体验入之 抒情出之——曹德兆写意人物画

艺术简介曹德兆,1939年生于天津,1963年毕业于中央美术学院,一级美术师,现为中国美术家协会理事,天津美术家协会名誉主席,享受国务院特殊津贴。多次赴日进行文化交流,作品曾在日本、韩国以及港澳台地区展出,部分作品获奖,出版有个人画集,作品多为国内外收藏。观赏曹德兆的写意人物画,犹如盛夏酷暑中清风入室,有一番闲情逸趣洋溢心间。究其原因,大致有四。其一,曹德兆的写意人物简括生动,平中寓奇,巧拙互用。

高雅的艺术品味 凝练的笔墨语言——著名书画家雷鸣东先生的艺术追求

雷鸣东,字天雷,号三乐庐主,满族。书法家,国画家、古玩鉴赏家,现系中国美术家协会会员、中国书法家、隶书研究会副会长、中国国学书画院院长、中国法律援助基金会艺术家委员会主任、道教协会艺术委员会副主任、中国茶商会顾问、中国书画艺术报社社长、中国书法艺术研究院副院长兼中国画委员会主任,北京大学、美国洛杉矶大学等五所大学特聘教授,博士生导师、美国中国艺术学会终身顾问、中国民间文物藏品专家鉴定委员会顾问等。曾出访一百多个国家,在国内外举办大型书画展二十余次。

陈佩秋先生艺术作品走进地铁

陈佩秋先生是独步当代画坛的领军人物。她一生倾注于钟爱始终的绘画艺术,将中国画艺术作为永远不变的人生主题。如今,陈佩秋先生的作品被制作成巨幅灯箱展示在上海轨道交通中,给来来往往的乘客在行走中带来了诗意、美感和鉴赏的愉悦。

袁武《对坐》

袁武绘画中的人物造型充实饱满,代表北方画派雄沉厚重的艺术风格,同时显示出学院画家坚实的基本功和造型能力。此作那随意的动势、憨拙的面容都体现出艺术家对人性魅力的特殊感悟。

生活实感与艺术虚构——孙嘉成油画创作

如何处理生活实感与艺术虚构的关系,是当代中国不少写实画家面临的创作问题之一。写实绘画需要生活实感,也需要艺术虚构。完全依赖生活实感,缺乏艺术虚构,容易流于自然主义;完全脱离生活实感,一味艺术虚构,容易流于程式化。而生活实感与艺术虚构达到怎样程度的结合才算完美的统一,并非一个纯理论的问题,而是创作实践的问题。

现实的唯美主义——读段渊古的水彩画

画家段渊古的水彩画是非常感动人的。从他的画中你能读出一种阳光的心态和青春的热情。他把自己对自然和生活的感受毫无保留地传达给观者,这是一个令人颇感愉悦的精神享受过程。在中国艺术发展过程中,特别是在当今,艺术品的精神内涵所施加于观者的影响与感动,似乎日渐微弱。或许因为生活节奏太快,创作者艺术心态过于急躁,功利之心不易淡忘,所以当今画坛绘画形式虽然呈现多样性。

纯朴的诗意——刘大为塑造的当代民族形象

在众多描绘改革开放的总设计师邓小平的形象中,刘大为的《晚风》是给人印象最深的一幅作品。画家没有把这位世纪伟人塑造成一种铁腕政治家的形象,而是撷取他闲暇在庭院读报小憩的场景,以一种晚风中纯朴的诗意捕捉这位伟人的心境。纯朴的诗意,正是《晚风》塑造邓小平形象的审美意境。刘大为是新时期在工笔人物画和水墨写意人物画两个领域都取得非凡艺术成就的画家,他的《晚风》《马背上的民族》

时风酒肉无交往,家学丹青有发扬——我的父亲郑大干其人其艺

郑大干,号梅峰山人,1953年5月生于福建福州,中国美术家协会会员、福州画院艺委会委员、国家一级美术师、教授、福州市政协福建民盟书画学会常务副会长、福建雪峰书画研究会副会长,九、十、十一届委员、福州市政协书画院副院长、福州市海内外书画家联谊会副会长、文化部中国诗书画研究院研究员、人民日报社神州书画院高级画师、当代中国画坛著名的实力派画家。出身翰墨世家,自幼受其父亲熏陶,涉猎诗文书画、取精用宏,卓然自立。作品形神兼备、韵味隽永,曾数十次参加由文化部、中国文联、中国美协所主办的展览并屡获大奖。先后在新加坡、马来西亚、澳大利亚及港、台、粤、苏、鲁、皖、豫、甘诸地举办个展,享誉四方。出版有《中国近现代名家作品丛书郑大干作品选》、《当代中国画名家郑大干画集》、《荣宝斋国画技法丛书工笔花卉画范》,另有大量论文、绘作发表于海内外数百种大型画集、学术期刊中。作品陈列于北京天安门城楼、人民大会堂、钓鱼台国宾馆、中共中央统战部等庄严场所,为中国国家图书馆、中央电视台、人民日报社及国内外众多博物馆、美术馆、纪念馆所珍藏。

