关于当代中国美术批评的批评

近二十年来,国内学界对中国美术批评进行了深刻反思,认为美术批评存在着“失语”“失准”以及话语权丧失的问题。本文从美术批评本体的角度对相关问题进行分析,认为当代中国美术批评应该通过明确现实态度解决“失语”危机,在美术史视野中规范当代批评的价值标准,并借助新媒体的传播特点实现话语权的重塑。如此,美术批评“立时代之潮头,通古今之变化,发思想之先声”的担当和目标才能顺利实现。

新时期以来中国美术批评的知识谱系

从学科建设的视点观照新时期以来中国美术批评的发展,批评原理建构、批评方法建构、批评史建构和批评教材建构是中国美术批评取得成绩的集中体现。它们共同构筑了中国美术批评的知识谱系,并分别呈现出从草创到拓展、从自发到自觉、从拓荒到深入、从基础到前沿的发展态势。同时也应认识到,中国美术批评在学科建设方面依然有较多问题,而如何从总体上立足于中国文化本位,将中国美术批评的优良传统有效融入当代美术批评的学科建设,从而建构起具有中国特色的中国美术批评体系,尚需要学者们的共同努力。

构建当代中国美术批评生态的思考

美术批评是修正美术创作的一面镜子,也是后世研究当代美术发展的珍贵标本。文章以当代中国美术批评发展过程中出现的"坏现象"为引子,进而引出关于批评意识与批评家责任的讨论。文章呼吁应着力构建当代中国美术批评的新生态,站在"为中国美术立言"的高度来开展美术批评工作。同时,进一步完善具有"中国精神"与"本土语境"的当代美术评价体系,定位能够体现时代精神的当代中国美术批评的审美尺度,在国际化语境中找到一个适合中国审美经验、审美标准、问题范式的批评叙述方式。

重识与正名——关于中国美术批评“现代性”问题的思考

考察以新潮美术作为起点的"中国当代美术批评"范畴,其"前卫性"的本质规定将美术批评本身看作是20世纪80年代中国前卫艺术运动以来所特有的文化现象,从而不可避免构成对20世纪中国美术批评的主体部分—具有鲜明的思想启蒙和社会批判特征的中国现代美术批评—的挑战乃至否定。在从"前卫性"的反思、批判到"中国现代美术批评"范畴的提出过程中,亟待围绕中国现代美术的"现代"形态,将问题导向对嵌在其中的"现代性"话语装置的考察,以此重识"中国现代美术批评"的性质和价值。

批评的批评——关于20世纪中国美术批评的一种研究方法

批评研究的传统方法往往聚焦于批评史的梳理和批评理论的逻辑构建。“批评的批评”,即“元批评”,则力图将批评视为独立学科,对其进行基础研究,涉及批评的类型、批评的方法、批评的主体、批评的内在形式以及批评在社会历史、文化、意识形态纬度的塑形等等。本文将从批评研究的传统切入,阐述“批评的批评”作为批评研究方法的重要价值,列举其问题视阈;并结合20世纪中国美术批评,简述“批评的批评”在具体研究中的应用。

中国当代美术批评话语体系建构问题刍论

20世纪以来,中国美术批评的话语建构大致呈现出由学习西方到强调民族本位、由单一话语建构到自觉体系探索的发展趋势,这既反映出话语主体体系建构意识的逐步觉醒,又标识了文化自觉和文化自信意识的显著增强,是中国美术批评事业取得成绩的一个方面。中国当代美术批评话语体系的自觉建构既与批评家话语实践过程中主体意识的觉醒有关,也离不开相关出版机构、学术团体及学术期刊的合力推动。在充分借鉴西方美术批评话语的同时,呼唤本土话语的回归,立足中国文化根基,阐发中国经验,着力体现中国特色、中国风格和中国气派,构成中国当代美术批评话语体系建构的核心指向。虽然体系建构尚未完全实现,但雏形已经显现。中国当代美术批评话语体系建构的意义体现在推动学科发展、促进批评实践和弘扬社会主义核心价值观等方面,但也存在实践不够、方法不清和价值不明等问题。中国当代美术批评话语体系的深入建构可以从实践、方法和价值三个维度入手,立足实践为根、寻求方法为脉、弘扬价值作魂,构成中国当代美术批评话语体系深入建构的一种可能性路径。

论五四新文化运动作为中国美术批评现代转型的起点

本文通过对五四时期围绕“文人画”展开的价值论说及其批评话语的研究,包括狭义“美术”的生成与五四新文化运动、“文人画”的价值危机以及陈独秀“革王画的命”的批评话语实践等问题,指出中国美术批评的现代转型,与五四新文化运动发动思想启蒙运动直接相关,它在形态上具有强烈的否定性、批判性和革命性。反思并质疑了目前学界普遍将晚清王国维的《〈红楼梦〉评论》作为中国现代美术批评史开端的观点。

论艺术批评对美术史论研究的作用

艺术批评在美术的创作、品鉴、传播和交流发挥重要的作用。美术文化的历史,总的来说是由美术批评和美术作品、美术基本理论及美术创作相关的人和事构成。美术史经历了长时间的转变阶段,并在转变过程中形成了完整的体系。美术审美随着时代的变迁而发生改变,同时美术批评也跟随着时代的脚步。

《美术》对新中国初期美术创作的引导与理论建构

作为全国美术界权威期刊和理论阵地的《美术》,自创刊以来积极展开相关创作问题和理论问题的探讨,开辟专栏发表论文和评论文章,对新中国美术批评与创作活动起到极大的推动作用,为新中国美术批评理论的建构和发展,作出重要的理论贡献。本文就《美术》杂志在新中国五六十年代主导有关新年画的创作、国画改造、油画民族化问题的讨论和理论建构作进一步探讨。

如行山阴道上——由李一《一画心源》看其学术思想

《一画心源》是李一的论文及序跋精选，涵括了他十几年的学术研究成果，展示了李一的理论修养和学术建树。李一的学术生涯较大心力用在艺术理论研究上，他的代表作《中国古代美术批评史纲》融史论为一体，其审美能力与学术功底可见一斑。他在《中西美术批评比较》中指出，相对于西方，中国的美术批评“灵动活脱”，没有被概念化的体系束缚。李一的书法，可以说是炉火纯青，有理论作为基础支撑，使他的书法具有了学术与艺术并重的双重特质。