如徐悲鸿所坚持的“造型能力”是否等于写实能力，传统写生...

温读耕教授与中国画研究

温读耕教授与中国画研究温读耕教授，１９３５年１月生，祖籍广东梅县。１９５２年高中毕业考入东北鲁迅文艺学院美术部（现鲁迅美术学院）绘画系，１９５５年毕业留校任教。１９５６年进修于浙江中央美术学院华东分院（现中国美术学院）中国画教研室，两年后返母校任教。...

从绘画造型和美学思想浅谈中西绘画的差异性

线条和色彩是绘画造型的主要手段 :线是中国画造型的主要手段,色彩是西画造型的主要手段;中国传统绘画观念强调理性观念的表达,西画是从自然实体出发,对自然进行模仿、写实;中国画重感情,西画重思维。

中国画没有“意象造型”

中国画没有“意象造型”,尽管我们都在不同程度上接受并使用了这一概念。《辞海》中“意象”一词有两义:意思与形象、心情与容貌,均与现在的“意象”概念无关;古代画论中偶有提及“意象”者,如恽南田“……其意象在六合之表”(《题洁庵图》),也与现在的“意象”概念无关;中国古典画论中根本没有成型的“意象”一说,更没有“意象造型”一说。

国画基础特征新论

国画基础特征新论陈绶祥近百年来，中国画在一片杀声中顽强地生存并发展过来，那些曾时髦得大红大紫的指斥中国画“不科学”、“不画光影，简单落后”、“封建保守，腐朽没落”、“不能服务于现实”等诸般理论，大都已成明日黄花。但是，由于在整个美术教学中，从幼儿园到...

浅谈中国画用笔

用笔不仅为中国画造型的主要技巧和手段,是中国绘画的根本之法。中国画有别于西画的最大特点之一也在于用笔。 我国历来有书画同源之说,“陆探微作一笔书,线条连绵不断。张僧繇点曳斫拂,依卫夫人笔阵图,一点一画,别是一巧。吴道玄授笔法于张旭,张旭号书颠,吴宜为画圣。”可见书画的用笔是同一的。有经验的中国画家用西画构图写生,不失为国画,外国画家刻意画中国画,但骨子里总还存在洋气。中国古代画论中说:“盖画即是书理,书即是画法。”

中国画线描的教学研究

线描作为中国画造型艺术的基础训练内容,在美术教学中日益受到重视,因此,对线描教学的研究与探索具有积极的意义。由实践可知,线描的教学过程分临摹、写生、再临摹、创作四个阶段,这一过程较为符合由浅入深、循序渐进的教学规律,教师也应该按照这个顺序组织教学,在教学中有的放矢地抓好每个教学环节,以实现更佳的教学效果。

“侧锋”价值与前景分析

但是,有些书论没有明确侧与偏锋之界限,《书法要略》就认为“偏锋又叫侧锋,只要笔锋运行在笔画的一边,就日偏锋”。连著名画家钱松喦先生也曾说过“线条样子很多,主要分中锋、偏锋二类”。实质上二者绝不可等同。侧锋介于中锋与偏锋之间,它们的主要差别在于用笔时,侧锋笔毫斜铺于纸上,而偏锋运笔是笔毫卧伏纸上。笔迹形态上,侧锋线条遒劲秀峭,偏锋线条扁平温和,运笔形式接近,然而笔痕墨韵却不可同日而语,前者尚方主阳,后者崇平主阴。其二,中国画用笔必须有力度,无可非议;但是力度一词在时下批评界中又有新的见解,力有内力、外力,

笔线“三气”杂谈

笔线,是中国画造型中一种常见而重要的形态。中国画中所用的各种线描与皴法,都可以从笔线的形态分析上窥见其发生、繁衍与变革。现代绘画对线造型的日益追求提醒我们重新审视传统绘画形式笔法效果的得失。基于此,本文试论其中"三气"。中国画注重用笔的原由,首先是造型中"立其形质"、"各以全其想"、"下笔便有凹凸之形"

水墨形式初探

水墨画作为意象造型艺术,乃是一种观念形态,是主观造型的艺术形式。脱离了主观感受与艺术的概括夸张,水墨画就无法进行。只要你手中的毛笔一落纸面,就会面临艺术处理的问题,因为中国画造型中所离不开的线,其本身便是虚拟的,不是客观真实的再现。面对眼前的客观物象,我们所要做的不是去照抄、模仿,照像艺术发展到今天,这样的努力已毫无意义。我们必须要做的是对画面进行整体的安排、对客观物象进行适当的艺术处理。

线

一、说线线造型与平面造型是中国画造型的两大基本特征,线造型又直接导致了平面造型。中国画为什么必须用线造型呢?“画岂无笔墨哉?”笔墨这一人为假定性绘画语言的设置,要求中国画造型只能是用线造型。

意象观察与意象观察的方法

对于意象造型产生根源及产生方法的研究可称之为意象造型发生学。这种专门研究不但在中国古典画论中模糊不清,今天仍旧是理论上的盲点。对于这一理论区域如不锐意建设,意象造型的一切理论建构无异空中楼阁。我们曾提出过中国画意象造型起源于“

静居而化

静居而化何家英上大学时，一次上体育课，老师要求我们围着学校跑四圈，大概太单调了，同学们无一不抄近道插过去，只有我跑完了全程，大家因此笑个不停。我知道，他们笑我太“滞气”。有什么办法呢？天性如此。《世说新语》中“雪夜访戴”的故事令我拜倒，使我大有异代知...

蒋兆和艺术思想略说

蒋兆和艺术思想略说刘曦林在即将跨进２１世纪门槛的时候，摹然回首，那２０世纪的中国画坛，确有诸多成功的艺术家如群星般灿烂。但在竞相标榜是“巨匠”、“大师”的人流里，有几人堪称是真正的人物画大师，到底有几位能与蒋兆和比肩的人物画手，实在是茫然得很；在中国...