“美丽乡村创建十大模式”油画作品赏析之二

为进一步加强农村生态建设、环境保护和综合整治工作。2013年5月,农业部启动"美丽乡村"创建工作,至11月,全国已经有1100个乡村被确定为"美丽乡村"创建试点村。目前中国美丽乡村建设创建出了十大模式,根据不同类型地区的自然资源禀赋、社会经济发展水平、产业发展特点以及民俗文化传承差异,坚持因地制宜、分类指导的原则,美丽乡村创建的内容因村施策、各有侧重、突出重点、整体推进。为进一步诠释这一建设成效。

“禅话”新说——著名画家王建平画作偶感

人物简介:王建平,山东济南人。中国文学艺术界联合研究会研究员、中国画艺术研究院研究员、中国国际画院副院长、国家一级美术师、中国艺术交流协会名誉主席、中国美术家协会会员、台湾国际艺术家协会名誉主席、山东画院高级画师。其作品多次参加国内外展览并获奖,部分作品被中国驻外使馆、中国展览公司和日本、美国、法国、加拿大、新加坡等国家政府收藏。

速写的写意化

刚写完一篇为"手绘"辩护的文章就看到了肖舜之的作品,大概是我的看法与他的创作互相支持,不觉有点兴奋。我认为,在电脑化、数字化的时代,手绘不仅不会成为古董,反而更会成为人类的需要。手绘,我指那种手迹与心灵轨迹直接相通的手绘,甚至可能成为人类摆脱数字化控制的方式之一,在"解衣盘礴"状态下勾皴点染,在笔墨水纸交错中刷写涂绘,由此产生的手迹一人一模样、一时一景观。只要灵不灭,则手绘之趣不息;只要人不亡,则手绘之意无尽。肖舜之最主要的笔墨语言,不就是成千上万水墨画家最常用的点和线么?但那像蔓草乱麻般茂密而又通透的细线碎点,那种扭曲攀缠的点线组合,我却没有见过。真乃又一模样,又一景观也。

孙长杰:画画,不需要太激烈

画家简介:孙长杰,1948年出生于安徽,现居北京。早年毕业于黄山画院,进修于中央美术学院国画系。现为中国美术家协会会员,中国国家书画院副院长,中国国画家协会理事,中国艺术家协会名誉主席,国家一级美术师,文化部第七届"文华奖"最佳成就奖获得者,国务院国宾礼特供艺术家,享受国务院特殊津贴专家。欣赏孙长杰的画作,可以忘却"穷途末路"论的呻吟、中西结合派的呐喊、实验水墨者的纷扰。单是用心品赏,就能领略令人神往的中国画妙境。

在历史的长河中凝固感人的瞬间

孙戈一九五三年生于哈尔滨市。中国美术家协会会员、广东省美术家协会理事、广州市美协中国画(人物)艺委会主任、广州市文联委员、国家一级美术师、广州书画研究院书记、副院长。主要作品有国画《新兵》、《硝烟初散》,均获全军优秀作品奖;国画《上岛的新兵》、《男儿十八》、入选全军美展;国画《疾风》获广东省体育美展优秀作品奖;国画《熏风》获广东省第二届中国画展优秀作品奖;国画《铃儿叮当》获广东省第三届中国画展铜奖;国画《大海的召唤》入选在北京中国美术馆举办的关东画派中国人物画大展并在《美术》杂志发表;国画《好日子》获"希望的田野——美术家眼中的广东农村"省美展优秀奖;国画《来到中国》获广东省庆祝建党八十周年美展铜奖及广州市美展金奖、入选庆祝建党八十周年全国美展;国画《彩色的天空》入选第三届中国美协会员精品展;国画《家在花丛中》获"第十届中国花鸟画展"铜奖等。出版有作品集《岁月无声》、画册《孙戈作品》、《孙戈人物画作品集》、长卷《街头巷尾》等。传略载入《中国当代美术家名人录》、《中国美术家名人大词典》、《中国当代艺术界名人录》等大型辞书。