中国绘画色彩的演绎

色彩在我国远古时代反映更多的是人类为生存需要的一种本能活动,至封建社会,中国华夏绘画色彩观与五行、五方、五德等渊源颇深,在具体的创作中和传统的儒、道思想紧密结合。20世纪初,以康有为、陈独秀为代表的革新派,大力提倡“借洋兴中”的口号,使得包括色彩元素在内的中国传统绘画发生了巨大的变化,并一直影响至今。

永乐宫壁画与中国传统绘画色彩的分析

中国传统绘画中色彩扮演着重要角色,由于色彩具有丰富的表现形式,使其在突出绘画作品风格、情感内涵上发挥着重要作用。本文针对永乐宫壁画和中国传统绘画色彩进行研究,从永乐宫壁画设色技巧、色彩语言应用特点和美学特征等方面入手,梳理色彩语言脉络,认识中国绘画色彩中的精妙之处。

现代性视阈下中国传统色彩的范式更迭

本文通过对近现代欧美及中国古代绘画色彩系统的谱系学研究,得出结论:中国古代绘画业已形成根植于社会政治、经济结构与意识形态的早期色彩范式。此种范式始于初民对于“色彩”的朴素认知,是观念的外化形式。在现代性的内在逻辑中,我们需要爬梳与延续“古代”与“现代”的断裂之处,完成色彩系统的现代性转换,达成色彩范式的现代性更迭。建构以量化、管理、开发与应用为主旨的中国现代色彩范式体系,使色彩现代管理成为一种普遍认知,促成相关学科建制以及学界--业界互动机制的形成。